În aparență, este pur și simplu o femeie frumoasă, dar vino mai aproape și vei îngheța de uimire. Imagini feminine în sculpturile moderne Fără sculptură, arta nu poate fi completă

Pentru a-l parafraza pe teoreticianul german Friedrich Wilhelm Joseph Schelling, putem spune că sculptura este muzică înghețată în piatră. În timp ce milioane de turiști fac fotografii în fața capodoperelor de renume mondial ale lui Bernini, Michelangelo și Rodin, îți oferim o selecție de 25 de sculpturi mai puțin cunoscute, dar demne de remarcat, din piatră, bronz și oțel.

Amuzante și drăguțe, uneori ciudate și înfricoșătoare, ridică spiritele trecătorilor și fac orașele în care se află puțin mai neobișnuite.

Mustangs din Las Colinas din Irving (Texas, SUA)


Acesta este unul dintre cele mai mari grupuri sculptate de cai din lume. Simbolizează dinamismul și spiritul eliberat care au caracterizat Texasul în timpul dezvoltării sale.

Expansion, New York, SUA

Autorul comentează această sculptură: „Din momentul în care ne naștem, lumea ne oferă o cochilie gata făcută în care trebuie să ne încadram: număr de securitate socială, sex, rasă, profesie. M-am gândit: ce suntem cu adevărat - această înveliș exterioară în care trăim, sau ce este sub ea, în interiorul fiecăruia dintre noi? Ne vom recunoaște dacă depășim limitele corpului nostru?

Monumentul trecătorului necunoscut, Wroclaw, Polonia


Sculptura simbolizează suprimarea individului în timpul comunismului și activitățile anticomuniste subterane ale polonezilor în anii 1980.

Somon, Portland, SUA


Portland este un oraș-port major, iar acest pește atrage vizitatorii la unul dintre cele mai faimoase restaurante ale sale.

Oameni de lângă râu, Singapore


Autorul acestei compoziții, Chong Fah Cheong, este cunoscut pentru un număr mare de sculpturi care înfățișează oameni care trăiesc și lucrează pe malurile râului Singapore

Pantofi de-a lungul malurilor Dunării, Budapesta, Ungaria

Sculptura perpetuează memoria evreilor uciși de naziști la Budapesta în timpul celui de-al Doilea Război Mondial. Li s-a ordonat să se descalțe și să împușcă lângă apă. Trupurile victimelor au căzut în râu și au fost duse de curent. Au rămas doar pantofii ca reamintire a tragediei.

Sculptura „Nu violenței” (cunoscută și sub numele de „Pistolul înnodat”), New York, SUA


A fost creat de artistul suedez Carl Fredrik Reuterswärd la sfârșitul anului 1980 în memoria uciderii lui John Lennon, care era prieten cu sculptorul.

Ieși din mucegaiul tău, Philadelphia, SUA


Această compoziție simbolizează dorința de nemurire. Cele 4 figuri sunt una și aceeași persoană, care se trezește treptat din somn, își aruncă cătușele și izbucnește spre viața veșnică.

Fantoma Neagră (Juodasis Vaiduoklis), Klaipeda, Lituania


Potrivit legendei, în 1595, unul dintre paznicii castelului Klaipeda a văzut o fantomă care l-a avertizat pe paznic că orașul trebuie să-și mărească rezervele de cereale și cherestea. Acestea fiind spuse, spiritul s-a evaporat. Se crede că împrietenirea cu o ființă supranaturală va aduce bogăție și noroc.

Travelers (Les voyageurs), Marsilia, Franța


O serie de sculpturi ale francezului Bruno Catalano a fost instalată în portul Marsilia în 2013. Fiecărei figuri îi lipsește o parte semnificativă a corpului său. Nu se poate decât să ghicească motivele unui astfel de gol: oare pentru că acestor oameni le lipsește ceva sau pur și simplu și-au lăsat o parte din suflet undeva în timpul călătoriilor?

