Patchwork japonais : conseils pour débutants et master classes pas à pas. Patchwork japonais : une tendance à la mode dans la couture patchwork Comment réaliser correctement du quilting japonais en utilisant la technologie

Ces dernières années, un type de couture appliquée appelé patchwork est devenu très populaire et répandu. Voyons ce que c'est patchwork japonais dans la compréhension des couturières pour les débutants ? Ainsi, le patchwork est un type inhabituel de travaux d'aiguille dans lequel de petits morceaux multicolores de différentes formes, tailles et textures sont utilisés pour coudre des objets entièrement élégants. Grâce à un travail minutieux, vous pouvez créer des applications et des images inhabituellement complexes et intéressantes sur le produit fini à partir de chutes de tissu ordinaires.

Initialement, le patchwork est apparu au Japon en raison de la nécessité d'économiser des tissus très coûteux. En effet, dans les temps difficiles pour le peuple japonais, le tissu était un véritable luxe et l'apanage des riches. Par conséquent, les artisanes utilisaient des chutes de tissu et en cousaient des produits en patchwork. Actuellement, le patchwork ne satisfait que le désir et le désir des couturières de créer de leurs propres mains des choses belles et uniques. Avec un peu d'effort et de persévérance, les artisanes peuvent créer des objets confortables et lumineux pour intérieur de la maison: coussins décoratifs et panneaux, et même des textiles pour la cuisine.

Regardons le patchwork japonais pour débutants : histoire de la technologie

Les origines du patchwork en tant que type de couture ne sont pas connues de manière fiable. Il était populaire et répandu en Europe et en Russie. Le plus célèbre est bien entendu le patchwork anglais. Cependant, le plus attrayant et le plus complexe dans son exécution est la couture japonaise à partir de chutes de tissu.

Pour ceux qui s'intéressent au patchwork japonais, sachez que ce type de travaux d'aiguille pour débutants a subi quelques transformations. Initialement, les Japonais utilisaient des morceaux de tissu pour décorer des vêtements, économisant ainsi du tissu pour réparer de vieux vêtements.

Puis des artisanes japonaises ont eu l'idée de recouvrir les coussins et les sièges de chaises usés avec des chutes de tissu. Particularité Le patchwork japonais était l'application de la peinture à l'art textile. Cela s'est passé ainsi : des images étaient dessinées sur des planches de bois spéciales à l'aide de chutes de différentes couleurs, et lorsque l'image était prête, les chutes étaient cousues ensemble. Bien entendu, il faut dire qu’à cette époque cette technique ne poursuivait plus des objectifs économiques mais plutôt créatifs.

Pour une personne qui ne connaît pas les subtilités du patchwork, il peut sembler que technologie japonaise l'exécution n'a aucune différence par rapport aux autres. Or, c’est complètement faux.

Quelles sont les caractéristiques du patchwork japonais :

  • utilisation simultanée d'éléments de patchwork et de couture
  • La couture japonaise se caractérise par sa propre technique de broderie : le sashiko. Elle est réalisée selon la méthode « aiguille avant ».
  • Le motif dominant des appliqués japonais sont les rizières et les belles fleurs. Les Japonais préfèrent utiliser des motifs géométriques réalisés à partir de chutes de tissus en couture.
  • La grande majorité des patchwork japonais utilise des tissus en soie
  • Les produits fabriqués selon cette technique sont décorés de franges et de pompons.

La technique de couture japonaise implique l'utilisation de tissus imprimés et en coton avec un motif spécial - un motif - le plus souvent il s'agit d'un motif à carreaux. Le caractère naturel des couleurs – marron, rouge, vert – joue un rôle important. Avant utilisation, le tissu doit être lavé, repassé et les bords coupés.

En utilisant la technique japonaise du patchwork, vous pouvez coudre des sacs insolites, des textiles de maison et bien plus encore.

Master class détaillée sur la fabrication d'une trousse à cosmétiques selon la technique du patchwork japonais

Afin de coudre une trousse à maquillage unique selon la technique du patchwork, vous aurez besoin de :

  • Tissu en coton imprimé. Avant de commencer les travaux, il doit être lavé et repassé.
  • Fils de soie
  • Entoilage adhésif
  • Rembourrage fin en polyester
  • Foudre
  • Fils à coudre
  • Dentelle
  • Boutons pour la décoration

Imprimez ou redessinez le motif comme sur la photo.

