Proje “Kumaş aplikesi. Bir okul öncesi eğitim kurumunda kumaş aplikasyonu Kumaş aplikesi konulu proje

Slayt 8

Sonuç: İş için son resmi seçiyorum. Neden?

resim projemin temasına uyuyor; Malzemem var, yani kumaş ve iplik kalıntıları; ürünü yapma tekniği benim için erişilebilir ve ilgi çekici; Evde anneannemin, okulda da öğretmenimin yardımıyla işleri yapabiliyorum.

Slayt 9

ÜRÜN MALİYET HESAPLAMA

Dikişten arta kalan kumaş ve iplik parçaları bendeydi, bunlara hiç para harcamadım. Ayrıca makas, iğne, kalem, karton ve diğerleri gibi aletlerim de vardı ve burada tek bir ruble bile harcamadım. Tabloyu yaparken demir kullandım. Çalışma süresi 15 dakikadır. 1 kW/saatlik 90 kopek maliyetle elektrik maliyetlerim şu şekildeydi: 90  2  ¼ = 45 kopek. Toplam: Tablonun maliyeti 45 kopekti.

Slayt 10

YAPILAN İŞLERİN DEĞERLENDİRİLMESİ

1. Gerçekten icat etmeyi seviyorum çeşitli ürünler ve flaplarla çalışın. 2. Projeyi geliştirirken hangi tür apliklerin bulunduğunu, hangi renklerin ve işe göre nasıl seçileceğini öğrendim. 3. Gelecekte daha karmaşık bir ürün yapmak istiyorum.

Tüm slaytları görüntüle

Elizaveta Chusovitina
"Kumaş aplikesi" projesi

Proje açık: “Okul öncesi çocuklarda yaratıcılığın geliştirilmesi kumaş aplike».

Süre proje: Şubat 2015'ten Mart 2015'e kadar (kısa)

Tip proje: Yaratıcı.

Katılımcılar proje: öğretmen, orta grup çocukları.

- Çocuk yaşı: 4-5 yıl.

Alaka düzeyi proje

Tarihte okul öncesi pedagoji Yaratıcılık sorunu her zaman en acil sorunlardan biri olmuştur. Her zaman ihtiyaç duyuldu yaratıcı kişiliklerÇünkü bunlar insanlığın ilerleyişini belirler. Yaratıcılık sürecinde çocuk entelektüel ve duygusal olarak gelişir, hayata karşı tutumunu ve onun içindeki yerini belirler. Yeteneklerin ve yaratıcılığın gelişimi, bir kişinin belirli bir özelliğidir ve bu, yalnızca gerçekliği kullanmayı değil, aynı zamanda onu değiştirmeyi de mümkün kılar.

Halk sanatları ve el sanatları tükenmez bir neşe, yaratıcılık ve ilham kaynağıdır.

Sanatsal ve estetik fikir arayışımda patchwork'e yöneldim aplikler. Bu tür dekoratif sanatlar öğretmenler tarafından hak ettiği şekilde unutulmamıştır, ancak çocuklarda güzellik duygusunun geliştirilmesi için en zengin fırsatları içermektedir. okul öncesi yaş. Başlığın kendisinde "Mutlu Parçalama"Çocuğu yaratıcılık ve fantezi dünyasına tanıtma fikri çoktan ortaya atıldı.

Hurdalardan yapılan ürünler, yıllar önce olduğu gibi bugün de popüler. Bu tür ürünleri tasarlamak ve yapmak hem faydalı hem de keyifli. Bazı geleneksel ürün modelleri yüzlerce yıldır varlığını sürdürmekte, yaşamını sürdürmekte ve yeni yorumların temelini oluşturmaktadır. Göze ve ruha hoş gelen bu parlak ve hoş ürünler, çocuklara duygusal açıdan yakın ve anlaşılır olup, yaratıcı yeteneklerin oluşması için uygun koşullar yaratır.

