Rekonštrukcia ženského antického odevu. Domorodé obyvateľstvo Leningradskej oblasti. Historická rekonštrukcia ženského odevu v Bielorusku 12. storočia
Pozrite si ilustrácie na konci článku v galérii
Na rekonštrukciu starovekého ruského kostýmu ako celku bola zvolená metóda položenia archeologických nálezov na konvenčné siluety zodpovedajúce obrazom na freskách a miniatúrach starovekej Rusi. Na rekonštrukciu mestského kroja sa použili celé formy nájdené pri mestských vykopávkach (šaty, odevy, obuv), ako aj súbory šperkov zachovaných v pokladoch.
Roľnícky kroj je zastúpený najmä archeologickým materiálom z pohrebísk ľudí Krivichi a Vyatichi. Korešpondencia archeologických tkanín z vykopávok so sedliackymi látkami 19. - začiatku 20. storočia, ako aj ich terminologická korešpondencia, umožnili klasifikovať mnohé druhy roľníckeho odevu 19. storočia. na viac skoré obdobie(Levinson-Nechaeva M.N., 1959. S. 20-34; Kuftin B.A.,) 1926. S. 48; Levashova V.P., 1966. S. 112-119).
Na stole Prezentovaných je 71-73 rekonštrukcií kniežatsko-bojarského odevu. Archeologický materiál vychádza z tých odevov, ktoré sú známe z fresiek 11.-13. storočia. a patria k starým ruským princeznám. Ako je známe, grafický materiál poskytuje dva hlavné typy rezu dámske oblečenie(Kalašnikova N.M., 1972. S. 29, 30). Prvý typ zahŕňa šaty rovného strihu, v páse zachytené opaskom. Rukávy oblečenia môžu byť široké alebo úzke s manžetami. Takéto šaty sú často vyrobené z hladkej látky a zdobené pozdĺž lemu ozdobným pruhom, menej často okrajom a ramenom (tabuľka 71, 1). Šaty druhého typu boli rovné alebo v spodnej časti mierne rozšírené, s úzkymi rukávmi ukončenými v páse (tab. 73, 1,2). Boli ušité z bohato zdobenej látky a zdobené ramenom a lemom prebiehajúcim v strede a pozdĺž lemu (Salno N.B., 1982. Ill. 29, 30, 102). Takéto šaty sa stali súčasťou tradičného kroja vyšších vrstiev. Sú známi v kniežatsko-bojárskom a kráľovskom živote 16.-17. (Sizov E., 1969. Ill. 10, 24 - spodné šaty, 15 - vrchné šaty). Rekonštrukcia kniežatsko-bojarského odevu ukazuje kožené čižmy. Ich tvar je daný na základe nálezov vo vrstvách Novgorodu.
Na stole 71-72 zozbieraný materiál, ktorý obsahuje jedinú štylistickú čelenku zo striebra a niello. Na stole 71, 1 prezentovaný ženský oblek. Princezná má na hlave korunu. Jeho tvar môže mať iný obrys. Na obrazovom materiáli sú známe korunky so zaobleným a ostrým vrcholom nad čelom (freska na stene Dmitrovského chrámu vo Vladimíre s vyobrazením spravodlivých žien - Salko N.B., 1982. Ill. 102; miniatúra Panteleimonovho evanjelia z r. 13. storočie - Sv. Katarína - Strekalov S., 1877. Číslo 1. S. 19).
Tieto formy sa stali tradičnými. Sú položené v dvoch radoch a tvoria cikcakový vzor. Zvyšky takejto výzdoby na tuhom podklade sa našli na pohrebisku Nabutovsky v bývalej Kyjevskej provincii (Teze V., 1904. s. 86. Obr. 1) (tab. 72, 2,3). V pohrebisku sa po stranách ochelya s plaketami našli aj retiazky s krúžkami, podobné tým, ktoré sú známe na sutanách vyrobených z kvádrov – tie sa zrejme možno nezachovali. Korunu na stole zdobí kolta visiaca na sutanách vyrobených z kociek. Túto schému upevnenia kolíkov navrhol B.A. Rybakov (Rybakov B.A., 1949. S. 55, 58. Obr. 23). Správnosť rekonštrukcie B.A Rybakovej potvrdzujú nálezy z posledných rokov: retiazky z kvádrov, na ktorých boli zavesené kolty, ako aj trojperličkové časové krúžky. Nosili sa na krúžku pripevnenom k najvzdialenejšiemu článku blokov (Darkeshch V.P., Mongait AL., 1972. S. 208) (tab. 72.1) alebo na krúžku k poslednému článku. Rekonštrukcia zobrazuje koltu nájdenú v Černigove (Rybakov B.A., 1949. S. 56). Podšité sú dutými guľôčkami.