Commençons par travailler sur la trousse à maquillage :

  1. Transférez le patron sur le tissu de votre choix et découpez les pièces. N'oubliez pas de prévoir une marge de couture d'environ 6 centimètres.
  2. Nous cousons les pièces ensemble et lissons les coutures avec un fer à repasser.
  3. Nous découpons le dos de la trousse à maquillage et le cousons au reste.
  4. Dans du non-tissé et du rembourrage en polyester, nous découpons un rectangle plus grand que la pièce. Nous le plions avec le tissu principal et le perçons avec des épingles pour une meilleure fixation.
  5. Nous cousons tous les points et détails.
  6. Coudre la fermeture éclair.
  7. Commençons par décorer la trousse à maquillage. Cousez l'applique et les boutons.
  8. La trousse à maquillage est prête.

Vidéo sur le sujet de l'article

Le patchwork est très activité intéressante V temps libre. Pour les couturières débutantes, la vidéo sera d'une grande aide pour comprendre les subtilités de ce type d'artisanat. Créez de belles choses pour votre maison et au-delà de vos propres mains !

Le patchwork est ce qu'il comprend : coudre divers articles ménagers, jouets, accessoires à partir de morceaux de tissu, serviettes, gants de cuisine. Avant de commencer à travailler, vous devez vous rappeler la règle selon laquelle vous devez vous approvisionner en modèles, en particulier pour les débutants. Qu'est-ce qu'un gabarit, et c'est un motif en carton ou en papier, une forme au choix, qui peut être : carré, rectangle, cœur, triangle, ovale, étoile, losange et bien plus encore.

Modèles et modèles de schémas de patchwork :

De plus, vous devez apprendre à coudre correctement vos flans ou en tissu. Pourquoi vous devriez vous rappeler certaines règles :

  • Avant de couper le tissu, il doit être soigneusement lavé et repassé, ceci afin que le tissu ne se décolore pas et ne rétrécisse pas après avoir déjà tout cousu ensemble.
  • Pour mieux travailler le tissu, le coton doit être amidonné et la soie doit être baignée dans de la gélatine. Ceci est fait pour rendre le tissu plus dense.
  • Vous ne pouvez dessiner sur du tissu qu'avec de la craie, du savon et un crayon sur l'intérieur de tout, sauf le stylo, car vous ne pourrez pas le laver plus tard.
  • Le motif doit être coupé dans le sens du fil du fil, afin que le tissu ne se déforme pas lors de la couture du produit.

L'un des types est japonais, il diffère du modèle européen en ce sens que les femmes japonaises cousent des points « avec l'aiguille vers l'avant », à l'arrière. Les Japonais sont différents des Européens n'utilisez pas de machine à coudre. Et le tissu doit être exclusivement en soie. De plus, les Japonais aiment créer des images abstraites complexes, mais les Européens, au contraire, sont plus simples.

L'un des produits les plus courants fabriqués selon la technique du patchwork est un couvre-lit ou. Pour ce faire, vous devez réaliser un croquis et des modèles de votre produit. Choisir chiffres pour les blancs. Réalisez le nombre requis de pièces (motifs) et cousez-les en un seul tissu.

Et maintenant, une classe de maître sur la façon de coudre des produits de vos propres mains en utilisant la méthode japonaise « aiguille en avant ». Elle s'effectue en passant une aiguille à travers le tissu à distances égales ; la difficulté est que tous les points doivent être absolument égaux.

Un autre type est " patchwork japonais sans couture". L'essentiel est qu'ils ont pris une planche lisse dessus et ont appliqué un dessin de contour, en faisant des rainures le long de celle-ci, sur lesquelles le tissu était maintenu. Ensuite, des chutes de tissu préparé, comme si elles étaient tendues sur les rainures de la planche. Désormais, au lieu d'une planche, ils utilisent de la mousse de polystyrène ordinaire.

Et maintenant classe de maître selon le patchwork chinois « Bag » étape par étape.

