Kreslený model pre skice. Ako nakresliť oblečenie pre módne náčrty. Naučte sa kresliť figúrky

Tak ako stavba domu nikdy nezačína bez návrhu, tak sa oblečenie nikdy nevyrába bez náčrtu. Vo svete módy sa nové odevné návrhy najskôr kreslia ručne, až potom sa zmenia na vzory a zošívajú. Najprv sa vytvorí náčrt - realistická postava vo forme modelky, na ktorej sa skúšajú vymyslené šaty, slnečné šaty, sukne, blúzky a vesty. Náčrt vám dáva predstavu o tom, ako bude konečný outfit vyzerať.

Skica je akýmsi mostom medzi módnym návrhárom a fajnšmekrami, ktorí budú podporovať alebo kritizovať. Musia prezentovať úžasný a jedinečný dizajnový nápad vo farbe a obrazoch, aby ich zaujal.

Ako nakresliť náčrty oblečenia pre začínajúcich dizajnérov? To je to, o čom sa budeme baviť.

V akom štýle bude kresba?

Teraz musíte premýšľať o tom, ako urobiť ten chytľavý predbežný technický výkres - v akademickom alebo módnom štýle? Prvá metóda, samozrejme, zobrazuje všetky proporcie tela na papieri, ale oblečenie bude vyzerať, úprimne povedané, trochu nudné.

Zostáva mimochodom módna kresba, ktorá je vo svete veľmi populárna: všetky dizajnérske fakulty jej venujú veľa času. Táto metóda zahŕňa zobrazenie postáv bežných modelov s normálnymi proporciami, s výnimkou jedného detailu - neprimerane dlhých nôh. Tieto postavy musia byť oblečené do jasných, odvážnych, farebných, mierne prehnaných, časopisových estetických značkových odevov.

Naučte sa kresliť figúrky

Ak teda chcete nakresliť náčrt oblečenia, musíte najprv správne zobraziť postavu, na ktorej sa bude toto oblečenie nosiť. Hlavným problémom je prenášanie ohybov rúk, nôh a bokov a otáčania hlavy. Aby ste to dosiahli, musíte sa aspoň trochu naučiť o anatomickej stavbe človeka, o opornej rovnováhe nohy a tela a predstaviť si, kam bude padať tieň.

Za týmto účelom sa pozrite na pohyby tiel na fotografiách a skúste to nakresliť. Všetko sa vyrieši nejakým tréningom. Objaví sa pamäť vašich prstov a potom budete môcť krásne vykresliť oblečenie.

Príprava na vytvorenie náčrtu

Aby bol náčrt presne taký, ako ho vidíte vo svojich predstavách, skúste ho správne nakresliť podľa našich tipov

Príprava materiálov

Budete potrebovať:

• tvrdá ceruzka na obrysové tieňovanie;
• hrubý papier;
• guma;
• farebné fixky, atrament alebo farby na vyfarbenie modelu oblečenia.

Výber pózy modelky

Premýšľajte o tom, ako nakresliť model: chôdza, sedenie, státie. Posledná poloha je najbežnejšia a najjednoduchšia na vykonanie. Teraz vyhľadajte na internete podobný model a pozrite sa naň. precvičte si kreslenie toho istého. Ak nemôžete, urobte klišé a obkreslite ho pozdĺž obrysu.

Výkres pracovného modelu

Hlava

Začnite tým, že označíte obrázok - nakreslite rovnú čiaru na list papiera zhora nadol. Toto bude ťažisko vášho modelu, akási kostra. Potom nakreslite ovál - budúcu hlavu. Pri vývoji odevného dizajnu nie je potrebné zachovávať proporcie, pretože v popredí je odev, nie anatómia.

Pod pásom

Nakreslite štvorec tesne pod stredom. Pre štíhle modely budete potrebovať malý štvorec, pre telo pozitívne - väčší. Vzhľadom na zvolenú pózu pre váš model nakloňte štvorec doľava alebo doprava. Pri stojacom modeli nie je potrebné ho nakláňať.