Na čiernom pozadí ich štítu sú po bokoch vertikálne umiestneného prútia vyobrazení gryfovia (tab. 72, 4). Obraz vrkočového vzoru na kolte je podobný golierovej ozdobe, ktorá sa nachádza aj na pohrebisku Nabutovsky (Spitsyn A.A., 1905. S. 149. Obr. 101). Zlatá výšivka goliera je doplnená obrázkami krížikov. Na golieri, ako aj na čelenke, boli našité strieborné pozlátené plakety okrúhleho a štvorcového tvaru (umiestnenie nie je známe). Golierová spona v podobe dutých gombíkov z pozláteného striebra, ako aj ozdoba v podobe vrkoča tvoria s výzdobou golierov jeden celok. Podobné goliere bolo možné prišiť aj na spodný odev (tab. 72, 5). Rameno, opasok a spodný lem šiat sú zdobené reliéfnymi plaketami a výšivkou. Stred šiat zdobili stuhy podobné tým, ktoré našiel V.V. Khvoiko na pohrebiskách v Shargorode v bývalej Kyjevskej provincii (Khvoiko V.V., 1905. S. 101; KIM. Inv. č. 67185-8). Sú vyšívané zlatou niťou v podobe srdiečkových figúrok s krinami, ich umiestnenie naznačuje zvislé uloženie stuhy na šatách (tab. 72, 8). Ornament na daných stuhách a obojkoch sa približuje ornamentu na mnohých strieborných obrúčkových náramkoch (tab. 72.7). Na náramku z Kyjevského pokladu z roku 1939 teda ozdoba pozostáva z dvoch opaskov (Korzukhina G.F., 1954. Tabuľka XI, 2). V jej hornej časti sú srdiečkové postavičky, podobne ako pri šití na bordúre, v spodnej časti je vrkočový vzor. Súčasťou súboru strieborných šperkov s niellom boli aj pečatné prstene. Podobný ornament môžeme vidieť na prsteňi z pokladu z roku 1869 (Gushchin A.S., 1936. S. 81. Tabuľka XXX, 11) - stol. 72, 6.
Vedľa rekonštrukcie princeznovho oblečenia je silueta princa (tabuľka 71.2). Princ má na sebe rovnaké oblečenie ako na freske kostola sv. Cyrila v Kyjeve, kde je vyobrazený kráľ Feodosie. Podľa výskumníkov tejto pamiatky Theodosiov kostým vyjadruje „úplné oblečenie ruského kniežaťa z 12. storočia“. (Blinderová N.V., 1980. S. 59). Princ má na sebe špicatú korunu, pripomínajúcu cisársku korunu s charakteristickými bočnými príveskami (Darkevich V.P., 1975. S. 133), kaftan so širokými rukávmi, spod ktorých sú viditeľné rukávy košele. Rameno, náprsník a lem kaftanu sú zdobené plaketami a kamienkami.Kaftanová látka je tmavočervená s ornamentom v tvare srdiečkových figúrok, s krins.Princ má obuté zelené porty a vysoké mäkké čižmy červenej farby, vyšívané korálkami alebo plakety.Mužský kroj uvedený na tabuľke zodpovedá zdobeniu kovových pokrývok hlavy uvedenej doby.
Na stole 73, 1 je rekonštrukcia slávnostného kostýmu princeznej so smaltovanými dekoráciami. Na hlave princeznej je zložitá čelenka pozostávajúca z diadému so smaltovaným obrazom Deesis na puzdrách na ikony, zlatých konzolách a sutanách s koltmi. Pokrývka hlavy predstavuje jednu z možných rituálnych pokrývok hlavy, ktorej rekonštrukcia bola zostavená na základe vzájomného výskytu naznačených častí pokrývky hlavy v pokladoch a analogicky so svadobnými korunami a korunami známymi v etnografii severu 16. -20 storočia. (Saburová M.A., 1978. S. 408-412). Diadém sa prišíval na tvrdú pásku alebo čelenku. Na čelo padali prívesky s perlami, ramená čelenky v jej hornej časti zdobili valček čelenky. Po stranách čelenky sú zavesené sutany s koltmi zdobenými emailom. T.I. Makarov, na základe údajov G.F. Korzukhina (ktorý si všimol prítomnosť dvojitého pántu v strede sutan) to vysvetľuje skutočnosťou, že sutany boli ohnuté na polovicu svojej dĺžky a stali sa obojstrannými, ako kolty, ktoré boli zavesené na ohybe sutan. sutany (Korzukhina G.F., 1954. S. 54; Makarova T.I., 1975. S. 40).
Je zrejmé, že retiazka umiestnená na jednom konci sutan bola pripevnená k základni pokrývky hlavy a bola upevnená na spánku pomocou chrámového krúžku umiestneného na druhom konci sutan. Zaujímavosťou je, že v roľníckych odevoch 11.-12. Našli sa aj stuhy preložené na polovicu, akoby hrali úlohu sutan na zavesenie prsteňov. Pri výbere materiálov pre komplex sa brala do úvahy podobnosť dekoratívnych prvkov šperkov. Čelenka teda mohla pozostávať z diadému, podobného tomu, ktorý sa našiel v Kyjeve v roku 1889 (Kondakov N., 1896. S. 139. Tabuľka VIII) a sutan, podobných tým, ktoré sa našli v roku 1900 v Sakhnovke (Makarova T.I., 1975. P 103). Spája ich nielen blízkosť geometrického ornamentu na plaketách sutan a závesných plakiet diadému, ale aj ich štvorfóliový tvar. Táto pokrývka hlavy mohla zahŕňať koltu, podobnú tým, ktoré sa našli v poklade z roku 1827 v Kyjeve (Kondakov N., 1896. Tabuľka X, 2-4). Čelenka princeznej je zahalená závojom. Plášť, bordúry a náhrdelník sú zdobené výšivkami, plaketami a perlami, známymi aj z Michajlovského pokladu z roku 1903 (GIM. Inv. č. 49876). Súčasťou kroja je ozdoba pŕs - barmy, nájdená v Sakhnovke v rovnakom poklade ako diadém (Makarova T.I., 1975. Tabuľka 14). B.A. Rybakov predpokladal, že v tomto odeve sa náramky nenosia, keďže zlaté náramky s emailom a kameňmi nepoznáme – nahradilo ich našitím na manžetách rukávov (Rybakov B.A., 1970, s. 36). Okrem vyšívaných náramkov však mohli nosiť zlaté náramky podobné tým, ktoré sa našli v ryazanskom poklade z roku 1822 (Kondakov N., 1896. S. 95. Tabuľka XVI, 3). Odtiaľ pochádzajú aj zlaté prstene s granátmi a perlami, ktoré tvoria jeden celok so žiarivými smaltovanými šperkami.