La première chose que vous devez faire est le nombre requis de blocs vierges pour le modèle que vous avez choisi. Nous choisissons une forme, cousons les blocs ensemble, réalisons la doublure et les poignées. Ça y est, le sac fait main est prêt.

Patchwork pour débutants, schémas de pointage étape par étape :

Règles:

Eh bien, commençons :

Manique master class patchwork » Mitaine »

C'est peut-être le plus manique simple et vous pouvez utiliser votre main comme base pour votre modèle ou utiliser un modèle trouvé sur Internet. Tracez-le sur une feuille de carton ou, mais il faut ajouter cinq à six centimètres. Nous ferons deux mitaines entières.

Pour ça nous avons besoin de quatre parties pour chaque moufle (pour l'une il vous faut : une pièce, et la seconde est en miroir et on fait également une couche de non-tissé, répétez la même chose avec l'autre moufle.

Ensuite, vous devez créer une bordure mesurant sept centimètres sur trente-deux et demi et des boucles mesurant dix centimètres sur quatre. Maintenant, tout doit être cousu ensemble, puis nous cousons la bordure et la boucle. Ce manique convient à toutes les cuisines.

Patchwork au crochet :

Cette technique de patchwork a été inventée par Virginia Woods Bellamy ; pour ce type de patchwork, vous devez tricoter des carrés et les relier entre eux. divers produits, et non avec une aiguille, mais avec le même crochet.

Crochet patchwork : tapis patchwork, crochet filet :

Très souvent, la méthode du filet est utilisée pour tricoter des tapis patchwork. Il s'agit d'un tricot selon la technique de la dentelle en filet. Le filet français est un maillage, c'est l'essence de cette méthode. Tricoter en utilisant cette technique est simple et même les débutants comprendront les modèles. Il existe des modèles différentes formes , mais l'option la plus populaire est le carré, mais il y en a d'autres - ce sont des ronds, des hexagonaux, des triangles, des losanges, des rectangles et bien d'autres pour correspondre à vos fantasmes.

Master class sur le tricot d'une couverture avec un motif floral depuis le coin : vous aurez besoin de fils et du crochet lui-même. Pourquoi s'appelle-t-on coin ? La réponse est simple, puisque le dessin lui-même se trouve dans le coin du carré. Dans notre cas, ce sera la camomille et nous commencerons par elle.

Camomille: premier rang : maille serrée, deux boucles d'air répétez cela huit fois, en alternant ; deuxième rangée : au-dessus des arcs de boucles d'air, nous tricotons cinq mailles serrées et entre elles, nous crochetons cinq boucles d'air. Nous tricotons les troisième et quatrième rangs selon un motif circulaire en spirale, mais il est quand même préférable de se préparer avec des motifs.

Et à partir du cinquième rang on tricote de la même manière selon le patron, mais on commence déjà inverser les lignes des deux côtés d'un motif carré. Nous tricotons autant de ces carrés que nécessaire. Nous pouvons les utiliser pour tricoter non seulement des couvertures, mais aussi des taies d'oreiller, des serviettes pour la cuisine, des sacs à main et bien plus encore. Comme c’est incroyable que vous puissiez tout faire de vos propres mains.

Patchwork tricotant diverses master classes

Cette technique de tricotage vous permettra de créer de vos propres mains de nombreux produits tels que : des mitaines, des chemisiers, des robes, des sacs, des cardigans, des chaussettes, des couvertures, des tapis et bien d'autres articles.

Master class sur la façon de tricoter des chaussettes et des chaussons de vos propres mains pour les débutants.

Vous devez préparer du fil épais différentes couleurs et des aiguilles à tricoter.

Nous tricotons trente-cinq boucles sur les aiguilles à tricoter, commençons à diminuer au centre, c'est-à-dire qu'après seize boucles, il y a trois boucles, puis jusqu'à la fin, je tricote avec des tricots. Ensuite, répétez selon le modèle jusqu'à ce qu'il reste neuf boucles. Maintenant, vous devez mesurer votre pied. Si tout vous convient, montez 13 mailles à partir de la maille du bord gauche sur une aiguille libre et faites de même sur la boucle du bord gauche. Alors, on continue jusqu'à ce qu'il ne reste plus qu'une boucle, puis on coupe le fil. et sur l'aiguille à tricoter on tricote encore 35 boucles, mais d'une couleur différente, on répète tout de la même manière, on obtient le côté du chausson, la seconde est tricotée de la même manière.