Trup a ramená

Natiahnite línie trupu nahor, začnite od rohov panvového štvorca, v oblasti pása je potrebné ich zúžiť. Potom sa opäť rozšírte smerom k ramenám. Urobte si rovnakú veľkosť bokov a ramien. Výška trupu by sa mala rovnať 2 hlavám

Krk a hlava

Krk má tretinu šírky ramien a polovicu dĺžky hlavy. Hlava by mala byť proporcionálna k telu. Vymažte pôvodný ovál. Hlava môže byť nakreslená tak alebo onak, naklonená nadol, doprava, doľava alebo hore.

Nohy

Ich dĺžka je najmenej 4 hlavy. Skladajú sa zo stehien - od spodnej časti panvového štvorca po koleno a z lýtok - od kolien po členky. Podľa štýlu dizajnérov môžete zvýšiť výšku modelu predĺžením nôh. Horná časť stehna má rovnakú šírku ako hlava. Smerom ku kolenu – zužujte sa do tretiny najširšej časti stehna. Potom sa zužujte ďalej smerom k členkom, ktoré by sa mali rovnať štvrtine šírky hlavy.

Nohy a ruky

Nakreslite úzke chodidlá, je to krásne - vo forme trojuholníkov rovnakej dĺžky ako hlava. Paže by mali byť zúžené smerom k zápästiam a mierne predĺžené, aby splynuli s predĺženými nohami. Nakreslite prsty.

Kreslíme oblečenie a doplnky

Teraz je čas obliecť svoju figúrku do oblečenia, ktoré ste vytvorili. Pridajte potlač, volániky alebo mašle na látku a pridajte doplnky. Golier, výstrih, zapínanie, opasky, gombíky, flitre, vrecká, švy – všetko je dôležité.

Nakreslite na látke záhyby a záhyby na lakťoch, v páse a na zápästiach. Ak je textúra budúcej tkaniny hodvábna a tenká, potom by sa na výkrese malo zdať, že steká po tele. Hrubé, ako denim, mierne skryjú tvar tela. Na správne zobrazenie smeru záhybov sa používajú prerušované mäkké ťahy. Nemali by ste používať hrubé čiary, keď sa len učíte kresliť. Svetlé čiary sa ľahšie opravujú alebo vymazávajú. Opatrne nakreslite záhyby, vrásky a záhyby vo forme slučiek a vlnoviek.

Tiene a odtiene

Poslednou fázou modelovania je pridávanie tieňov, farieb a odtieňov. Vymažte čiary a značky ceruzkou a potom opatrne použite značky, atrament alebo farbu na farbenie oblečenia vo farbách a tónoch, ktoré máte na mysli. Pridajte svojmu modelu vlasy, slnečné okuliare a make-up. Vďaka týmto dotykom bude vaša skica plná života.

Predtým, ako dizajnéri vydajú svoje kolekcie na mólo, premyslia si koncept a potom začnú kresliť náčrty budúcich modelov. A ak sa vydávate na cestu odevného dizajnéra, potom je čas naučiť sa, ako na to. Tento článok obsahuje lekciu o tom, ako správne nakresliť náčrty šiat ceruzkou pre začínajúcich dizajnérov.

Základné momenty

Najprv musíte pripraviť potrebné materiály a nástroje:

• jednoduchá ceruzka s označením „T“ (tvrdá);
• spoľahlivá guma, ktorá odstráni nepotrebné veci bez zbytočných pohybov alebo rozmazania;
• hrubý papier;
• farby, farebné ceruzky.

Určite ste venovali pozornosť náčrtom oblečenia od rôznych dizajnérov. Vo všetkých je zrejmé, že oblečenie nie je nakreslené samostatne, ale na siluete tela človeka. Od tohto pravidla sa neodchýlime.

Nakreslíme zvislú čiaru, bude to naša os, na ktorej budú umiestnené všetky časti tela. A nezáleží na tom, či vaša silueta stojí, kráča alebo sedí. Pre začínajúcich majstrov odporúčame zvoliť prvé dve pozície. Oblasť hlavy označujeme oválom.

Ak viete, ako krásne kresliť alebo ak účes a tvár hrajú podľa plánu dôležitú úlohu pri predvádzaní modelu, pokojne nakreslite všetko, čo potrebujete. V opačnom prípade sa obmedzte len na obrys hlavy.