Na stole 73, 2, 3 je znázornený kostým s ozdobami vyrobenými z reliéfnych plakiet (hladkých aj s vložkami) a tvarovanými výrezmi z kovu. Zdobili sa nimi čelenky pokrývok hlavy (tab. 66: 8-14), náhrdelníkov a náhrdelníkov, opaskov a lemov odevov (tab. 74: 3-24). Navliekanie perál bolo široko používané ako v šití, tak aj v kovových šperkoch. Všetky tieto ozdoby sa zvyčajne nachádzajú v pokladoch spolu s emailovými a nielovými dekoráciami a sú považované za doplnky k dvom štýlovo jednotným dekoráciám. Napriek tomu je možné túto sadu dekorácií použiť aj na vytvorenie samostatného outfitu. Rekonštrukcia (tab. 73, 2) teda zobrazuje ženskú pokrývku hlavy nájdenú v Novgorode (Strokov A.A., 1945. S. 72, 73. Obr. 32) - Tabuľka. 66, 14. Náhrdelník čelenky je zdobený reliéfnymi plaketami a plaketami z filigránového striebra so zrnom. samozrejme, podobný odev možno nosiť so sutanami, ktoré sú kužeľovitým príveskom s ôsmimi retiazkami, ktoré sa z neho tiahnu. Jeho čiapka bola zdobená filigránom a granuláciou a na retiazke boli navlečené duté plakety a koncové prívesky kosoštvorcového a slzičkového tvaru (Darkevich V.P., 1972. S. 206, 207. Obr. 1; Sedova M.V., 1963. S. 49. Obr. 12.9). Celá sada príveskových plakiet, ako aj filigránové a obilné ozdoby zahrnuté vo výzdobe približujú prívesky k nájdenému náhrdelníku. Zo šitých plakiet sú najzaujímavejšie veľké plakety so štrbinou v tvare 8 z Kyjevského pokladu z roku 1824 (Kondakov N., 1896. S. 104. Obr. 66). Sú variantom náhrdelníkových plakiet.
Celá sada uvedená v tabuľke. 74 a na zdobenie šiat boli použité plakety z Kyjevského pokladu z roku 1824 (tab. 73, 2).
Na stole 73, 3 zobrazuje kostým šľachtičnej vrátane diadém a sutany vo forme stuhy s trojzrnnými chrámovými krúžkami a koltou. Možný počet týchto dekorácií v jednej pokrývke hlavy naznačujú ich nálezy na pohrebisku Černigov na oltári kostola Boris a Gleb (Korzukhina G.F., 1954. S. 52).
Na stole 75 prezentuje mestský kroj šľachty a radových občanov podľa materiálov z troch miest. Na obr. Obrázky 13 a 14 zobrazujú siluety vytvorené na základe materiálov z osady Raikovetsky a starovekého Izyaslavlu. Na obr. 13 vidieť diadém z kvádrov nájdený na kostre nebožtíka (Goncharov V.K., 1950. Tabuľka XX, 15). Diadém je pripevnený k hlave na vrchu dosky. Na krku je náhrdelník z kvádrov, známy z mohylového náčinia (tab. 74, 25). K šperkom patria tieto nálezy z vrstiev sídliska Raikovets: koráliky (Gončarov V.K., 1950. Platnička XVIII, 1), hrivny (tamže platňa XX, 4), sklenené náramky (tamže platňa XXII, 3) a kov ( Tamže tab. XIX, 9; XX, 2,3), prstene (tamže tab. XIX, 9), opaskové plakety (?) (tamže tab. XX, I) a náhrdelník (9) s obšitím (tamže tab. XXIX, 3). Na rozdiel od čelenky Raikovets má čelenka z Izyaslavla (obr. 14) sutany vyrobené z blokov s trojuholníkovými článkami na koncoch. Na spodnej strane sutany boli zavesené trojzrnkové chrámové krúžky a na hornej strane boli prstencové krúžky, pomocou ktorých boli sutany pripevnené k pokrývke hlavy. Súdiac podľa materiálov z osady Raikovetsky a Izyaslavl, obyvatelia týchto miest mali dekorácie, ktoré mali podobný tvar, ako aj jednu súpravu látok. Oblečenie sa vyznačuje rozšíreným používaním záhybov, zvlnenia a plisovania. Celé šaty nájdené v Izyaslavli sú znázornené na obr. 14. Má blízko k odevom na novgorodskej ikone zo 14. storočia. „Narodenie Matky Božej“ z Tretiakovskej galérie (tab. 68, 7,2). Ide o krátke vrchné odevy, spod ktorých je viditeľná dlhá košeľa. Ramená, lem, rukávy na zápästí a tiež predlaktie sú olemované páskou.