Maintenant, nous tricotons le talon. Pour ce faire, nous montons trente-quatre boucles et tricotons de la même manière, en diminuant les boucles à neuf, maintenant nous montons treize boucles et tricotons en jersey. Cela crée les côtés gauche et droit. Nous continuons à diminuer les boucles et tricotons un carré.

La prochaine étape du tricot à partir de carrés avec des aiguilles à tricoter autour du périmètre. Nous montons les mailles de bordure sur quatre aiguilles à tricoter et commençons à tricoter en rond, en alternant les rangs envers et envers. De cette façon, vous pouvez enregistrer le modèle spécifié. On diminue les boucles sur les plis. Après huit rangs, fermez les boucles et essayez. Vous pouvez ainsi tricoter des chaussettes et des mitaines.

Si vous êtes une couturière débutante, cet article vous sera utile. Nous vous aiderons à comprendre ce qu'est la technique du patchwork japonais et vous montrerons une master class.

Le patchwork est art ancien, et personne ne peut dire l'année et le lieu de sa naissance. Les artisanes essayaient d'économiser sur les coûts des matériaux, elles fabriquaient donc des objets, des sacs, des jouets, etc. à partir de restes de matériaux. Auparavant, la couture à partir de chutes était considérée comme un métier de pauvre, mais à notre époque, c'est une tâche magnifique et à forte intensité de main-d'œuvre.

Japon et lambeaux

Le patchwork a commencé avec les vêtements des moines. Les communautés religieuses n'avaient pas d'argent pour nouveaux vêtements, à cause de cela, un patch a été placé sur les trous et matelassé. C’est de là qu’est née la technique du quilting. Par la suite, une couture similaire a été utilisée pour les vêtements militaires.

Les Japonais vivant dans les villes et les villages n’ont pas accepté un tel art jusqu’à la crise. Lorsque les usines ne pouvaient pas fournir de vêtements aux résidents en raison de l'interdiction d'importer des tissus en provenance de Chine, elles ont dû coudre à partir de restes. Peu à peu, le patchwork est devenu une tradition nationale.

Ainsi, les Japonais non seulement réparent les vêtements, mais décorent et décorent également.

Caractéristiques de l'art national

Les Japonais ont un style de couture inhabituel ; ils ne se contentent pas de coudre des chiffons, mais créent des images sur des objets. Les tissus sont sélectionnés parmi la soie ou le coton, imprimés et texturés. Ce choix est fait délibérément pour que les coutures apparaissent en trois dimensions.

L'artisanat japonais est très apprécié car exceptionnel travail manuel, exigeant une longue persévérance. Une machine ne peut pas créer de chefs-d’œuvre en patchwork.

La principale différence entre l’art de l’État oriental et le reste réside dans l’utilisation de points de suture, qui renforcent la structure de la couture. Les points assurent également la décoration.

Dans le monde oriental moderne, les travaux d’aiguille en patchwork aident à se détendre, à méditer et à abandonner toutes les pensées lourdes.

Modernité et lambeaux


Le temps avance et des changements surviennent dans l'artisanat national. DANS dernières années les artisanes ajoutent à leurs créations des perles, des rocailles, des pompons, etc. Cela ajoute encore plus d'intérêt aux produits de tous les designers d'Europe et du monde civilisé dans son ensemble.

Talents et affaires orientaux

Il est révolu le temps où le patchwork était un signe de pauvreté. Au 21e siècle, un métier aussi exigeant en main-d’œuvre est hautement rémunéré. Les artisanes du monde entier peuvent étudier cette direction artistique et le passe-temps peut devenir une entreprise rentable.

Mais la pratique et les compétences sont importantes, alors donnez votre travail à tous les anniversaires. Laissez le bouche à oreille se propager.

La mode des objets fabriqués de vos propres mains ne disparaîtra pas dans les siècles à venir ! Après tout, presque toute l’Europe est tombée amoureuse de cette technologie.

