Tendințe în bijuterii victoriane. Bijuterii victoriane memorabile Bijuterii victoriane de la sfârșitul secolului al XIX-lea
După stilul Imperiului, arta secolului al XIX-lea a intrat în perioada istoricismului. Stilurile de decorare, urmând tendințe generale, au corespuns pseudo-stilurilor care reflectă trăsăturile artei epocilor trecute: neogrec, neo-rococo, neo-gotic etc. În plus, dezvoltarea comerțului a contribuit la apariția chinezilor, Motive indiene, japoneze și persane în artă, care a fost desemnată printr-un singur termen - „stil oriental”. Astfel, stilurile de bijuterii din secolul al XIX-lea au fost caracterizate de eclectism datorită varietății de factori care influențează formarea lor. Printre această confuzie se remarcă stilul victorian, folosit activ în crearea de bijuterii moderne. Aşa:
Stiluri de bijuterii din secolele XIX-XX.
Bijuterii în stil victorian
Perioada domniei reginei Victoria a fost marcată de creștere economică și stabilitate în toate domeniile vieții britanice. Dorința de lux în această perioadă s-a datorat întăririi burgheziei și autoafirmării acestei clase. Stilul victorian a fost un amestec de elemente dintr-o serie de stiluri: romanic, gotic, rococo, clasicism, imperiu, inclusiv arabesc și motive asiatice.Stiluri de bijuterii (partea 3) - foto: colier în stil neo-etnic; brățară steampunk; pandantiv în stil etno
Au fost multe decorațiuni, dar nu era nicio unitate în ele. La începutul domniei reginei Victoria, bijuteriile din aur erau populare în perioada de mijloc, când era văduvă, bijuteriile din aur erau folosite. bijuterii cu pietre negre - onixuri etc.Normele morale stricte ale societății engleze, care împiedicau comunicarea liberă între bărbați și femei, au contribuit la răspândirea simbolismului și a sentimentalismului în bijuterii: inimile, porumbeii, cupidonii - simboluri ale iubirii încă din Evul Mediu, au fost din nou în cinste; ancora de mare este un semn de speranță; șerpi care își prind propria coadă - emblemă iubire veșnică. Culoarea pietrei nu a fost aleasă întâmplător - primele litere ale numelui ei corespundeau numelui iubitului.
Foto 2: Bijuterii Art Deco
Datorită eclectismului care a domnit în toate: în arhitectură, interior, exterior și decorațiuni, stilul victorian a fost aspru criticat de artiști și oameni creativi a timpului său, dar astăzi este una dintre cele mai populare în rândul tinerilor. Relevanța sa este asociată cu tendința steampunk în literatura științifico-fantastică, al cărei fondator a fost Kevin Jeter: prima descriere a steampunk-ului a fost în romanul „Noaptea morlockilor” din 1979.Steampunk (literal „steampunk”) este o realitate care ar putea exista cu o cale alternativă de dezvoltare umană, adică cu îmbunătățirea motoarelor cu abur. Bijuteriile Steampunk folosesc imagini și simboluri epoca victoriană, cu toate acestea, pe lângă pietre și camee, elemente din lumea mecanicii - piulițe, roți dințate, arcuri etc. - se încadrează organic în compoziția lor Se dovedește foarte original: neobișnuit, fantastic și modern! Steampunk devine din ce în ce mai popular în fiecare an, pătrunzând în toate domeniile vieții: echipamente informatice (monitor, mouse, tastatură), ceasuri, mașini și motociclete - totul se poate face în acest stil.