Memorialul Nelson Mandela, Africa de Sud


Compoziția a fost instalată în onoarea a 50 de ani de la arestarea unui activist pentru drepturile omului în perioada de apartheid. Monumentul a fost ridicat acolo unde a fost arestat Mandela și este format din 50 de coloane de oțel, simbolizând gratiile închisorii în spatele cărora a fost ținut timp de 27 de ani cel de-al 8-lea președinte al Africii de Sud.

De Vaartkapoen, Bruxelles, Belgia


Creată în 1985, această statuie plină de umor arată un ofițer de poliție care se împiedică de un intrus care se ascundea într-o cămină de canalizare.

Cattle Drive, Dallas, SUA

Maman (păianjen gigant), Londra, Marea Britanie


Sculptura din bronz a unui păianjen uriaș se află în galeria de artă modernă Tate Modern.

Hipopotami, Taipei, Taiwan

Clădire care se scufundă în afara Bibliotecii de Stat, Melbourne, Australia

Iguana Park, Amsterdam, Țările de Jos

Observator, Bratislava, Slovacia


În engleză, această sculptură se numește „Worker”, cu toate acestea, numele ei este tradus din slovacă ca „observator”. Acest instalator din bronz urmărește trecătorii direct dintr-o cămină. Turiștii cred că dacă freci mâna sculpturii, toate dorințele tale se vor îndeplini.

Mihai Eminescu, Onesti, Romania

Monumentul unui clasic al literaturii române
Episodul Primului Război Mondial cu figuri întregi ale soldaților, Eceabat, Türkiye


În timpul Primului Război Mondial, în zonă au avut loc lupte terestre ale Operațiunii Dardanele.

Spânzurat, Praga, Cehia
25 de sculpturi neobișnuite despre care poate nu știai


Pe cine crezi că reprezintă această sculptură? În mod ciudat, acesta este fondatorul psihanalizei, Sigmund Freud. Sculptorul David Černý a creat această lucrare ca răspuns la întrebarea ce rol vor juca intelectualii în noul mileniu. Potrivit autorului, fondatorul psihanalizei este întruchiparea intelectualului secolului XX.

Kelpies, Grangemouth, Marea Britanie


Kelpie în mitologia scoțiană este un spirit al apei ostil oamenilor, care trăiește în multe râuri și lacuri. El apare sub forma unui cal care pășește lângă apă, dar se poate transforma într-o șopârlă de mare și, prin urmare, este adesea asociat cu monstrul din Loch Ness.

Porci în fața Rundle Mall, Adelaide, Australia


Numele purceilor sunt Oliver, Augusta, Horatio și Truffle.

Oficial necunoscut, Reykjavik, Islanda

Poate singura statuie din lume dedicată muncii birocratice fără chip.

Headington Shark, Oxford, Anglia

Creat de sculptorul John Buckley, rechinul a provocat multe controverse atunci când a apărut pentru prima dată în public. Consiliul municipal din Oxford a încercat să o scoată din clădire din motive de siguranță și apoi pe motiv că nu a dat permisiunea de planificare pentru statuia rechinului. S-a sugerat ca acesta să fie mutat într-o piscină locală, dar mulți localnici au susținut ideea de a lăsa rechinul pe clădire. Apropo, semnificația sculpturii este mult mai profundă decât ar părea la prima vedere: a fost instalată la 41 de ani de la căderea bombei atomice de pe Nagasaki. Într-un fel, rechinul reprezintă o rachetă frumoasă, dar potențial mortală.

În lumea modernă există o mare varietate de sculpturi pentru fiecare gust. Poate că fiecare dintre ei are admiratorii săi, dar doar câțiva sunt cunoscuți unui public larg. Vă invităm să vă familiarizați cu Top 20 cele mai faimoase și cele mai bune sculpturi din lume.

Să începem cu cea mai replicată sculptură, și anume „ Venus de Milo". Nu este un secret pentru nimeni că copii ale acestei lucrări pot fi adesea văzute în holurile diferitelor instituții. Autorul și data creării sculpturii sunt necunoscute, dar se presupune că aceasta a apărut în jurul anului 130 î.Hr. Originalul este expus la Luvru.

Multă vreme, o statuie a lui Michelangelo a împodobit piaţa centrală a Florenţei. Această lucrare, care ilustrează povestea biblică a lui David și Goliat, a apărut în 1504. În momentul de față, sculptura, înaltă de peste 5 metri, se află în Academia de Arte Frumoase din Florența, iar copia ei împodobește piața principală.