Se reconnecter avec la nature

Depuis l’Antiquité, les Japonais tentent de vivre en harmonie avec la nature, ce qui se reflète dans leur art. Et souvent les tableaux brodés comportent un motif floral. Même formes géométriques de belles feuilles et fleurs émergent. Les personnes, les maisons et les animaux sont moins souvent représentés. Les couleurs des tissus sont choisies dans des tons calmes.

Art et futon

Un futon est un matelas qui est un classique de la maison depuis l’Antiquité. Les Japonais ne dépensent pas d'argent pour réparer de telles choses, mais les recouvrent de débris pour ne pas les jeter, car ils croient que les choses devraient avoir une seconde vie.

Par conséquent, les futons traditionnels sont attrayants, certains sont brodés comme des peintures.

Yosegire

Ce mot intéressant désigne une branche du patchwork oriental. Il a été inventé par les Japonais afin de contourner judicieusement l'interdiction de porter des tissus coûteux. Les femmes cousaient des vêtements en coton, mais avec des morceaux de soie, comme pour les cacher.

Au fil du temps, ce type de créativité est devenu le visage du pays et la tendance à la mode du patchwork fou.


Sashiko

Pour maîtriser cette compétence, vous devez savoir ce qu'est le sashiko. Il s’agit de la technique japonaise de broderie « aiguille avant », qui révèle tout le secret des choses insolites. Les points sont décoratifs, même s'ils ont été utilisés pour coudre des armures militaires.

La régularité des points n'est pas aussi importante que leur taille uniforme. C'est par ce dernier critère que s'apprécie l'habileté d'une couturière.

Regarder vidéo détaillée Une master class sur la technique du sashiko est disponible ci-dessous :

Yo-yo

Il s'agit d'une autre technique de patchwork japonaise. L'essentiel est que de petits restes de matière sont utilisés, qui ont la forme d'un cercle et d'un carré. Les détails peuvent être cousus comme décoration ou cousus ensemble.

Il existe plusieurs domaines principaux de cette technique :

  1. Stylisation. Ce sont pour la plupart des jouets.
  2. Décoration en forme de fleurs. Vous pouvez tout décorer : rideaux, vêtements, oreillers. L'intérieur avec de telles choses devient plus noble.
  3. Mosaïque. Éléments cousus ensemble, le plus souvent des couvre-lits, des taies d'oreiller décoratives, des nappes, etc.

Les motifs et les détails seront faciles à réaliser, car il n'y a que 2 formes.

  • taille finie x 2 + 1 = taille de la pièce ;
  • En utilisant cette formule, vous pouvez calculer la longueur (largeur) du côté d’une forme carrée.

Certaines artisanes parviennent à fabriquer des yo-yos à partir d'hexagones et d'ovales.

Ce que vous pouvez faire dans le style du patchwork japonais


C'est exactement le genre d'artisanat où il n'y a pas de restrictions :

  • sacs, trousses à cosmétiques;
  • peintures, applications;
  • oreillers;
  • couvertures, couvre-lits, couvertures;
  • tissu;
  • tapis;
  • draps;
  • rembourrage de meubles rembourrés;
  • omiyage;
  • petits objets d'intérieur et de décoration.

Kinusaiga

Je voudrais accorder une attention particulière à ce type de créativité appliquée. Tout cela consiste également à coudre à partir de petits restes de tissu, mais sans aiguille. Vers les outils dans dans ce cas une planche de bois est ajoutée là où s'effectuera le « collage » des tissus.


Il s'agit d'un art jeune apparu à la fin du XXe siècle. L'idée est venue à une Japonaise qui, par amour pour la nature, ne voulait pas jeter son kimono. Elle s’est simplement mise à réaliser des tableaux qui plaisaient tant à son entourage.

Cette orientation bénéficie du soutien des femmes dans de nombreux pays. Pour cette raison, le développement est constant. Ils créent des paysages, des portraits, juste des peintures .

Pour que le travail soit réussi à 100%, le pochoir est dans un premier temps recréé. Ensuite, le dessin doit être transféré sur le panneau où se trouvera la peinture.

Les artisanes modernes utilisent de la mousse plastique au lieu du bois. Parce que c'est plus pratique dans tous les sens : douceur, accessibilité.