Foto 3: Set stil victorian; Pandantiv în stil Lalique; fundita in stil Art Deco
Bijuterii în stil Art Nouveau (moderne)
Stilul decorativ magnific, uimitor de frumos al Art Nouveau (franceză: Art nouveau - artă nouă) a luat contur în artă până în 1890. Caracteristici caracteristice stilul sunt: decorativitatea accentuată a formelor și liniilor, predominarea imaginilor plane, dorința de a asemăna formele create de om cu cele naturale și invers.Inovația acestui stil este imaginea unui nud corp femininîn alcătuirea bijuteriilor, care a devenit posibilă în legătură cu emancipare. Alte motive relevante au inclus imagini cu flori, șerpi, insecte și animale. Lumea insectelor s-a dovedit a fi plină de creaturi grațioase: fluturi, libelule, cicade, păianjeni, ale căror imagini păreau originale sub formă de broșe. Șerpii, cu corpurile lor uimitor de flexibile și textura exotică a pielii, au fost, de asemenea, un motiv pentru creativitate, fiind un simbol al vieții și al eternității. Florile cu splendoarea și liniile lor ornamentate - orhidee, crini, irisi, crizanteme etc. - au fost reprezentate nu numai în perioada de înflorire, ci și sub formă de muguri, muguri și în momentul ofilării, care simbolizează perioadele de viața umană - tinerețe, maturitate, bătrânețe. Păsări - lebede, păuni, rândunele - au atras designeri cu frumusețea liniilor netede și a penajului care corespundea caracteristicilor stilului
Foto 4: o broșă în stil Art Deco, o broșă șir și următoarea broșă în stil Art Nevo
Lucrările de bijuterii Art Nouveau nu erau accesorii de statut realizate din aur și diamante, ci un mijloc de exprimare a sentimentelor umane. Totodată, nu costul materialelor de decor a fost pus în valoare, ci ideea și execuția ei cu măiestrie. Stilul Art Nouveau a pus bazele designului, atunci când o lucrare exclusivă, de autor, este apreciată mult mai mult decât o bijuterie obișnuită.
Cel mai proeminent reprezentant al Art Nouveau în bijuterii a fost Rene Lalique (1860 – 1945), un revoluționar care a experimentat cu îndrăzneală o varietate de materiale. Urmând tendințele vremurilor, el a preferat materialele nefolosite anterior aurului și diamantelor - aliaje metalice, chihlimbar, corn, carapace de broască țestoasă, sticlă și pietre ornamentale. Bijuteriile sale sunt exemple de artă înaltă și expresivitate maximă a ideilor stilului Art Nouveau.
Compania americană Tiffany a adus o mare contribuție la dezvoltarea acestui stil în bijuterii.
Foto 5: Colier în stil Steampunk și pandantiv în stil Art Nevo
Bijuterii în stil Art Deco („jazz modern”, „stil zig-zag”)
După Primul Război Mondial, în artă s-a format stilul Art Deco, al cărui nume vorbește de la sine: este un stil de decorare a produselor în toate modurile imaginabile și de neconceput! Decorul acoperea suprafețele pereților și tavanelor, mobilierul și vesela, hainele și încălțămintea: tot ce văd ochii! Acest lucru a contribuit la crearea unui sentiment de lux, bunăstare, succes și prosperitate. În îmbrăcăminte, datorită eforturilor Madeleinei Vionnet, a dispărut rapid, dar în arhitectură, interioare și bijuterii a zăbovit până în anii 40.În compoziția bijuteriilor Art Deco, se acordă preferință liniilor dinamice, forme geometriceși flori pure. În cadrul Art Deco au existat mai multe micro-stiluri și anume:
- stil geometric (spaniol sau latino-american), în care erau decorate cutii de țigări și compacte cu pudră;
- Stilul chinezesc, în care interioarele au fost create folosind lacuri și picturi pe mătase;
- Stilul egiptean, în care se făceau îmbrăcăminte și bijuterii - coliere, broșe, brățări, cercei;
- Stilul rusesc - care a aparut in anii 20 din cauza afluxului de emigranti din Rusia si a deschiderii caselor de moda si restaurantelor din bucataria ruseasca; s-a manifestat în popularitatea sălbatică a broderiei rusești în costum și motivele sale în bijuterii.
Foto 6: broșă cu buze rubin (Dali); decor in stil Art Nevo; Stilul Lalique
Bijutierii parizieni - Louis Cartier, Georges Fouquet, Mauboussin, Frederic Boucheron, Lacloche Frère s-au inspirat din modelele rusești de basm, care se încadrează perfect în compoziția bijuteriilor de forme geometrice. ÎN bijuterii Art Deco a împletit în mod complex motive de artă națională, creații ale egiptenilor, grecilor și romanilor cu elemente de constructivism, cubism, Art Nouveau, futurism și pictură abstractă. Produsele în stil Art Deco păreau neobișnuite și erau avangardiste pentru acea vreme: înlocuind tradiționalele rotunde și forme ovale Pietrele au ajuns în triunghiuri, dreptunghiuri și trapeze cu noi tipuri de tăieturi, metalul nu era vizibil din cauza noii metode de fixare a pietrelor. Combinând în același timp simplitatea și luxul, stilul Art Deco este actual în bijuterii, deoarece este un stil pur decorativ, cel mai acceptabil în bijuterii.