Na stole 75 je prezentovaný pánsky oblek. Takto sa na základe materiálov zo suzdalskej nekropoly obnovujú košele s rôznymi strihovými goliermi (tab. 75, 2.5). V krátkej košeli so stojačikom a rozparkom vľavo je znázornená silueta (tab. 75, 2). Stojačik košele, rukávy v zápästí a opasok sú zdobené výšivkou. Z obrazového materiálu sú známe aj dlhé pánske košele. Vidno na nich ozdoby v podobe pravouhlých kusov na hrudi, zdobené zápästia a lem (Antonova V.I., Mneva N.E., 1963. Ill. 84) (tab. 75, 4). Silueta 4 zobrazuje dlhé šaty so švami zdobenými výšivkou, ako sú švy nájdené na mohylových hroboch Vladimíra (Prochorov V., 1881. Obr. 1. Tabuľka 8).
Zachovalú obdĺžnikovú náprsnú výzdobu našiel v regióne Ivanovo K.I. Komarov v roku 1975. Silueta 7 znázorňuje vrchný zimný odev, obnovený analogicky s huculským baranom (Rybakov B.A., 1949. S. 37, 38. Obr. 12). Silueta 8 zobrazuje vrchné oblečenie so zavinovaním na ľavej strane, ktoré sa podľa etnografov objavilo súčasne s blúzkou. Táto forma strihu odlišovala vrchné odevy od odevov ich susedov (Maslova G.S., 1956. S. 581. Pozn. 4). Dlhý vrchný odev so zavinovaním na ľavej strane je známy aj z miniatúr, na ktorých sú vyobrazení bratia - zakladatelia Kyjeva (Radziwill Chronicle, 1902. L. 4). Mužské siluety zobrazujú kniežacie klobúky (tab. 75.8, 9.15) a diadém so smaltovaným obrázkom (tab. 75. 4), podobný tomu, ktorý poznáme z mohyly v obci Mutyshino, oblasť Smolensk (Savin N.I., 1930. C 233 Tabuľka P, 19). Pánsky oblek zahŕňa čižmy z 12. storočia, ktorých tvar je známy z vykopávok v Novgorode a Pskove.
Siluety na obr. 10-12, tabuľka. 75 predstavujú komplex odevov a šperkov na základe materiálov z vykopávok v Suzdali (Saburova M.A., Sedova M.V., 1984. S. 114-122). Pokrývka hlavy ženy v strednom veku (obr. 12) zakrýva vlasy a v ušiach má prstencový krúžok. Dievčatko (obr. 10) má na rozpustených vlasoch stužkovú čelenku so sutanami z prstencových krúžkov, na ktorých sú zavesené trojzrnkové krúžky. Dievčatko (obr. 11) má cez ne prevlečené vrkoče s prstencovými krúžkami (do 20 kusov). Siluety predstavujú vrchné oblečenie so zavinovaním na ľavej strane, šaty a košele so stuhami a šitými goliermi so zapínaním na ľavej strane. Medzi ozdobami môžete vidieť lamelárnu fibulu, lamelové a točené prstene a prstene s vložkami, náramky atď. Typickou obuvou starých ruských mešťaniek boli kožené topánky s výšivkou. Materiál zo suzdalskej nekropoly pochádza zo staršej doby (XI - polovica XII. storočia) ako materiály z osady Raikovets a Izyaslavl (začiatok 13. storočia). Napriek tomu v Suzdali vznikol typický mestský odev 12. storočia. Je zrejmé, že tu, ako v Kyjeve, Novgorode, Černigove, Smolensku, sa mestská kultúra začala formovať veľmi skoro na základe kultúry druzhina.
Na stole 76 predstavuje rekonštrukcie sedliackych odevných komplexov na základe materiálov ľudu Vyatichi. Silueta 1 zobrazuje rekonštrukciu pokrývky hlavy ženy v strednom veku. Bol obnovený na základe materiálov uložených v múzeu Katedry archeológie Moskovskej štátnej univerzity. Nákres zachovanej časti pokrývky hlavy je uvedený v tabuľke. 77, 2. Jeho detaily, ako aj šatka, vzorované podšívkové pásky, károvaná látka (tab. 77, 3) a dekorácie pochádzajú z vykopávok A.V. Artsikhovský 1940-1946
Silueta 2 zobrazuje šperky mladej ženy. Boli zrekonštruované na základe materiálov z piatich pohrebísk z rôznych kurganských skupín (Saburova M.A., 1976, s. 127-131). Čelenka so strapcami zobrazená v siluete je známa medzi južnými Veľkorusmi 19. storočia. Nosili ich mladé ženy spolu so súpravou oblečenia vrátane panevu. Z archeologických materiálov sú známe aj kárované vlnené a polovlnené tkaniny, blízke neskorším „panevným“ (tab. 77, 3). V siluete 3 je uvedený kostým mladej nevesty. Cez rozpustené vlasy sa nosí stužková čelenka so siedmimi spánkovými krúžkami na stužkách (tab. 76.3; 77.1). Súčasťou odevu sú prvky mestského kroja: hodvábny plášť so šitím a plaketami (tab. 77, 8), pruhy z hodvábnych stúh a plakety na vlnenej stuhe pokrývky hlavy (tab. 77, 7), sklenený náramok atď. Topánky - mäkké topánky. Na siluete 3 sú topánky zastúpené formou z mohýl pri Bityakove, okres Domodedovo (Rozenfeldt R.L., 1973. P. 65. Obr. 18).