Dans ce sens du patchwork, il faut aussi des motifs. Selon la base, cela dépend de combien vous devez augmenter la taille du motif. Pour la mousse plastique, les éléments sur les bords sont découpés 1 cm plus grands.

Et pour un socle en bois, juste quelques ml. Cette différence est due à la douceur du matériau, car on ne peut pas coller 1 cm dans le bois.

Vous pouvez maintenant commencer le processus : assembler manuellement toutes les pièces de tissu et les « coller » dans la base.

C'est ainsi que naissent les chefs-d'œuvre.

Le patchwork, ou patchwork, est né simultanément presque partout dans le monde. Au départ, l’objectif était de conserver le tissu et d’utiliser ses restes. Mais maintenant, cette direction est devenue une véritable branche de l'art. Les produits utilisant cette technique sont devenus non seulement belle décoration, ils sont également présentés lors d'expositions. Le patchwork japonais est devenu l'une des tendances populaires ; pour les débutants, il n'est pas plus difficile que l'anglais.

La principale différence réside dans le point d’aiguille vers l’avant et l’utilisation de soie au lieu de coton. Les artisanes japonaises n'utilisent jamais non plus machines à coudre– ils travaillent exclusivement à la main, c'est pourquoi ils reçoivent une pièce individuelle et unique. Dans le style anglais, l'appliqué n'est pratiquement pas utilisé, mais au Japon c'est une technique bien connue.

Domaine d'utilisation

Initialement, les chutes étaient utilisées pour réparer les vêtements. Mais maintenant, vous pouvez trouver beaucoup de choses dans cette technique. Les créateurs fabriquent des meubles, des bijoux, des sacs, cousent des rideaux et des housses de coussin. Il existe de nombreux schémas permettant de répéter le travail des maîtres.

Une autre variété consiste à collecter des peintures à partir de morceaux de tissu. Parfois, le travail est si bien réalisé qu’on le confond avec la peinture sur soie. Le tout est décoré d'ornements naturels et géométriques, de maisons et de rizières. Des pompons sont souvent cousus le long du bord.

Point Sashiko et couture yosegire

L’une des caractéristiques était, comme nous l’avons déjà mentionné, le point. Il n’était initialement utilisé que dans le patchwork japonais. Ça s'appelle sashiko, c'est un point fin en pointillés. Tous les points doivent être de la même longueur. On les retrouve aussi bien sur des tissus contrastés que sur des tissus unis. La technique est utilisée non seulement pour relier les patchs, mais aussi pour la décoration.

Selon la religion shinto, tout est animé. Cette attitude particulière a été transférée au tissu. Bonne soie pour femme japonaiseétait équivalent à des bijoux, donc les classes ordinaires n'étaient pas autorisées à porter des vêtements coûteux. Puis les corporations de métiers ont eu l'idée de coudre des morceaux de bon tissu pour les tenues. L'idée s'appelait yosegire - patchwork. Maintenant, il a été adapté pour créer de nombreuses choses élégantes.

Support chaud

Aujourd'hui, dans cette master class, nous proposons de fabriquer un objet utile pour la cuisine : un support chauffant.

Procurez-vous un tissu de base (36x36 centimètres). Décidez immédiatement dans quelle palette de couleurs il doit être. produit fini. Pour le rembourrage, prenez un rembourrage en polyester (33x33 centimètres). Le design sera composé de six bandes de tissu (90×4).

À l'aide d'un gabarit triangulaire en carton prédécoupé, composez le motif en laissant un demi-centimètre de marge. Vous pouvez utiliser la photo comme guide ou utiliser votre propre version. Les huit triangles doivent être isocèles avec un angle de 45°. Pliez la disposition des serviettes, cousez et repassez.

Coupez deux carrés en deux et cousez les coins. Maintenant, coupez les bords et pliez les trois couches. Il doit y avoir un rembourrage en polyester entre le motif et la base. Après l'avoir soigneusement enveloppé, cousez le bord.

L'artisanat et la créativité sont amusants pour artisanes expérimentées et les débutants qui aiment l'artisanat du patchwork et s'efforcent de décorer joliment l'intérieur, les textiles de maison, en utilisant des matériaux et des techniques de patchwork pour débutants, en assistant à des master classes en ligne.