Cea mai faimoasă sculptură a lui Auguste Rodin a fost finalizată în 1882. Și în 1906, această capodopera a fost turnată în bronz și mărită la 181 cm. Acum originalul se află la Muzeul Rodin din Paris. Și în diferite orașe ale lumii îi puteți vedea copiile.

Statuia este una dintre cele mai populare sculpturi antice. Statuia originală de bronz, probabil de Myron, a fost pierdută, dar puteți admira copiile ei realizate în Roma Antică.

Bronz - creația lui Donatello, creată în 1440. Sculptura ilustrează victoria lui David, privind cu un zâmbet misterios la capul tăiat al învinsului Goliat. Originalul se află în Muzeul Național din Florența.

Sculptura lui Michelangelo a fost creată în 1499. O înfățișează pe Fecioara Maria ținând în brațe pe Isus răstignit. Originalul este la Vatican. Înălțimea este de 1,74 metri.

Statuia este întruchiparea zeiței Themis. Există multe sculpturi ale acestei teme, este dificil să o alegeți pe cea mai bună. Dar putem spune cu siguranță că această imagine antică este foarte populară.

Sculptură din marmură de Auguste Rodin în 1889. Este una dintre ilustrațiile pentru lucrarea „Divina Comedie” de Dante Alighieri. Originalul este expus la Muzeul Rodin din Franța.

Singura lucrare a creatorului antic grec Praxiteles care a supraviețuit până în zilele noastre. Anul aproximativ al creării sale este 343 î.Hr. Înălțimea cu piedestalul este de 3,7 metri. Acum se află în Muzeul de Arheologie Olimpic.

Sculptură Hristos MântuitorulÎnălțimea de 38 de metri, finalizată în 1931, a fost aleasă una dintre cele șapte noi minuni ale lumii. Monumentul este situat în Rio de Janeiro și este principala atracție a Braziliei.

Cele mai misterioase sculpturi sunt situate pe Insula Paștelui. Statuile sunt sculptate din piatră monolitică. Sunt 887 în total, toate de diferite dimensiuni și greutăți. Metoda și, cel mai important, motivul înființării lor este necunoscut.

„Marele Sfinx”- cea mai veche dintre sculpturile grandioase care au ajuns până la noi. Este sculptat sub forma unui sfinx uriaș din stâncă solidă. Lungimea este de 73 de metri, înălțimea - 20 de metri. Situat pe malul râului Nil în orașul Giza.

Statuie "Libertate" Fabricat de meșteri francezi și donat Statelor Unite în 1885, este un simbol al Americii. Înălțimea este de 46 de metri, cu un piedestal - 93 de metri, situat pe Insula Libertății, lângă Manhattan.

Cea mai faimoasă statuie din Belgia. Data exactă și detaliile creării sculpturii din bronz de 61 cm înălțime sunt necunoscute. Situat în Bruxelles.

Statuia este un reper al Copenhaga. Creată în 1913, înălțimea sculpturii este de 1,25 m. A fost supusă în mod repetat la acte de vandalism.

statuia lui BuddhaÎnălțime de 71 de metri, situată în apropierea orașului Leshan, aceasta este una dintre cele mai înalte imagini ale lui Buddha. Construcția acestui monument a durat 90 de ani și a început în 713.

Statuia lui Shiva Cu o înălțime de 44 de metri, situat în Nepal, a fost construit pe parcursul a 7 ani din 2003 până în 2010.

Situat în Trafalgar Square, acest monument a fost ridicat în cinstea amiralului Horatio Nelson în 1843. Statuia de 5,5 metri înălțime stă pe o coloană înaltă de 46 de metri.

Statuie de cupru „Buddha al Templului Primăverii” cel mai înalt de pe Pământ, înălțimea sa este de 128 de metri. Este situat în China în satul Zhaotsun, finalizat în 2002.