Na stole 78 poskytuje rekonštrukcie odevov a šperkov podľa materiálov zo zemianskych pohrebísk. Silueta 1 zobrazuje kroj podľa materiálov z vologdských mohýl (Saburova M.A., 1974. S. 90. Obr. 3). Silueta 2 zobrazuje oblek zasnúbeného dievčaťa v osuške zo vzácnej látky, ktorá sa tkala na svadby a na smrť. Paneva bola obnovená podľa dobre zachovaného úplného vzťahu vlnená tkanina z Bityagova (GIM). Ozdoby sú z rovnakých kôp. Silueta 3 zobrazuje ženský kostým podľa materiálov Krivichi (Schmidt E.A., 1957, s. 184-281). Vysoká čelenka, pripomínajúca kokoshnik s plaketami, skrýva ženské vlasy. Na bokoch čelenky sú chrámové prstene v tvare náramku a prstene diamantového štítu, pripevnené k kruhom z brezovej kôry. Na hrudi je množstvo šperkov: korálky svetlé kombinácie, miniatúrne kovové prívesky, retiazky, zvončeky. Cez košeľu sa nosia náramky. Oblečenie predstavuje dlhá košeľa s výšivkou, vyrobená technikou „brane“. Na nohách má mäkké kožené topánky.
Ďalšie štúdium starovekého ruského odevu bude závisieť predovšetkým od zlepšenia metodiky terénneho výskumu a rýchleho začlenenia reštaurátorov do práce pri reštaurovaní vykopaných látok a iných organických pozostatkov. Len spoločné úsilie archeológov a reštaurátorov môže dať nový impulz k prehĺbeniu našich vedomostí v tejto najzaujímavejšej oblasti.
PROJEKT "REKONŠTRUKCIA TRADIČNÉHO KROJA DOMOCNÝCH ĽUDÍ LENINGRADSKÉHO REGIÓNU"
Projekt sa začal v roku 2002 s pomocou remeselníkov, etnografov a dobrovoľníkov z Centra pre domorodé obyvateľstvo Leningradskej oblasti.
Zahŕňa nasledujúce oblasti:
Rekonštrukcia vodného kostýmu:
Kostým vydatého vodcu z polovice storočia bol znovu vytvorený. na základe materiálov zo zbierky Ingriana Národného múzea Fínska a archívnych popisov;
11 rokov sa konal stály seminár „Vodné vyšívanie“;
Bola vytvorená zbierka vodných výšiviek;
Bol vytvorený katalóg tradičných votických výšiviek (pozri časť stránky „Ornamenty“ / „Vodian Ornaments“);
Uskutočnili sa majstrovské kurzy o modernom použití votických ozdôb;
Materiály projektu boli zahrnuté v knihe „Vod. Eseje o histórii a kultúre“, Petrohrad, 2009;
Počas 3 rokov sa konal stály seminár o obnove bábik Vodian;
Bola vytvorená kolekcia votických tradičných bábik;
Bola vydaná kniha „Vodskaya“. tradičná bábika“, Petrohrad, 2013 (autori O.I. Konkova a N.E. Romanova).
Rekonštrukcia izhorského kroja:
Ižorské kroje z konca 19. – začiatku 19. storočia boli znovu vytvorené. XX storočia z regiónov Severného Ingermanlandu (územie moderných okresov Vsevolozhsk a Priozersky), kostýmy Soykin a Lower Luga Izhoras (územie moderného okresu Kingisepp); Rekonštrukcia bola vykonaná na základe materiálov z Ingrianskej zbierky Národného múzea Fínska, miestnych historických múzeí Leningradskej oblasti, Estónskeho ľudového múzea, Múzea antropológie a etnografie. Peter Veľký (Kunstkamera) RAS a archívne popisy;
Ižorský kroj bol vytvorený pre Vlastivedné múzeum Sosnovy Bor;
11 rokov sa konal stály seminár „Izhora vyšívanie“;
Bola vytvorená zbierka výšiviek Izhora;
Bol vytvorený katalóg tradičných výšiviek Izhora (pozri časť webovej stránky „Ornamenty“ / „Ozdoby Izhora“);
Uskutočnili sa majstrovské kurzy o modernom použití ozdôb Izhora;
Materiály projektu boli zahrnuté v knihe „Izhora. Eseje o histórii a kultúre“, Petrohrad, 2009;
Počas 3 rokov sa konal stály seminár o obnove bábik Izhora;
Bola vytvorená zbierka tradičných bábik Izhora;
Kniha „Izhora Traditional Doll“ bola vydaná, Petrohrad, 2013 (autori O.I. Konkova a N.E. Romanova).
Rekonštrukcia kroja Ingrianských Fínov:
Kostýmy Ingrianskych Fínov z konca 19. – začiatku 19. storočia boli znovu vytvorené. XX storočia z regiónov Severného Ingermanlandu (územie moderných okresov Vsevolozhsk a Priozersky), stredného Ingermanlandu (územie moderných okresov Gatchina, Volosovsky a Lomonosov); Rekonštrukcia bola vykonaná na základe materiálov z Ingrianskej zbierky Národného múzea Fínska, miestnych historických múzeí Leningradskej oblasti, Estónskeho ľudového múzea, Múzea antropológie a etnografie. Peter Veľký (Kunstkamera) RAS a archívne popisy;
11 rokov sa konal stály seminár „Vyšívanie Ingrianských Fínov“;
Bola vytvorená kolekcia výšiviek Ingrian Finn;
Bol vytvorený katalóg tradičných výšiviek Ingrianských Fínov (pozri sekciu webovej stránky „Ornaments“ / „Ornaments of Ingrian Finns“);
Uskutočnili sa majstrovské kurzy o modernom využití ozdôb Ingriana Finna;
Materiály projektu boli zahrnuté v knihe „Ingria Finns. Eseje o histórii a kultúre“, Petrohrad, 2009 (autori O.I. Konkova, V.A. Kokko);
Počas celého roka sa konal stály seminár o pretváraní bábik Ingrian Finn.