Le patchwork est un champ de fantaisies sans limites

Le patchwork japonais est magnifique à l'intérieur et dans les accessoires - le style patchwork donne une originalité particulière et s'intègre parfaitement dans :

  • style ethno;
  • style bohème;
  • éclectisme.

Patchwork japonais à l'intérieur
En utilisant le patchwork, vous pouvez créer des accessoires d'intérieur lumineux

Ressemblant extérieurement à un désordre, les chutes cousues dans un tissu panaché vous permettent non seulement de varier les solutions de couleurs et de textures, mais également d'utiliser d'autres techniques de patchwork.


Pour cette activité simple, vous aurez besoin de restes de tissu après avoir découpé diverses choses, chutes ou chutes colorées.


Le patchwork était connu de nos grands-mères et leur venait toujours en aide pour confectionner des articles ménagers de base.

Cet artisanat populaire peut être maîtrisé par tous ceux qui aiment un travail minutieux et soigné et s'efforcent de produire des textiles d'intérieur magnifiquement conçus.


Le patchwork est un artisanat qui gagne en popularité

Les boutiques en ligne spécialisées proposent des tissus pour la couture patchwork. Dans des catalogues positionnés à partir de photos, il est beaucoup plus facile d'évaluer quels textiles seront le plus adaptés à la couture. divers articles, notamment : sacs, boîtes, trousses à cosmétiques, porte-clés, portefeuilles ou panneaux. Le choix des choses est large, il suffit de développer son goût et de s'efforcer de créer des attributs originaux et pratiques pour une utilisation constante.

Par où commencer et comment créer des objets originaux de vos propres mains

Tout le monde n'est pas prêt à maîtriser immédiatement la technique du patchwork consistant à coudre des couvertures et des couvre-lits. Mais la classe du savoir-faire peut également être démontrée en cousant des trousses à maquillage, des sacs en textile ou des housses d'oreiller magnifiquement conçues.


Boîte pour petits objets de style patchwork

Au quotidien, ces objets semblent harmonieux et sont appréciés pour leurs couleurs non marquantes et leur « mosaïque » inspirante.


Chaleur, confort, couleur fascinante - tout cela peut être réalisé en créant un couvre-lit patchwork de vos propres mains

Si vous aimez le style patchwork à l'intérieur, ce serait une bonne idée de suivre des cours en ligne, où un maître vous aidera à maîtriser les bases de cette activité simple. Calmant le psychisme et ayant un effet bénéfique sur le développement du goût, l’activité recommandée entre dans la catégorie du fait main.


Une couverture patchwork est une décoration d'intérieur chaleureuse et douce

Patchwork vous aidera à ramasser des idées originales pour la créativité et le stylisation de l'intérieur non seulement avec des oreillers et des couvre-lits, mais également avec des housses, des panneaux et d'autres textiles de maison au design élégant qui peuvent remplacer entièrement le revêtement des meubles rembourrés. Organisateurs ou autres accessoires magnifiquement conçus, serviettes, nappes, ainsi que rideaux, tapis et rideaux - tous ces attributs, créés de vos propres mains, confèrent à l'intérieur une ambiance particulière.

Les sacs patchwork sont disponibles dans une variété de formes et de tailles

Si vous souhaitez maîtriser le patchwork japonais, vous devez comprendre que cette compétence permet de produire des œuvres exclusives. Tous les sacs faits à la main à partir de morceaux de textiles sont tout simplement parfaits, surtout lorsqu'il y a des inclusions de denim parmi les chutes.


Sac à main original en patchwork entrecoupé de patchs en denim

Afin d'améliorer leur niveau de compétence, il est recommandé aux débutants d'utiliser des schémas spéciaux pour combiner des couleurs et des blocs individuels de différentes formes et tailles.


Modèle de patchwork

Après avoir découpé un sac, il ne sera pas difficile de réaliser un produit textile de vos propres mains en répartissant l'emplacement des chutes ou des rapports individuels sur la toile avec un marqueur.

Master class : sac fabriqué à partir de chutes

Chaque maître sait que pour maîtriser le style patchwork, il est nécessaire d'apprendre un travail minutieux et de se rappeler constamment la précision particulière des patchs coupés et cousus. Les schémas de modèles de sacs sont présentés dans des modèles simples, où pour les débutants, il est proposé de coudre un accessoire basé sur des flans rectangulaires ou carrés.