Sculptura este arta de a crea lucruri tridimensionale din argilă, ceară, piatră, metal, lemn, os și alte materiale. Sculptorul chinez Lu Li Rong a reușit în el. Ea știe să facă figuri extrem de realiste, ca și cum ar respira, pline de viață și potențial mișcare.

Lu Li Rong a absolvit Academia Chineză de Arte, unde a studiat tot ce a putut pe tema ei. Sculptura a avut acces la toate metodele moderne de lucru și la cele mai noi materiale. Dar ea a apelat la experiența creatorilor europeni ai Renașterii și barocului, a combinat tehnicile lor și asta a venit cu ea.

Fata se străduiește să transmită frumusețea corpului feminin. Și ea reușește: toate sculpturile sunt în mărime naturală. Dacă te uiți de departe, par a fi vii și doar când te apropii poți înțelege că femeile create de Lu Li Rong nu au sânge care curge în ele.

Toate sunt realizate din bronz. Sculptura acordă o mare atenție detaliilor, astfel încât proporțiile sunt întotdeauna calculate corect. Îndoirile brațelor, întoarcerile articulațiilor, pliurile corpului și îmbrăcămintea - totul este la locul său.

Femeile ei păreau să se fi bucurat de ceea ce se întâmpla în jurul lor, și-au etalat frumusețea în fața trecătorilor și au încremenit brusc pentru o secundă pentru o fotografie.

Așa arată procesul de creare a unei sculpturi. La început este un aliaj informe de cupru și staniu. Și numai în mâinile lui Lu Li Rong se transformă într-o creație frumoasă. Ea este o vrăjitoare.

Este greu de crezut că aceștia nu sunt reprezentanți adevărați ai sexului frumos. O artă atât de profundă. Dacă admiri și lucrările lui Lu Li Rong, te rugăm să distribui articolul pe rețelele de socializare.

Simbol al realismului socialist „Gypsum”, sculptura „Fata cu o vâslă” a supraviețuit sutelor de renașteri și reîncarnări. Glorificată de poeții erei sovietice, decorând sute de parcuri din URSS, prima sculptură a fost creată de sculptorul Ivan Shadr în 1935. Prima „versiune” avea 12 metri înălțime și era menită să decoreze parcul Gorki. Criticii au reacționat la lucrare cu mari prejudecăți. Prin urmare, după ce a stat în parcul capitalei mai puțin de șase luni, a fost trimisă în exil pentru „atitudinea ei rece față de formă și conținut”. Acum ea a decorat parcul orașului Lugansk.

Povestea modelului care a pozat pentru sculptor este interesantă. Vera Voloshina a fost o atletă destul de faimoasă și o fată foarte modestă. Rușinată să pozeze nudă, ea a insistat ca soția maestrului să fie prezentă în timp ce lucrează în atelier. De asemenea, se știe că Vera a luptat cu curaj în timpul războiului într-un detașament de partizani și a murit în timp ce efectua o altă misiune de luptă în spate.

Shadr a creat a doua versiune a sculpturii. De data aceasta era cu 4 metri mai jos, poza ei a devenit mai liberă, critica a acceptat noua versiune destul de neutră, iar statuia a rămas în capitală.

Colegul lui Shadr, Romuald Iodko, a fost inspirat și de ideea de a crea o sculptură exemplară pentru a decora parcul. Opera lui Iodko a fost mai puțin monumentală și mai „vie”. Fata este înfățișată în pantaloni scurți sport și un sutien de baie. Poza fetei a fost și ea schimbată: modelul se sprijină doar pe un picior, celălalt este ușor îndoit la genunchi și pus deoparte. Astfel, autorul a reușit să facă sculptura mai „sportiv”.

Ambele autori au încercat să îmbine în lucrările lor ideea de feminitate și sănătate, o poziție de viață activă și blândețe. Cu un talent incontestabil, atât Shadr, cât și Iodko au creat lucrări foarte diferite, dar unite printr-o singură idee, care a împodobit cu adevărat parcurile și stadioanele URSS. Figurile feminine ideale erau subliniate de liniile precise ale vâslei (în sculptura antică aceasta era reprezentată de imaginea unei sulițe în mâinile zeilor sau zeițelor). În opera lui Shadr se poate vedea chiar o împrumutare directă a poziționării figurii în arta sculpturii antice.