.jpg)
V roku 2014 Centrum pre domorodé obyvateľstvo Leningradskej oblasti dokončilo projekt oživenia tradičných krojov Eurämöysetských Fínov – Ingrianskych Fínov žijúcich v strednom a severnom Ingermanlande. Kultúra Fínov v okolí Petrohradu bola skúmaná veľmi málo. Jeho jedinečné aspekty - starodávny kroj, folklór, rituály, detská a sviatočná kultúra - dokážu prekvapiť svojou nevšednosťou a krásou. Už 10 rokov sa dobrovoľníci Centra pre domorodé obyvateľstvo pod vedením profesionálnych etnografov z Akadémie vied a skúsených pedagógov v rekonštrukcii krojov systematicky venujú obnove ingrianskych krojov. Práca so zbierkami múzeí v Rusku, Estónsku a Fínsku, stovky majstrovských kurzov a pravidelné kurzy strihania, vyšívania a šitia so všetkými zainteresovanými – všetka táto tvrdá práca priniesla vynikajúce výsledky. Mnoho Ingrianských Fínov si dokázalo ušiť jedinečné kostýmy pre seba. Dobrovoľníci z Centra pre domorodé obyvateľstvo Leningradskej oblasti vytvorili kópie kostýmov 19. storočia pre Lomonosovovo múzeum a Mobilné múzeum domorodých obyvateľov Leningradskej oblasti, pre národné ľudové divadlo domorodých národov „KAGRKARU“.
Tento rok mala práca dobrovoľníkov zvláštny výsledok: pre slávny súbor Ingrianskych Fínov z obce Rappolovo, okres Vsevolozhsk, Leningradská oblasť, boli ušité nové kostýmy, ktoré úplne kopírovali starobylé odevy miestnych Ingrianskych Fínov. Remeselníčky viac ako rok starostlivo vyšívali časti košieľ, tkali opasky, tkali čipky a šili kroje a kroj každej speváčky bol iný ako ostatné. Po prvý raz začala ľudová skupina Leningradskej oblasti vystupovať v úplne autentických autentických kostýmoch. Vedúcimi projektu boli ľudový majster a vysokokvalifikovaná učiteľka Natalya Romanova (pôvodom vedúca), dizajnérka Leontina Saksa (Ingrian Finn), etnografka Olga Konkova (Izhoran). Celkovo sa do projektu zapojilo viac ako 120 ľudí.
V súčasnosti Centrum pre domorodé obyvateľstvo pokračuje v odbornej práci na oživení krojov Vodi a Izhora.
Ahojte všetci! Na základe večných holivarov – gobulov/správnych a pasistov/účastníkov – chcem zverejniť malý náčrt o tom, aký máme vzťah k rekonštrukcii kroja, a o niekoľkých existujúcich prístupoch k rekonštrukcii ranostredovekého kroja.
Identifikoval som pre seba štyri hlavné prístupy s pododdeleniami.
Najprv. Môžete to nazvať vedecko-archeologickým kódovým názvom „oblek do vitríny múzea“.
Týchto postáv je na festivaloch každým rokom viac a viac, kvôli masovej dostupnosti internetu špeciálne informácie. Títo rekonštruktéri si dali za podmienku urobiť čo najsprávnejšiu rekonštrukciu areálu z konkrétneho pohrebiska, prípadne nejakého archeologického náleziska. Možno sa v ľudskom kostýme budú spájať rekonštrukcie nálezov z viacerých pohrebísk a rôznych nálezov. Ale kostým bude vždy nielen dobre a úhľadne vyrobený, bude zodpovedať najmodernejším vedeckým údajom a bude predstavovať takú „chodiacu múzejnú vitrínu“. Pri tvorbe tohto kostýmu autor zvyčajne obráti množstvo zdrojov, často sú autorom rekonštrukcie historici. Do takýchto kostýmov sa spravidla investujú veľmi veľké náklady na materiál a prácu. Majiteľmi rekonštrukcie sú väčšinou skúsení „slávni“ reenaktori. Takýto reenactor je ozdobou festivalu. Aj keď medzi širokou škálou reenaktorov nie je chuť ich napodobňovať, a to sa mnohým nedarí. Ultranegatívna buhurtská väčšina sa im smeje. Sami autori „prestavieb múzeí“ pľujú na buhurtskú väčšinu (zaslúžene) a nazývajú ich „gobulmi“ a „pešiakmi“. Spravidla, ak nemáte kostým tejto úrovne, nemáte čo povedať vo veci vysokej rekonštrukcie. V takom obleku sa však spravidla nemôžete prejsť, nebudete ležať, nebudete pracovať, nebudete bojovať. Tieto kostýmy sú určené na kostýmové súťaže, tematické prednášky, náročné fotografovanie, hostinu veliteľov a pitvu vo večerných hodinách. Zvyčajne sú nielen drahé, ale aj horúce.
Druhým „legitímnym“ prístupom k rekonštrukcii kostýmu je „dobrá rekonštrukcia“. To znamená, že len správna štandardná rekonštrukcia, ktorá prejde všetkými problémami s pasovou kontrolou a prístupom.