Çeşitlilik yama işi aplikler Patchwork'ten farkı, parçaların tabana veya arka plana dikilip yapıştırılmamasıdır. Seçim gibi diğer tüm yönlerde renklerine göre kumaşlar, çizimin doğası (bu tür çalışmalarda daha etkileyici görünüyorlar) küçük desenli kumaşlar, malzeme özellikleri (işte en çok tercih edilen) basma ve patiska kumaş, aplike patchwork'e benziyor.

Önerilen konular aplike dersler patchwork dikişine hazırlık aşaması görevi görür. Bu sınıflarda çocuklar özelliklere aşina olurlar. kumaşlar, geometrik şekilleri, renkleri ayırt etmeyi, parçaların boyutsal oranını oluşturmayı ve parçaları bir bütün halinde birleştirmeyi, desen sisteminde ve arsa kompozisyonunun alanında yönlendirmeyi öğrenin. Her çocuk pratikte ritim, simetri ve uyum kavramına hakim olur.

En basit şekillerden (üçgenler, kareler, şeritler) birçok farklı desen kompozisyonu oluşturur. Farklı şekilleri birleştirerek oluşturmak için aplikler böceklerin, kuşların, hayvanların görüntüleri ile. Çocuk kasıtlı olarak renk duygusunu ve çeşitli renkleri kullanarak birleştirme yeteneğini geliştirir. kumaşlar. İlk derste renk ilişkileri koyu ve açık, ardından pürüzsüz ve kontrast, sıcak ve soğuk olarak ikiye ayrılıyor.

Hedef: yama işinin zengin olanaklarını kullanarak çocuklara yaratıcı düşünmeyi, çeşitli etkinliklerde kendilerini özgürce ifade etmeyi öğretin aplikler. İş yaparken çocuklara hazır örnekleri kopyalamamayı, mümkünse çalışmayı öğretmek gerekir. yaratıcı bir şekilde: Bir şey eklemek, rengini, boyutunu değiştirmek.

Görevler proje:

eğitici:

1. Çocukların sanat ve zanaatın bu alanlarına ilgisini geliştirmek;

2. Çocuklara şablonlarla çalışma becerilerini öğretin geometrik şekiller bitki ve hayvan figürlerinin yanı sıra mimari yapılar;

3. İlk yama işi becerilerini geliştirin aplikler.

4. Çocuklara gelecekteki olay örgüsü kompozisyonlarının eskizlerini kendi başlarına oluşturmayı öğretin.

Gelişimsel:

1. Patchwork'ün zengin olanaklarını kullanarak yaratıcı hayal gücünüzü geliştirin aplikler;

2. Geliştirin iyi motor yetenekleri eller

eğitici:

1. Çocuklara performans sergilerken doğruluğu aşılamak aplikler;

2. Çocuklarda iş yaparken azim geliştirmek.

Beklenen sonuçlar:

Çocuklar için

Öğrencilerin duygusal refah düzeyi artacak;

Daha fazla bağımsızlık, inisiyatif ve hayal gücü gösterecekler;

Çalışmanızı planlamayı ve bağımsız olarak onu uygulamanın yollarını seçmeyi öğrenin;

Eksiksiz bir görüntü oluşturmak için geleneksel olmayan teknolojileri birleştirmeyi öğrenin;

Faaliyetlerinin sonuçlarına ilişkin motive edici bir değerlendirme yapabilecektir;

Okul öncesi eğitim kurumu bünyesinde sergilere ve farklı düzeylerde yarışmalara katılma isteği göstereceklerdir.

öğretmenler için

Okul öncesi çağındaki çocukların yaratıcılığını geliştirmek için çocuklarla çalışma sistemi oluşturacaklar. kumaş aplike;

Sanatsal konularda pedagojik işbirliği estetik eğitimiçocuklar;

Öğretmenlerin mesleki beceri düzeyi artacaktır.