Mentálne rozdeľte vertikálnu čiaru na polovicu a nakreslite štvorec tesne pod stredom, to budú naše boky. Ich veľkosť závisí od vašej predstavy. Ak sú podľa vášho plánu boky modelu vytočené a naklonené určitým spôsobom, znázornite to vo fáze kreslenia štvorca. Teraz meriame trup od hornej línie bokov. Mala by byť približne dvojnásobkom výšky vašej hlavy. V hornom bode nakreslíme líniu ramena, ktorá sa približne rovná šírke bokov. Opäť berieme do úvahy náklon alebo rotáciu postavy. Teraz pomocou hladkej zakrivenej línie (ohyb v páse) spojte ramená a boky.

Nakreslíme krk a upravíme hlavu v súlade so všetkými proporciami tela. Dĺžka nôh sa rovná štvornásobku výšky hlavy. Od bokov mierne širšie a smerom dole sa zužujú. Mnohí dizajnéri kreslia nohy trochu prehnane dlhšie, aby bola výsledná kresba viac štylizovaná. Začnime tým, že nakreslíme chodidlá jednoduchými trojuholníkmi a potom zapracujeme na topánkach alebo ich urobíme viac zaoblenými. Zobrazte ruky tak, ako ste zamýšľali. Buď budú na bokoch, alebo pozdĺž tela, alebo obe ruky v rôznych polohách. Od ramien sú vykreslené trochu širšie, smerom k zápästiam sa zužujú. Ak chcete zobraziť oblečenie zo všetkých strán, nakreslíme tri typy siluety: pohľad spredu, pohľad zboku a pohľad zozadu, ako je znázornené na fotografii nižšie.

Teraz na samotnej postave označte siluetu plánovaných šiat. Len obrysy. A potom ho začnite napĺňať detailmi a objemami. Ak sú napríklad vaše šaty vyrobené z ľahkej látky, potom sa v páse, bokoch, okolo lakťov, kolien a členkov ohýbajú. Nakreslite to. Ak je to pre vás stále ťažké, pozrite si obrázky na internete alebo školiace videá o kreslení.

Čo nemôžete zobraziť jednoduchou ceruzkou, pridajte farby alebo farby. Koniec koncov, farba môže vytvárať tiene, zvýrazniť záhyby a textúru látky. Ak kreslíte náčrty večerných šiat, mali by ste venovať pozornosť kresleniu dekorácie, prípadne šperkov, účesov a make-upu.

A obrázok šiat spredu a zozadu, oddelené od siluety. Výzdobu nemusíte kresliť. Táto kresba je potrebná skôr na šitie, pretože práve na nej sú naznačené technické aspekty: šípky, záhyby, spracovanie výstrihu a prieramkov.

Toto je v skutočnosti celý proces vytvárania náčrtu šiat. S každým pokusom o nakreslenie siluety, samotného modelu, budete lepší a lepší. A nakoniec získate výsledok, ktorý vám bude vyhovovať vo všetkých smeroch. Bude to len na vašej fantázii.

Keď zobrazujete ľudské telo, musíte si uvedomiť, že zobrazujete živú vec a v konkrétnom prípade módny dizajn, je veľmi dôležité pozorne sledovať typické pohyby, ktoré charakterizujú pózy modeliek.

Reakciou na chôdzu profesionálnych modeliek je úžas a fascinácia, v jej tvári je toľko šarmu a elegancie.

Grafická interpretácia

Modelová póza Ideálny prostriedok na zobrazenie kúsku oblečenia alebo celej kolekcie.

Malo by ísť o živý výraz, dynamický v pohybe, elegantný v póze a vyobrazený v pózach, ktoré sú v súlade s typom zvoleného oblečenia. Snažte sa nie póza modelky, ktorý je príliš statický alebo príliš realistický, výsledok bude drevený, umelý a nebude v súlade s efemérnym a radostným jazykom sveta módy.

Odporúča sa tiež nezobrazovať pózuje modelka, ktoré zasahujú do interpretácie modelu. Nezabúdajte, že telo modelky je základom odevu, ale nemalo by mu dominovať, zakrývať ho ani deformovať, malo by prispievať a čistota strihu a detaily naznačujú dynamické pózy.