Ide o rekonštrukciu kroja, ktorá má väzby na konkrétnu etnickú skupinu, obdobie a postavenie, vyhotovenú na základe konkrétnych nálezov a serióznych prác o histórii a archeológii kroja. Kroj nemusí byť rekonštrukciou konkrétneho pohrebiska, ale kolektívnym krojom jedného etnika. Ale vždy to bude založené na archeologických údajoch, od použitých látok až po švy. V mysliach väčšiny reenactors je to kostým, ktorý sa nazýva „dobrá rekonštrukcia“. Samozrejme, aby vyhovovali kritériám druhej skupiny, oblek musí byť dobre prispôsobený konkrétnej osobe, musí vyzerať upravene a upravene, dokonca krásne. Všetky doplnky a šperky, klobúky a topánky, musia nielen existovať, ale musia zodpovedať aj konkrétnym muzeálnym vzorkám. Odliatky a doplnky musia byť kópie a modely archeologických vzoriek. Výška pôžičky by mala byť malá a pôžička by mala byť historicky odôvodnená.
Tento druhý prístup má niekoľko spoločných variácií. Sú určené do špecifických podmienok festivalového života.
1 - "každý pracovný oblek". Oblek do práce, zvyčajne rekonštrukcia kroja chudobných mešťanov a sedliakov, obyčajných vojakov. Tento kostým sa často vyrába zjednodušením prvých dvoch možností jednoduchým odstránením „extra“. Niekedy si reenaktori vyrobia len takýto kostým, pričom ostro pohŕdajú čoraz zložitejšími slávnostnými verziami.
2 - „turistický“ oblek Oblek na more, turistiku a zimné prechody.Vyrába sa hlavne na špecifické turistické účely, vychádza zo základných oblekov, pridáva sa k nim niektoré špeciálne prvky, ako sú naolejované košele alebo kožušinové kaftany.
3 - „letná“ verzia, odľahčená. Pre tých, ktorí zle znášajú horúčavy, pre tých, ktorí nechcú nosiť vlnené oblečenie alebo sa v horúčavách prechádzať len v košeli, pre tých, ktorí považujú za neslušné chodiť po festivale nahé.A aj pre dievčatá, ktoré sa nechystajú prejsť celý festival v tenkých plátenných šatách.Ruské poveternostné reálie zavádzajú svoje úpravy.Juh Ruska, júl, škandinávsky oblek.Vaše odhodlanie vyzerať správne sa roztápa ako zmrzlina. A skončíte s hodvábnymi košeľami a šatami, plátennými vešiakmi, ľahkými klobúkmi. Táto možnosť je „nevyhnutným zlom“.
Tretia možnosť rekonštrukcie kostýmu je „slávnostná a patetická“. Toto je kostým, ktorý je pôvodne vytvorený pre domýšľavú existenciu. Ciele takejto rekonštrukcie môžu byť rôzne. Človek sa napríklad živí fotením s turistami. Alebo naozaj chce urobiť rekonštrukciu bohatého škandinávskeho kroja, riadi sa bohatým kráľovským oblečením, ktoré sa zachovalo. Mnohí reenactors sú oboznámení s podmienkami, za ktorých je potrebné mať predstieraný jasný pekný oblek. Toto je „predvádzanie sa“ pred váženými hosťami a veľký sviatok v celom meste a „deň múzea“ a natáčanie v nejakom filme. V takýchto prípadoch je potrebný krásny svetlý oblek. Nemám na mysli zlú, odfláknutú rekonštrukciu s nárokmi na bohatstvo, nemotorne šitú a krivo nepresne vyšívanú obrovskými štylizovanými vzormi. Myslím presne rekonštrukciu. Keď všetko, čo má človek na sebe, je vyrobené z materiálov úplne rozpoznateľných archeologických nálezov, v súlade s materiálmi a proporciami a je viazané na konkrétnu etnickú skupinu a sociálnu skupinu. postavenie. Tento oblek môže byť veľmi svetlý a môže mať veľké výšivky, ale všetko vyzerá veľmi správne, krásne a elegantne. Takýto kostým zvyčajne prichádza so slávnou a uznávanou osobou v rekonštrukcii, s množstvom vzácneho kovu a niektorými celkom dobrými zbraňami. Zloženie takéhoto kostýmu a jeho doplnkov zvyčajne trvá roky, stojí veľa a je samo o sebe lákadlom, rovnako ako prvá možnosť – „archeologická“. Nie veľa ľudí má takéto „náročné“ obleky, spravidla neprejdú pasovým oblekom. Jednoducho sa prinesú a potom sa nosia na hostinu veliteľov alebo na večernú párty. Podľa pravidiel Rusborgu takéto kostýmy často nie sú povolené, medzi skutočnými re-enaktormi je zvykom robiť si z nich srandu. Ale pre turistov, vládnych úradníkov a cudzincov sú tieto kostýmy oveľa vhodnejšie ako bežné rekonštrukcie kostýmov. Mnoho starých reenaktorov má pre každý prípad takýto kostým ukrytý v hrudi.
V žiadnom prípade neodsudzujem hrdých majiteľov takýchto kostýmov. Rozumiem tomuto prístupu a má právo na existenciu, rovnako ako iné prístupy k rekonštrukcii kostýmov.
Štvrtá možnosť je „pod rekonštrukciou“ alebo rekonštrukciou typu „vysrať, pasový úradník“.