Uygulama aşamaları proje:

Bilginin aranması, incelenmesi ve işlenmesi

(hazırlık aşaması)- amaç ve hedeflerin tanımlanması proje;

Birlikte çalışmak metodolojik literatür bu konuda;

Malzemeleri şuna göre görüntüle: geleneksel olmayan teknikler Görüntüler;

Konu geliştirme ortamı yaratmak

Çocukları mülklerle tanıştırın kumaşlar;

Çocukları tanıştırın yama aplike; Şubat 2015

Üzerinde çalışmak proje(Ana sahne)- oyun teknolojilerini, psiko-jimnastik unsurlarını, izoterapiyi kullanarak belirlenen amaç ve hedeflerin uygulanması, aplikler. Şubat 2015

Son aşama sonuçların sunulmasıdır;

Sunum proje. Mart 2015

Çalışma sırasında böyle tüzük:

Ön tarafın daima temiz kalması için çizimi yalnızca orijinal tarafa aktarın;

Makaslar en iyi şekilde yuvarlatılmış uçlarla ve gelişmiş kollarla kullanılır; makas çok uzun olmamalıdır;

Makasla çalışırken sallamayın veya onlarla oynamayın, çünkü bunlar kesici bir nesnedir ve dikkatli kullanılmalıdır;

Yapıştırmaya başladığınızda parçayı orijinal tarafı yukarı gelecek şekilde özel bir muşamba üzerine yerleştirmeniz gerekir;

Fırçanın üzerine az miktarda tutkal alın, kenarların iyice bulaşmasına dikkat ederek tüm parçaya ince bir tutkal tabakası uygulayın;

Yarım hacim oluşturan ayrı parçalar için, yalnızca belirli parçalara, genellikle parçanın kenarlarına yapıştırıcı uygulayın, kalan parçaları hafifçe bükün veya iş yüzeyinin üzerine kaldırın;

Tutkalla yağlanmış parçayı önceden belirlenen noktalara uygulayın, hafifçe düzeltin, ardından parçayı bir peçeteyle örtün ve sıkıca tutarak arka plana sürün;

Ön tarafın temiz olmasını sağlarken, daha küçük bir parçayı daha büyük bir parçaya yapıştırmak daha uygundur;

İşi bitirdikten sonra düzlemsel aplike Düz bir yüzeye koymak, üzerini temiz kağıtla örtmek ve ağırlıkla bastırmak daha iyidir. Bir süre sonra yükü kaldırın. Uygulama hazır.

Bireysel çalışmanın yanı sıra, içerik olarak her zaman daha zengin ve görünüm olarak daha renkli sonuç veren kolektif çalışmaya da büyük önem verilmelidir. renk uyumu bireysel olarak tamamlanan çalışmalardan daha fazla. En basit ve en sık kullanılan form toplu işler her çocuğun kendisine verilen görevi bireysel olarak tamamlaması ve ardından tüm parçaların tek bir kompozisyonda birleştirilmesinden oluşur. Başka bir etkileşim biçimi, genel bir kompozisyonun birkaç alt grubunun ayrı ayrı yürütülen parçalardan derlenmesidir. Kolektif çalışmanın değeri, herkese aynı konu, ortak bir hedef sunulduğundan ve çocuklar genel sonuçla ilgilendiğinden çocukları birleştirmesidir; üstelik aynı işin eşit icracılarıdır.

Olasılıklar aplikler hurdalardan tükenmez, sanatsal zevkin ve güzellik duygusunun oluşumuna katkıda bulunan düzlemsel tasarım unsurlarını, renk biliminin temellerini içerirler.