Bijuterii în stilul „artei contemporane”
Arta bijuteriilor a rămas în urmă cu procesele care au loc în societate, ceea ce este asociat cu costul ridicat al produselor: nimeni nu a vrut să-și asume riscuri! Stilul Art Deco a durat în bijuterii până în 1950, dar vânzările au început să scadă. Schimbările în bijuterii au avut loc după ce De Beers a organizat un concurs în 1953 numit Diamonds International Awards (DIA). Design non-standard, schimbarea atitudinii față de metale, care au devenit elemente ale produselor la egalitate cu pietrele prețioase, extinderea gamei de materiale utilizate, compoziții abstracte, utilizarea principiilor cubismului și constructivismului, estetica formelor industriale - aceasta nu este o listă completă de trăsături ale stilului de „artă contemporană”, caracteristică produselor de bijuterii moderne începând cu anii 60 ai secolului XX.
Foto 8: Artefact victorian; pandantiv Art Nevo; Piesă de muzeu victorian
Bijuterii în stilul hiperrealismului
Reproducerea corectă a obiectelor lumea reală a primit numele de „hiperrealism” - un stil caracteristic bijuteriilor moderne. Un exemplu este pandantivul cu diamant numit „Adjustable Wrench” creat de designerul francez Gilles Jonemann.
Bijuterii în stilul suprarealismului
Suprarealismul este superrealism, care se caracterizează prin reprezentarea obiectelor într-o manieră realistă, cu unele modificări. Liderul suprarealismului în artă a fost Salvador Dali, care a realizat și o serie de bijuterii de designer în maniera sa caracteristică. Printre bijutieri se numără adepți ai acestui trend, de exemplu, Sergio Bustamante, Klaus Bonenberger.Stilurile de bijuterii ale secolului al XX-lea sunt caracterizate de diversitate: designerii celei mai conservatoare forme de artă au găsit în sfârșit libertate în creativitate.
Bijuteriile din epoca victoriană (1837-1901) se referă la măreție și fast, senzualitate și romanticism.
Formarea modei de bijuterii din această perioadă a fost determinată de personalitatea reginei însăși - gusturi, idei despre frumusețe. Și chiar și evenimentele din viața Victoria s-au reflectat în bijuterii.
Senzualitatea și virtutea, religiozitatea și sentimentalismul, interesul reginei pentru Scoția și dragostea pentru natură se reflectă în bijuteriile din perioada victoriană.
Tendințe în bijuterii victoriane
Bijuterii stăpâni Au făcut broșe și medalioane în formă de inimă, potcoavă, ancoră - ca simbol al iubirii, norocului și fidelității.
Temele sportive și marine, motivele animale și florale s-au reflectat în arta bijuteriilor din acea vreme. Fluturi, porumbei, simboluri florale sunt elemente populare de bijuterii și accesorii de păr, agrafe, piepteni.
Revenirea modei pentru bijuterii sub formă de șarpe (brățări, inele) și „bijuterii pentru ochi” (un pandantiv cu imaginea unui ochi) persoana draga) cade și în timpul domniei Victoriei.
Cameuri cu imagini cu oameni, obiecte comemorative cu inserții de păr și bijuterii cu agat au devenit aproape un brand național al Marii Britanii.
După moartea soțului ei, Prințul Albert de Saxa-Coburg-Gotha, Victoria a purtat doliu multă vreme și nu a apărut în public. Această perioadă a afectat toate zonele viata publica Marea Britanie, inclusiv industria de bijuterii. Tema doliu a lăsat o amprentă de neșters asupra artei bijuteriilor din acea vreme.
În timpul domniei Victoria, materialul de bijuterii a fost, de asemenea, un subiect de experimentare. Alături de metalele prețioase tradiționale - aur și argint - au fost create bijuterii din aluminiu și oțel. Oțelul, tăiat într-un mod special (pentru ca părțile rotunde ale bijuteriilor să poată juca ca diamantele), era prețuit mai mult decât aurul.