Patron pour une pochette à la mode
En conséquence, les couturières qualifiées se retrouvent avec une si belle pochette

Les sacs avec des bords bouclés en haut ou en bas sont magnifiques. Vous pouvez, en complément, utiliser des franges - c'est la tendance de la saison.


Sac à franges patchwork

Des textiles patchwork magnifiques et à la mode pour tous les jours

Si les matériaux le permettent, il est préférable de coudre un accessoire spacieux de vos propres mains - un tel sac peut être utile pour faire du shopping, se détendre en mer ou être utilisé comme conteneur spacieux lors de l'achat de produits d'épicerie.

Un sac spacieux sera utile dans la maison

Les éléments en cuir sont organiquement combinés avec des textiles, soulignant la classe et l'élitisme des articles créés.


Le patchwork vous permet d'expérimenter avec des matériaux

Des accessoires uniques créés à partir du patchwork - c'est le patchwork japonais, dans lequel chaque maître sait que :

  • Vous pouvez utiliser l'application.
  • Utilisez toutes sortes d'éléments décoratifs et toutes sortes de « petites choses » (boutons, rubans, perles).
  • Il est possible de créer non seulement des panneaux thématiques, mais aussi des peintures à part entière.

Se rapprochant en quelque sorte d’une œuvre d’art, le patchwork japonais démontre une classe de savoir-faire. Sur la base des compositions créées, les artisanes débutantes pourront créer leur propre style unique dans le choix des couleurs et des thèmes.


Le patchwork est approprié même pour coudre des vêtements

Vous aimez le style patchwork ? Créez un sac original de vos propres mains !


Sac patchwork - un accessoire lumineux

Si vous n'êtes pas un artisan et que les sacs sont pour vous un produit assez complexe, il est recommandé de maîtriser dans un premier temps le patchwork japonais, en accordant plus d'attention aux particularités de la technique du patchwork elle-même.


Sacs style patchwork japonais

Vous devez d’abord apprendre à faire :

  • points de quilling;
  • point droit;
  • former des zigzags sur la toile.

Patchwork vous permet d'utiliser des détails ajourés

Les coutures bouclées sont impressionnantes non seulement sur un tissu uni, mais également sur des textiles colorés si vous décidez de fabriquer un sac de vos propres mains. N'importe quelle master class vous dira d'après la photo que le patchwork pour débutants repose toujours sur l'acquisition des outils appropriés. Maîtrisez toutes les subtilités de cette compétence - commencez par découper les chutes, faites le plein d'une règle, de modèles de motifs et tapis spécial. Cela aidera à maintenir la précision lors de la coupe et à maintenir les dimensions en tenant compte des surplus de couture.

Master class : sacs patchwork à partir de bandes

Après avoir découpé et disposé les blocs pour coudre le sac, vous devez réaliser avec précision un patron pour cet accessoire, en choisissant une forme simple et petite taille. En utilisant du patchwork japonais et du simple quilting avec des tissus textiles cousus, il est proposé de fabriquer un sac en coton ou en lin. Chaque maître choisit les tailles et les formes les plus appropriées pour la couture patchwork - triangles, carrés ou rectangles. Mais pour les sacs réalisés selon cette technique, il est recommandé d'utiliser des solutions plus abstraites, qui confèrent aux produits un caractère unique et rendent l'œuvre originale.


Il est recommandé de combiner des tissus unis avec des motifs floraux colorés - cela augmentera la classe de travail si vous utilisez, avec des points appliqués et volumétriques, des points inhabituels, des serpents, des anneaux et d'autres composants inclus dans la catégorie des accessoires.

Les sacs sont magnifiques avec poignées inhabituelles– ces pièces peuvent être réalisées en textiles ou conçues sous forme de supports volumétriques, à l’intérieur desquels peut être passée une cordelette en lin ou d’autres supports plastiques et synthétiques durables (en plusieurs couches ou tissages).


Toute expérience avec le patchwork est garantie d'être couronnée de succès

Comment coudre une pochette en jean

Comment coudre un sac de vos propres mains sans utiliser de machine à coudre

mob_info