Malzemeler kumaş aplikler

Tekstil. Calico iş için kullanılıyor Tekstil(patiska, ağır kolalanmış, yapıştırıcıya batırılmış veya aydınger kağıdına yapıştırılmış ( Tekstil Bu şekilde hazırlananlar, çocuklarla tekstil kolaj tekniğini kullanarak çalışmak için en uygunudur). Belirli büyüklükte parçalar halinde kesilen aydınger kağıdı kalın bir şekilde PVA yapıştırıcı ile kaplanır, kurumasına izin verilir ve ardından üstüne bir kapak yerleştirilir. kumaşlar ve sıcak ütüyle düzeltin. Aydınger kağıdı ve Tekstil birbirine yapışması gerekir. Bu şekilde hazırlanan Tekstil makasla iyi keser, yapıştırıcı ön tarafta, orijinal tarafta leke bırakmaz (aydınger kağıdı tarafında) desenleri takip etmek kolaydır. Eğer Tekstil aydınger kağıdı soyuldu - ütüyle düzeltildi.

Esas, baz, temel. Bir parça düz renk, işin temelini oluşturabilir. küçük desenlerde kumaşlar veya kumaşlar Ayrıca taban olarak bir parça kanvas veya çuval bezi de kullanabilirsiniz.

Zamk. Tutkalın kalitesi büyük önem taşımaktadır. İş için en iyi ve en uygun yapıştırıcı PVA yapıştırıcısıdır. Kalınlaşırsa seyreltilmelidir soğuk su sıvı ekşi krema konsantrasyonuna.

Makas. Makasın bıçakları serbestçe hareket etmeli, sıkıca açılan makas parmaklarınıza sürtünmeli ve gevşek bir şekilde sabitlenmiş makaslar keserken parmaklarınızı ezmelidir. Tekstil kesi yerinde bir saçak belirir.

Örnek. Tekstil kolaj tekniğini kullanarak çalışma yaparken şablonlar kullanılır. Bunları yapmak için kalın karton kullanılır. Şablonu çizerken kurşun kalem ucu kenarına sıkıca bastırılır.

Kalem. İş için orta yumuşak kalemler kullanılır. "TM", "M", "2M". Yalnızca uygun şekilde bilenmiş bir kalemle çalışın.

Uzun vadeli çalışma planlaması kumaş aplikler 2014-2015 akademik yılı için

Ay Eğitim alanı Doğrudan Eğitim faaliyetleri Program içeriği

Şubat Bilişi Hakkında Konuşma kumaşlar(patiska). Çocukları mülklerle tanıştırın kumaşlar.

Artistik yaratıcılık Başvuru: "Vanya'nın Yardımcıları"Çocukları tanıştırın yama aplike; parçalardan bir bütün oluşturma yeteneğini, kolektif faaliyet becerilerini pekiştirmek.

Şubat Sanatsal yaratıcılık Başvuru"Yedi çiçekli çiçek"Çocukların hayal gücünü ve yaratıcı hayal gücünü geliştirin; renk bilgisini pekiştirmek.

Artistik yaratıcılık Başvuru: "Güzel yemekler" Geliştirmek Yaratıcı becerilerçocuklar, çağrışımsal düşünme, fantezi; bir desen (süsleme, unsurları, bir kompozisyonun unsurlarını görüntü ile ilişkilerini dikkate alarak düzenleme yeteneği) hakkında bir kavram oluşturmak; doğruluğu geliştirmek.

Mart Sanatsal yaratıcılık Başvuru: "Kelebekler"Çocuklara doğa sevgisini aşılamak, güzelliği görme yeteneği, parlak renkler kullanarak, kelebeklerin güzelliğini, kanatlarının düzgün kıvrımlarını, şekillerin simetrisini aktarma; Hayal gücünü, bağımsızlığını, seçim yapma ve başlatılan işi tamamlama yeteneğini geliştirin.

Sanatsal yaratıcılık Açık sınıf: Başvuru"Kim saklanmadı..."Çocuklara hayvan imajına ilgi kazandırmak; Geometrik şekillerden hayvanlar yaratma arzusunu uyandırır, şablon ve makasla çalışabilme becerisi.

Başvurunun Tarihçesi………………………………………………

Başvuruların sınıflandırılması………………………..…………….