Bijuterii făcut singur, realizate individual, au fost făcute pentru clasele înstărite. Pentru clasa de mijloc, bijuteriile erau produse mecanic.
Cu doar câteva decenii în urmă, bijuteriile din epoca victoriană nu au atras interesul colecționarilor, dar astăzi aceste articole sunt la vârf de popularitate și sunt deosebit de solicitate.
La acea vreme, bijuteriile în Anglia erau făcute din aur de 15 karate.
Salutări încă o dată, dragi domni și doamne din Steampunk.
Site-ul, pe lângă propria (și nu atât) creativitate, conține multe excursii în istoria perioadei, mai cunoscută ca epoca victoriană.
Aici veți găsi istorie și cultură, modă, tehnologie, obiecte de interior (la care umilul vostru servitor a reușit să-și aducă modesta contribuție) și multe, multe altele. Astăzi aș dori să completez imaginea cu o trecere în revistă a bijuteriilor care au existat în acea perioadă și, în consecință, reflectând tendințele și tendințele vremii. Ceremonia și rigiditatea caracteristice reprezentanților epocii, ochiurile morale și etice stricte ale cadrului, chiar apropierea și distanțarea, nu au împiedicat deloc dezvoltarea și prosperitatea artei bijuteriilor.
Cu toate acestea, subiectul este vast și cu mai multe fațete și, prin urmare, îmi propun să acordăm atenție unor lucruri neobișnuite, aspect modern, și deci lucruri mai interesante.
Într-un cuvânt, să admirăm frumosul (înfricoșător?)))
Pe lângă aurul și pietrele prețioase tradiționale culturii europene, care „rătăceau” de la un secol la altul, moda includea bijuterii din dinți, gheare și alte părți ale corpului animalelor. Un fel de trofee de bijuterii.
Cercei din capete de colibri, 1870 
Cercei din capete pe care am probleme să le identific. Sfârșitul secolului al XIX-lea Observați muștele mici care încununează ciocul. 
amintesc frază celebră: „Îmi pare rău pentru pasăre”?))
Colier din dinți de maimuță. Sfârșitul secolului al XIX-lea 
Regina însăși a purtat un colier făcut din dinții unei căprioare ucise de soțul ei în timpul vânătorii. Fiecare dinte era gravat cu o dată, iar pe încuietoare: „împușcat de Albert”. 
Apropo de familia regală. După moartea soțului ei, Prințul Albert, Victoria a fost în doliu permanent și în semn de asta a purtat haine exclusiv în tonuri negre (și timp de cinci ani a refuzat să țină discursul de la tron în parlament, în fiecare seară punea câte un portretul răposatului ei soț pe perna de lângă ea și a adormit cu el cămașă de noapte...) După exemplul ei, curtenii au început să se îmbrace la fel. Și reprezentanții înaltei societăți, după cum știți, au fost întotdeauna creatori de tendințe. Prin urmare, această tendință a fost observată și în rândul maselor largi. În același timp, fără a sacrifica harul și grația generală.
Pe lângă haine, Victoria a purtat și bijuterii (salutări de la Cap))
Printre ei se numărau și cei în doliu. Prin analogie cu cele de mai sus, a existat o modă pentru bijuteriile de doliu, purtate „la ocazii speciale”.
Doliu era în general cultivat ca un atribut obligatoriu. Existau canoane și reguli imuabile pentru demonstrarea durerii (atât sincere, cât și ipocrit de laice. Mireasa se putea căsători în negru). rochie de mireasa, dacă cu puțin timp înainte de nuntă unul dintre cei dragi a murit în pace.
Era considerat normal ca a doua soție să plângă rudele primului O_o
Din fericire, toate acestea sunt deja istorie.
Cu toate acestea, să revenim la tema bijuteriilor.
Chiar dacă sunt în doliu, tot sunt decorațiuni) 
Cultul morții în general, într-o măsură sau alta, este caracteristic creștinismului, ca și tuturor celorlalte religii. Biserica Anglicană, cu un monarh în frunte, ca ramură a creștinismului, nu a făcut excepție.