Rytmická štruktúra

Na to, aby postava ožila, nestačí mať dokonalú znalosť anatómie, ktorej kopírovanie môže priveľa veriacich obrázku uškodiť, čo ho robí chladným a neosobným. Je dôležité zachytiť správnu polohu z niekoľkých uhlov a rozložiť váhu tela, spojiť vnútorné a vonkajšie, náklony tela, porovnávacie čiary, uhly a kolmé čiary, len tak sa dá čo najsprávnejšie reprodukovať póza modelu. Najprv musíte nájsť rytmickú štruktúru, ktorá je vlastná každej póze. Táto línia sa môže značne líšiť, pretože každá figúrka má svoj vlastný základný rytmus.

Najprv by ste mali vyznačiť čiaru v hornej časti tela, ktorá prechádza cez dutú časť krku, hrudnej kosti, pupka a lonovej oblasti, ktorá potom klesá na zem po nohe, ktorá je oporou pre nohy. telo.

V statickej postave spredu rytmická štruktúra zodpovedá línii, ktorá opisuje výšku postavy.

Ako to spraviť:

Aby sme pochopili, ako je rozložená hmotnosť rôznych častí tela, načrtnime rytmickú štruktúru tak, že kostrové telo zmenšíme a schematicky si predstavíme hlavné štruktúry, konkrétne línie ramien, pása, bokov a nakoniec segmenty, ktoré označujú postavenie a dĺžku končatín, označovanie kĺbov malými krúžkami .

Musíme tak získať štruktúru ženského tela.

Druhá fáza Tento postup, založený na hornej časti konštrukčného rámu, hlavný náčrt výkresu určuje oblasti tela, obrys a objem vlasov.

Výsledkom je geometrický obrazec podobný robotu so všetkými kĺbmi jasne označenými. Potom začneme s podrobnejšou analýzou rôznych anatomických znakov, aby sme ich mohli presne alebo takmer presne reprodukovať. Je dôležité kresliť bez tlaku, pretože tam bude nanesených niekoľko vrstiev ceruzky. Najlepšie je načrtnúť postavu na list pauzovacieho papiera iba v obrysoch, pričom odstráňte všetky ťahy ceruzkou, čiary a segmenty, ktoré ste nakreslili, aby ste zvýraznili každý aspekt tela. Skica, ktorú dostanete, bude vaša prvá módny náčrt.

Zľava doprava: obrys a usporiadanie častí tela s rytmickou štruktúrou.

Všeobecná kresba a póza modelu.

Základňa móda-skica.

Zľava doprava: Umiestnenie kľúčových línií alebo rytmickej štruktúry, kostrový náčrt, vo všeobecnosti, kreslenie línie ramien, dolnej časti chrbta a bokov.

Zľava doprava:

Všeobecný náčrt celej postavy.

Podrobná analýza rôznych anatomických častí.

Pozitívny a negatívny priestor

Postupnosť konštrukčnej analýzy a náčrtu karosérie.

Ako vo všetkých disciplínach, aj tu musia existovať pravidlá, vďaka ktorým dokážete správne reprodukovať akýkoľvek predmet alebo kompozíciu. Jedným z týchto pravidiel, pravdepodobne najdôležitejším, je koncept pozitívneho a negatívneho priestoru. Priestor okolo postavy je negatívny, zatiaľ čo priestor, ktorý telo zaberá v danej oblasti, je pozitívny. Vo všetkých ohľadoch to treba považovať za pozitívne, aby sa dosiahla správna reprodukcia.

Zorné pole okolo postavy je len negatívny vzhľad. V skutočnosti ide o komplexnú štruktúru pozostávajúcu z dynamických síl, napätia, rovnováhy, proporcionálneho porovnávania a hĺbky perspektívy.

Preskúmajme obrázok v súlade s týmito pravidlami, aby bol presne reprodukovateľný z hľadiska veľkosti a polohy. Pomocou pauzovacieho papiera sa odporúča vizualizovať všetky konštrukčné čiary priamo na objekte, aby ste potom mohli začať kresliť ruku.

Model je čoraz jasnejšie definovaný. Módne ukončené všeobecne as ľahkým šerosvitom.

Prejdime k tomu najzaujímavejšiemu – k kreslenie oblečenia! V tejto lekcii sa naučíte, ako správne zostaviť siluetu, určiť uhol modelu a obliecť telo do látky tak, aby vyzeralo prirodzene.

Silueta

Kým si dôkladne osvojíte štruktúru oblečenia, nakreslíme módny náčrt, ako keby ste obliekali „telo“, do ktorého ste sa naučili kresliť.