Organizasyon ve hazırlık aşaması………………….……

1. Sorunun gerekçesi ve ihtiyaç……………………

1. Bir ürün modeli seçmenin önkoşulları……………………

1. Ürün modeli seçenekleri……………………………………………………

Tasarım aşaması……………………………………………..

6. Teknolojik aşama……………………………………..……

7. Son aşama…………………………………………….

7.1. Benlik saygısı..................................................................................................

7.2. Ekonomik hesaplama…………………………………..……

7.3. İşçilik maliyetleri…………………………………………………………….

7.4. Ekolojik gerekçe…………………………………….

7.5. Proje koruması……………………………………………………..……

8. Referans listesi…………………………………………..……….

Hedef: odanın içini değiştirme planıma uygun, kendi ellerinizle güzel bir aplike yapabileceğinizi kanıtlamak için.

Görevler: 1.Kumaş üzerine aplikler ve yapılışı hakkında bilgi sahibi olabilecektir.

2. Yastık kılıfı seçeneklerini seçin ve bunların üretimine yönelik teknolojiyi geliştirin.

3. Ekonomik hesaplamalar yapın.

4. Ürünü yapın.

Aplike konsepti

Kağıt, kumaş, yaprak, saman, huş ağacı kabuğu, düğme, payet ve diğer malzemelerden parça, figür, desen veya tablonun tamamının uygulanmasıyla kumaş veya kağıt üzerine resim, çizim, süs üretimi yapılmasıdır. Parçalar yapıştırılabilir veya dikilebilir. Temel, uygulamanın dokusuna ve rengine bağlı olarak saç kurutma makinesinin seçilmesidir. Çoğu zaman renkli karton veya kalın kağıt kullanılır - düz veya kadife. Arka planın boyutu ve formatı kompozisyonun ölçeğine ve temasına bağlıdır. Aplik maddi, dekoratif veya konuya dayalı olabilir; tek renk veya çok renkli. Aplikler; kıyafetleri, perdeleri, peçeteleri, yatak ve masa örtülerini süslemek, paneller ve diğer aksesuarların yapımında kullanılır.

Uygulama uzun zaman önce doğdu. Giysileri ve ayakkabıları, ev eşyalarını ve aletlerini ve evinizin içini dekore etmenin bir yolu olarak ortaya çıktı. Çoğu zaman, ürünlerin dış hatları geçiş noktaları ile yontulur. Belki de aplikenin ortaya çıkmasındaki ilk itici güç, giysi için deri dikme ihtiyacıydı ve ilk dikiş, kişiye yalnızca giysinin parçalarını birleştiremeyeceğini, aynı zamanda onu süsleyebileceğini de söyledi. Daha sonra kıyafetleri süslemek için deri parçaları, kürk, diğer ton ve renklerde keçe kullanmaya başladılar. Bu malzemelerden kesilen parçalar giysilere yapıştırılmaya başlandı. Uygulama bu şekilde ortaya çıktı.

Aplikede insanlar kimi ve neyi tasvir ediyordu? Konu hayvanları, kuşları, bizzat insanları, fantastik canavarları, güzel çiçekleri ve bitkileri, avlanma sahnelerini ve günlük yaşamı içeriyordu. Zamanla aplike, malzeme kullanımında giderek daha çeşitli hale geldi. Deri ve keçenin yanı sıra renkli boncuklar, tohum boncuklar, yün iplikler, kabartmalı metal plakalar ve kadife, saten, ipek gibi her türlü malzeme kullanılmaktadır.