Ulterior, sculptorii din întreaga țară au primit comenzi pentru copii și propriile versiuni ale „sculpturii unei tinere sportive”. Cele mai multe copii și versiuni, din păcate, nu rezistă criticilor. Imaginile create se disting prin greutatea lor și lipsa de feminitate. Ideea lui Shadr și Iodko a fost distrusă în noi încarnări. De-a lungul timpului, „Fata cu o vâslă” devine un simbol al prost-gustului și al vulgarității. O figură atletică exagerată, o expresie facială absentă, o abordare formală a conținutului intern al lucrării - toate acestea au transformat replicile lucrărilor unor sculptori talentați într-un hack pur și simplu non-artistic.

În prezent, o copie din bronz a „Fata” poate fi văzută în. Originalul, care se afla în parcul Gorki, a fost complet distrus de o bombă lovită direct în timpul Marelui Război Patriotic.

Frumusețea femeilor a fost întotdeauna admirată. A fost cântat de poeți și muzicieni și reprezentat de artiști și sculptori. Aceștia din urmă au fost capabili mai ales să transmită puterea și fragilitatea unei femei într-o mare varietate de materiale...

Luo Li Rong creează sculpturi incredibil de feminine și realiste. Lucrarea ei este elegantă și grațioasă. Se pare că sunt pe cale să prindă viață.

Britanicul Richard Stainthorp realizează sculpturi din sârmă metalică de 20 de ani. Se pricepe mai ales la personajele feminine - linii netede, siluete frumoase. Potrivit lui Richard, lucrul cu sârmă este ca și cum ai rezolva un puzzle, dar rezultatele merită.

Această sculptură misterioasă, dar senzuală, se află în celebrul cimitir Staglieno din Genova (Italia). Aici pot fi văzute sculpturi mai fermecate și nu mai puțin frumoase.

Jean-Michel Bihorel a uimit internetul cu lucrările sale neobișnuite - sculpturi digitale de femei realizate din... flori. Original și fantastic de frumos.

Italianul Vittorio Tessaro a reușit să înfățișeze o femeie cu grația pe care o lăudau poeții, dar în același timp și-a făcut imaginea modernă.

„Când erotismul bronzului iese din scară” - exact asta scriu despre lucrările sculptorului american Benjamin Matthew Victor. Benjamin a reușit nu numai să insufle viață materialului fără suflet, ci și să facă sculpturile uimitor de realiste.

Philip Jackson este un sculptor scoțian a cărui lucrare își spune propria poveste extraordinară. Creațiile sale sunt atât de expresive încât este greu de crezut că acestea sunt doar sculpturi în piatră și nu oameni reali.

Sculptura masivă „Ecstasy” a lui Karen Cusolito este realizată din oțel reciclat. Silueta, gesturile, curbele figurii și materialul în sine exprimă împreună contradicțiile care sfâșie nu numai natura feminină, ci și modernitatea noastră.

Robin Wight este un lucrător de sârmă. Dintr-un material atât de aparent inelegant, el creează sculpturi surprinzător de grațioase. Când te uiți la ele, ai senzația că sunt pe cale să decoleze de pe pământ și să zboare după vânt.

Sculptorul Gosia din Toronto creează imagini delicate pline de feminitate și o dorință de auto-descoperire.

Antonio Corradini a fost un sculptor venețian care a trăit în secolul al XVIII-lea și este cunoscut pentru lucrarea sa incredibil de bună cu marmura. Frumoasele figuri feminine voalate pe care le-a creat încă uimesc imaginația cu realismul lor.

Adam Martinakis creează sculpturi digitale care se bucură de profunzimea temelor pe care le abordează și de originalitatea execuției lor. Adam „vorbește” fanilor săi folosind imagini metaforice. Femeile din lucrările lui arată cele mai fragile și vulnerabile.
Bonus: „Fata fantomă”

„Phantom Girl” - opera sculptorului britanic Kevin Francis Gray evocă sentimente amestecate printre mulți. Fața fetei este acoperită cu un văl de cristale, ceea ce simbolizează nedorința ei de a se împăca cu realitatea.