Iată imagini cu rude care au murit prematur, 
Și tot felul de memento mori, 
și chiar produse făcute din părul decedatului. Nu mă considera un snob zguduitor, dar tot m-aș abține de la astfel de extreme. 
Au fost și pur și simplu „mementouri în stil”, pentru că toți suntem muritori și principalul lucru este să nu te lași să uiți de asta (ce fel de creștin adevărat ești atunci dacă ai uitat și ai încetat să mai supună carnea?!), așa că că mai târziu nu ți-ar fi rușine dureros de surpriză și surpriză, ci doar smerenie creștină și așa mai departe în text... Ei bine, aveau dreptul)) 
Să încheiem cu această notă veselă.
Oricare ar fi percepția noastră actuală asupra anumitor aspecte ale vieții din epoca victoriană, nu poți șterge cuvinte dintr-o melodie și, de aceea, am considerat oportun să public acest material, interesant din punct de vedere cultural și lărgindu-ne în general orizonturile.
Vă mulțumim dragi cititori pentru atenție)
P.S. Merită să facem o trecere în revistă separată a rezultatelor mai tradiționale ale activităților de bijuterii științifice și de design din Marea Britanie în secolul al XIX-lea, ce părere aveți?
Să vorbim despre bijuterii pentru fete.
Ce stiluri sunt actuale?
Chiar și în cele mai vechi timpuri, femeile încercau să se decoreze.
În acele vremuri, margele și amulete care erau făcute din natură piatra naturala. Formele comune de decor au fost ochii și inimile. De-a lungul timpului, meșterii au învățat să creeze frumusețe din pietre nobile și metale de bijuterii prețioase.
Grecii și romanii erau faimoși pentru moda lor pentru bijuterii. ÎN Rusiei antice femeile purtau coliere și brățări (mâneci) de perle și granat. Astăzi există multe stiluri, și bijuterii pentru femei cele elegante sunt disponibile pentru orice frumusețe. Astăzi sunt considerate la modă stilul victorian, Art Nouveau (Art Nouveau), Jazz Art Nouveau (Art Deco), hiperrealismul, suprarealismul etc.
Să luăm în considerare aceste zone separat.
Stilul victorian în bijuterii pentru fete
Stilul victorian a încorporat o mulțime de tendințe diferite. Acesta este romanic, rococo, puțin gotic, clasicism, Imperiu, o parte din note și motive arabe și asiatice. Într-o perioadă în care regina Victoria deținea frâiele puterii, bijuteriile din aur pentru femei din secolul al XIX-lea erau populare.
Când regina a devenit văduvă, moda s-a schimbat dramatic și o nouă culoare, negru, a apărut în bijuterii. Pietre negre precum morion, onix și agat au fost încrustate în multe setări de bijuterii. Frumusețea bijuteriilor a căpătat o notă de gotic.
În acele zile, Anglia a avut o abordare ușor dură față de guvernare. Decorațiile aveau un spirit de sentimentalism și simbolism. Au fost populare decorațiunile în formă de cupidon, porumbei, inimi, care simbolizau dragostea, o ancoră de mare, care vorbea despre speranță și un șarpe, care caracteriza dragostea veșnică.
Astăzi, stilul victorian este la mare căutare. Tinerii steampunk aleg cu siguranță acest stil în ceea ce privește preferința pentru bijuterii. Astfel de bijuterii sunt neobișnuite ca aspect și foarte stilate. Pietre, camee, nuci, șuruburi, roți dințate, arcuri adaugă originalitate bijuteriilor! Steampunk a afectat nu numai bijuteriile, mașinile, motocicletele, echipamentele informatice, ceasurile etc. sunt produse astăzi în acest stil. Acest lucru indică relevanța stilului și cererea pentru acesta.
Bijuterii în stil Art Nouveau (Art Nouveau)
Acest stil a câștigat popularitate până în 1980, adică este relativ nou. Liniile grațioase, formele atrăgătoare sunt accentul principal. Bijuteriile combinate cu forme feminine au devenit baza acestui stil. Nu numai figură feminină devenit personificarea modernității. Imaginile cu animale, insecte, șerpi, păsări și flori au fost considerate relevante.