Všimnite si, že hoci je každý riadok dôležitým prvkom konečného náčrtu, nemusí vyzerať realisticky. Dôležitejšie je zachovať správne zostavený výkres, kým nedosiahnete požadovaný dizajn. Opakovaným opakovaním výkresu budete môcť modelovať a vytvárať vlastný dizajn.

V módnom dizajne sa snažte vyhnúť nejasným tvarom. Keď prezentujete svoje nápady ako náčrt, nezabudnite zvážiť, kde látka visí, a vyhnite sa dizajnom s prvkami, ktoré neprispôsobujú gravitáciu alebo dobrý pohyb. Tým nájdete „svoju siluetu“.

Vzťah medzi tkanivom a telom

Medzi telom a látkou je priestor. Je to nevyhnutné pre mobilitu a pre vytváranie štýlu. Preštudujte si, ktoré časti tela sa budú látky dotýkať a ktoré nie, a to tak, že sa pozriete na svoje oblečenie a znázornite to v líniách vo svojej kresbe. Venujte zvláštnu pozornosť svojim rukám a nohám, nezabudnite na silu gravitácie.

Určenie uhla

Módne náčrty budú pôsobiť presvedčivejšie, ak budú modelka aj jej oblečenie vyobrazené s určitým trojrozmerným efektom. Nižšie sú uvedené 4 modely z rôznych uhlov pohľadu. Ak si telo predstavíte ako fajku, pomôže vám to pochopiť, aké dôležité je správne nakresliť okraje oblečenia.

Pri kreslení vodorovných línií, ako je spodná línia, na rozdiel od zvislých línií, ako je bočná línia tela, je potrebné zvážiť jej súvislú líniu smerom dozadu. Uistite sa, že ste správne nastavili hľadisko, aby ste mohli správne zobraziť svoj návrh. Štandardné hľadisko v módnom dizajne je vo výške očí modelky a vo vzdialenosti 2-3 metrov od nej.

Ako kresliť šípky, zhromaždenia, záhyby a závesy

Šípky, naberanie a záhyby sa používajú na zväčšenie alebo zmenšenie objemu odevu. Pri skicovaní ich treba brať do úvahy zo štrukturálnych a funkčných dôvodov. Musíte poznať pravidlá, ktoré naznačia, kde a akým smerom je potrebné pridať alebo znížiť objem.

Módni návrhári sa vždy zameriavajú na objem a smer rúška, ktorý je určený smerom vlákna látky, tvarom tela a gravitáciou. Najprv nakreslite záves na samostatný list papiera, aby ste získali predstavu o tom, ako chcete, aby vyzeral na tkanine a kde by mal byť umiestnený.

Vlastnosti tkaniny/Plis

Zatiaľ čo drapérie vytvárajú krásne línie, keď sú statické, línie, ktoré sa objavujú pri pohybe, sa nazývajú záhyby. Keď sú dva dizajnové body na tkanine oddelené od seba vertikálne, horizontálne alebo diagonálne, môžu sa objaviť vrásky. Jediné, čo môžete urobiť, je nakresliť jemné zakrivené čiary medzi týmito návrhovými bodmi.

Nakreslite záhyby začínajúce od stredu tela a predstavujúce textúru látky, aby ste nezničili tvar. Preštudujte si smer toku látky.

Použite rôzne možnosti riadkov

Zmenou hrúbky čiar alebo vytvorením rôznych úrovní môžete výrazne zvýšiť množstvo informácií prenášaných o vašom dizajne. Pridaním malého tieňa pozdĺž okraja vyvýšenej látky sa línie zjemnia.

Ako je znázornené na obrázku vyššie, efekt pridávania vrstiev k okraju pása je zrejmý.

Vrecko je dôležitým detailom vášho dizajnu.

Golier (na obrázku vľavo hore) vyzerá ako zložený papier, zatiaľ čo ďalší (druhý zľava) vyzerá jemnejší. Len nepatrný rozdiel línií zvýrazňuje imidž a môže vyjadrovať hrúbku látky.