Žiaľ, niektorí predstavitelia „pechotnej väčšiny“ považujú túto možnosť rekonštrukcie za najsprávnejšiu. To znamená, že si môžete obliecť čokoľvek, čo uznáte za potrebné, len aby ste sa dostali na fest. Hlavným kritériom pri vytváraní takéhoto kostýmu je zároveň to, aké oblečenie sa vám povaľuje a aké látky vám zostali? Túto možnosť rekonštrukcie si najčastejšie vyberajú nováčikovia a chlapci z provinčných klubov. Chýbajú vám doplnky alebo topánky? Nevadí, od niekoho to vezmeme na fotenie, alebo napíšeme, čo kúpime na festivale. Doplnky a odliatky sú zvyčajne štylizované, často sa zbierajú „od Adama po Postupim“. Neexistuje jasná súvislosť s regiónom a etnickou skupinou. Problém s klobúkmi, taškami a topánkami. Takmer všetci „štandardní“ Škandinávci alebo „Rusi v službách škandinávskeho jarla“ patria presne do tejto kategórie. Je bežné, že po prvé pohŕdavo hovoria o majiteľoch oblekov z inej kategórie, po druhé sa hádajú s pasovými úradníkmi a po tretie sa považujú za najinteligentnejších a najerudovanejších. Kostýmy z tejto kategórie sú nízkonákladové, často nekvalitné, niekedy z niekoho iného ramena. Táto kategória sa vyznačuje použitím akýchkoľvek tkanín, ktoré nezodpovedajú dobe. Napríklad vytrvalé používanie továrenskej látky a zamatu. Stála láska tejto kategórie k továrensky vyrábaným ľanom anilínových farieb a všeobecne továrenským látkam je markantný rozdiel medzi touto kategóriou a oblekmi druhej kategórie. Môžu byť podobné, kostýmy druhej a štvrtej kategórie, ale je medzi nimi koncepčná priepasť. Mnohí nováčikovia si túto priepasť ani neuvedomujú.
Nechcem sa o tejto kategórii kostýmov vyjadrovať negatívne, pretože po prvé je to nevyhnutné zlo, po druhé, všetci sme raz takí boli a po tretie, mnohí z tejto kategórie „vyrastajú“ a prechádzajú do iných. Táto kostýmová diaspóra na veľkých festivaloch predstavuje polovicu až väčšinu účastníkov. Len máloktorý tematický festival vylúči takýchto účastníkov. A na niektorých malých provinčných festivaloch kostýmy inej kategórie nikdy nevideli.
Táto štvrtá možnosť má niekoľko variácií.
1 - „starý muž“ alebo „recon in law“. Starý reenactor nie je vždy majiteľom dobrého, kompetentného kostýmu. Niekedy z lenivosti jednoducho so sebou nenosí nič slušné. Ale nikto k nemu nebude mať žiadne komentáre, pustia ho fest, pasovkári prižmúria oko. Aj keď sa niekto zaryje, pošle ho... ďaleko.
2 - „mladý“ alebo „zľutuj sa, strýko“. Koľkokrát musia pasoví úradníci čítať „sme mladý klub, nemáme dostatok informácií, času, peňazí, nechajte nás zatiaľ prejsť, hej? Možno sa tento mladý klub zlepší. Alebo možno nie....
3 - "militanti". Títo ľudia z princípu nemajú záujem o rekonštrukciu. Chodia jesť kebab, opíjať sa a dať si pizzu. Okoliu stačia jednoduché porty, košeľa a pršiplášť.
4 - „turisti z rekonštrukcie“ alebo „infiltrátori z iných období“. Sú to ľudia, ktorí majú záujem vidieť festivaly na inú tému. Niektorí z nich si sami vyrábajú základný kostým pre éru a niektorí si jednoducho prenajímajú kostým kamaráta, často už zastaraný.
5 - skutoční turisti alebo „užitoční ľudia navyše“. Ide o šoférov prezlečených do sprievodu, niekoho manželky, manželov a mamy, ktorí chcú ukázať, čo robí ich príbuzný, vedcov, ktorí sú hosťami festivalu, a napokon aj skutočných turistov, ktorí si kupujú alebo prenajímajú oblek. Takíto ľudia sú často oblečení, neviem ako, niekedy sa dostanú do záberu a potom sa každý pýta: „Čo je to za gobula?
6 - Obchodníci, hudobníci, remeselníci, jazdci na koni a iní „profesionálni tvorcovia“. Často navštevujú všetky festivaly rovnako, od prvých až po sedemnásty. Niekedy sa s oblekom vôbec neobťažujú. Niektorí z nich môžu mať naopak oblek dobrá trieda. Turisti si ich väčšinou fotia. Z fotografií z festivalu preto nie je vždy možné vysledovať skutočnú úroveň rekonštrukcie na tomto festivale.
7 - „čudáci“, „pankáči z rekonštrukcie“. Dobrovoľne preberajú rolu bifľošov a klaunov. Často sú oblečení kto vie ako, niekedy chodia len v bedrovej rúške, niekedy sú oblečení v kožušinách á la Barbar Conan, niekedy zobrazujú žobrákov v handrách. Bez nich to môže byť nuda.
Toto sú náčrty kostýmov. Kritika a dodatky sú akceptované.
Čo môžem povedať o svojom špecifickom kostýme a kostýmovom prístupe k rekonštrukcii? Mal som možnosť byť v každej zo štyroch skupín. Len mám niekoľko oblekov na rôzne účely. Ale už sa snažím nespadnúť do štvrtej :)
Príspevok je duplikovaný na „Južná Rus“.