În arta Art Nouveau, nu erau diamante și metal pretios, ci planul și munca maestrului. Lucrările rare ale autorului au fost considerate exclusive și, prin urmare, au fost foarte apreciate.
Rene Lalique este un reprezentant foarte popular al acestei mișcări de stil datorită faptului că a experimentat deschis și cu îndrăzneală folosind o varietate de materiale în bijuterii. Acestea au fost cele mai inimaginabile aliaje de metale, chihlimbar, corn, sticlă, carapace de broască țestoasă, pietre.
Compania americană Tiffany a adus o contribuție semnificativă la dezvoltarea și popularitatea stilului Art Nouveau. O notă de modernism poate fi văzută în colecția lor de bijuterii populare.
Bijuterii pentru fete în stilul Jazz Art Nouveau (Art Deco)
Imediat după Primul Război Mondial s-a născut stilul Art Deco. Acestea sunt figuri geometrice complicate, linii dinamice interesante, culori de neimaginat. Art Deco a combinat mai multe alte tendințe, și anume stilurile egiptene, chinezești, rusești și geometrice.
Bijutierii populari din Franța s-au inspirat din stilul rusesc cu note de artă romană, greacă și egipteană, care sunt atât de viu reprezentate în colecția de bijuterii. Stilul jazz este bijuterii de forme neobișnuite care arată destul de avangardist. Simplitatea combinată cu luxul îi atrage pe mulți fete moderne. Bijuteriile antice pentru femei trezesc interes sincer în rândul sexului frumos.
Bijuterii pentru fete în stilul hiperrealismului
Ce combina acest stil? Care este ideea din spatele ei? Inițial, ideea stilului a fost de a reproduce obiecte și idei în bijuterii din lumea reală. Acestea ar putea fi bijuterii sub formă de geantă sau chei, pantofi etc. De exemplu, francezul Gillem Joneman a dezvoltat creația perfectă - un pandantiv cu o „cheie reglabilă” cu diamante frumoase. O creație destul de originală pentru oameni geniali.
Tot in celebrele colectii de bijuterii Roberto Coin poti vedea un colier in forma de sarpe, un inel in forma de scorpion, un inel decorat cu cap de vultur sau taur.
Bijuteriile din colecția Gavello trezesc și ele un interes ciudat în rândul fashionistelor - un pandantiv cu pandantiv care imită un fluture viu în zbor, un pandantiv cu pandantiv în formă de craniu, un inel decorat cu un craniu. Nu există limite ale imaginației pentru oamenii creativi. În plus, fashionistelor le plac astfel de surprize.
Bijuterii în stilul suprarealismului
Suprarealismul este o reflectare vie a subconștientului uman. Acesta este un adevărat paradox! Notele de hiperrealism cu absurd provoacă o adevărată agitație. Bijuteriile reflectă răspunsul obiectelor reale care au fost modificate într-un fel.
Adică la fel ca în viață. Privind un obiect, fiecare dintre noi îi va oferi propria evaluare, fiecare va avea propria viziune. Unii oameni văd răul în frumos, în timp ce alții văd inacceptabilul în acceptabil.
Salvador Dali este liderul artei și părintele stilului suprarealismului! În stilul său, au fost create multe piese de bijuterii care „au aruncat în aer” lumea modei și au schimbat mințile și ideile multor cunoscători.
Designerul mexican Sergio Bustamante și bijutierul de origine germană Klaus Bonenberger au urmat stilul suprarealismului. Acestea sunt adevărate bijuterii pentru oameni cu adevărat extraordinari.
Fiecare femeie încearcă să aleagă bijuterii creative care se vor armoniza perfect cu stilul ei și îi vor sublinia frumusețea și profunzimea ochilor. Unii oameni preferă să poarte aur, alții argint, în timp ce alții iubesc bijuteriile. Fiecare om după gustul lui!
Nu contează dacă adori bijuteriile handmade, bijuteriile exclusive sau bijuteriile, poți să te faci frumoasă și să vorbești despre personalitatea ta!
Principalul lucru este să navighezi în stiluri pentru a nu da aspect plictiseală excesivă sau absurditate.
Fii frumos!
Ce stil iti place? Ce fel de bijuterii (metal, pietre prețioase, bijuterii de costume) preferați să porți?