Módne náčrty

Ak budete skicovať zo skutočného modelu, pričom pri každej skici nestrávite viac ako 10 minút, veľmi efektívne zlepšíte svoju schopnosť „dostať“ to, čo je potrebné. Účelom skicovania je precvičiť si oko a zdokonaliť sa v kreslení voľnou rukou, detaily tu nie sú dôležité. Sústreďte sa len na pozorovania. Ak chcete začať, nakreslite telo tenkými čiarami a potom, ako „chytíte“ celý obrázok, postupne pridávajte detaily.

Jedného dňa, keď budete mať to, čo ste chceli, po vymazaní nechcených čiar uvidíte jemné vertikálne a horizontálne čiary. Nakreslite okolo seba ľudí, ktorých máte radi. Vrelo odporúčam vyskúšať rôzne pózy a štýly, ktoré sa líšia od módnych náčrtov profesionálnych modeliek.

Boli použité materiály z knihy „Techniky súčasnej módnej ilustrácie“ od Naokiho Watanabeho.

Bez skice sa nezaobíde ani jeden moderný odevný dizajnér. Modelové kresby sú stelesnením myšlienok couturiera, ktorý udáva nové trendy v móde.

Nie každý módny návrhár dokáže hneď vytvoriť majstrovské dielo. Uviesť myšlienku do života si bude vyžadovať starostlivý vývoj. A v tomto prípade - kreslenie.

V tejto majstrovskej triede nakreslíme módny náčrt od samého začiatku.

Takže vyzbrojení niekoľkými listami papiera, jednoduchými ceruzkami rôznych tvrdostí, gumou, čiernym gélovým perom a farebnými ceruzkami alebo farbami (najlepšie vodovými farbami) vytvoríme svoj vlastný módny obrázok.

Pre počiatočnú fázu budeme potrebovať mäkkú ceruzku. Na kus papiera označte zvislú os, na ktorej bude silueta „držať“. Pre väčšie pohodlie rozdeľte túto os na rovnaké časti, ktorých výška je úmerná veľkosti hlavy: pre mužskú postavu 8-9 dielov, pre ženskú postavu - 7-8 a pre detskú postavu - 5- 6 dielov.

Aby náčrt modelu vyzeral pôsobivejšie, môžete predĺžiť nohy, takže pridáme 1-2 ďalšie diely.

Po vyznačení stredovej osi ľahkými ťahmi môžete začať vytvárať prednáčrt alebo prednáčrt (obr. 1).

Nakreslíme hlavu, schematicky označíme ruky, nohy, ramenný pás, líniu hrudníka, pás a boky. Spoje označujeme kruhmi.

Kresba nevyzerá veľmi „chutne“, ale v ďalšej fáze pridáme nášmu dievčaťu objem. Táto práca si bude vyžadovať starostlivejšie kreslenie (obr. 2).

Po starostlivom načrtnutí hlavných čiar skontrolujeme symetriu obrázku. V tomto prípade je vhodné urobiť účes univerzálnym, pretože tento polotovar môže byť v budúcnosti potrebný, ak chcete nakresliť niečo iné. Nemali by ste sa však nechať uniesť kreslením tváre: zamerajme sa na oblečenie.

Teraz potrebujeme čierne gélové pero a mäkkú gumu. Opatrne obkreslite postavu dievčaťa a nechajte atrament zaschnúť.

Odstránením všetkých nadbytočných čiar (obr. 3) dostaneme hotový náčrt obrázku.

Aby ste nepokazili vykonanú prácu, opatrne preneste náčrt na čistý list papiera pomocou mäkkej ceruzky.

Ďalším krokom je načrtnutie oblečenia. Tu budete potrebovať znalosti o najnovších trendoch v módnom priemysle. A ak ste sa ešte nerozhodli pre look, inšpirujte sa módnymi časopismi.

Ľahkými ťahmi nakreslíme na postavu obrysy budúceho oblečenia (obr. 4).

Starostlivo nakreslíme detaily nášho obrázku (obr. 5).

Gélovým perom obkreslíme kontúry a odstránime nepotrebné čiary (obr. 6).

Náš náčrt je takmer pripravený. Zostáva odstrániť pomocné línie postavy nášho dievčenského modelu (obr. 7).

Takže máme hotový náčrt modelu. Všetka hlavná práca je hotová. Teraz začneme zostavovať technický náčrt, na ktorom budú viditeľné všetky konštrukčné prvky - vrecká, švy, obloženie, dekor atď. (obr. 8).