Kağıdın icadıyla birlikte koyu kağıttan kesilmiş kağıt siluet aplikleri moda oldu. Düz profilli silüetler hem soylu hem de fakir insanlar arasında popülerdi. Siluet görüntüleri sanatın nesneleri haline geldi; tüm sahneler, illüstrasyonlar, savaşlar ve günlük sahneler kağıttan kesildi. Bunlar son derece sanatsal, incelikle uygulanmış görüntülerdi. Siluet aplikesinde yalnızca profesyonel sanatçılar yer almıyordu. Yüzyıllar boyunca kağıttan aplike sanatı halk arasında yaşamıştır. Şu anda kağıttan silüetler yapıyorlar - vytinyanki veya kesikler. Ön çizim yapılmadan makasla yapılırlar. İşin tutarlılığı her zaman sabittir. Çalışmaya başlamadan önce gelecekteki uygulamanın bir taslağını çizmeniz ve boyutunu ayarlamanız gerekir. Panel şeklinde bir uygulamadan bahsediyorsak, gelecekteki konumunun konumunu ve takılma yöntemini dikkate almakta fayda var. Dergilerden, kartpostallardan ve dekoratif ve uygulamalı sanat objelerinden resimler, uygulamalar için örnek teşkil edebilir. Bazı durumlarda çizimi büyütmek veya küçültmek gerekebilir. Bunu, kağıt veya başka malzemelerin seçilmesi, parçaların ve görsellerin kesilmesi, arka plana yerleştirilmesi, yapıştırılması ve kurutulması takip eder.

Yapıştırılan uygulama yükün altına yerleştirilir. Yapıştırıcılar, kauçuk çimento hariç, kuruduğunda kağıdın büzülmesi özelliğine sahiptir. Bu nedenle yük işin bitiminden hemen sonra uygulanır. Kumaş aplikasyonu özellikle çocuk giyiminde, oyun köşelerinin tasarımında, kilim, yolluk, peçete, yastık ve duvar halısı imalatında iyidir. Kumaş aplikleri iki şekilde yapıştırılır: yapıştırma ve dikme. Teyelli figürler, uygun kalınlıkta bir kordon kullanılarak küçük sık dikişlerle veya çeşitli dikişlerle kenarlar boyunca kesilir. dikiş makinesi. Halı, resim, panel veya sık yıkamaya tabi olmayan şeyler yapılırken, daha hızlı ve daha az emek gerektiren bir yöntem olan yapıştırma kullanılır. Kumaş üzerine yapılan uygulamalarda şu yapıştırıcılar kullanılır: patates unu ezmesi, sentetik yapıştırıcı BF-2, PVA ve plastik film. Plastik film kullanıldığında, yapıştırılmış formun altına kesilen bir parça yerleştirilir ve sıcak ütüyle üstüne ütülenir. İplik, kürk, iplik veya havdan yapılmış parçalar, PVA tutkalı ve sudan oluşan bir çözeltiye batırılarak yapıştırılabilir.

Başvurunun geçmişi

Dünyadaki pek çok halkın dekoratif ve uygulamalı sanatlarında hasır şerit parçalarından oluşan desenlerle süslenmiş ürünler bulunmaktadır. Hasır aplikelerle süslenmiş ve müzelerde saklanan en eski ürünler 18. yüzyıla ve 19. yüzyılın başlarına kadar uzanıyor. Şu anda kırsal kesimde yaşayanların hayatlarını dekoratif öğelerle dekore etme arzusu aktif olarak kendini göstermeye başladı. Profesyonel sanat ürünlerine odaklanan kırsal zanaatkarlar, eserlerini mevcut malzemelerden yaratarak kendi teknolojilerini icat ettiler.

Hasır aplike sanatının kökeni kakmacılık (bir tür mobilya kakması) ve mozaikten kaynaklanmaktadır. Bu teknikler pahalı mobilyaları ve diğer nesneleri değerli ahşap, kemik, sedef ve metal parçalarıyla süslemek için kullanıldı. Halk ustaları, erişilemeyen nadir malzemeleri daha az güzel olmayan, ancak ucuz ve erişilebilir samanlarla değiştirdiler. Zarif, parlak bir dekorun istenen etkisini elde etmek için kalınlığını neredeyse hiç göstermeyen ince bir hasır şeridin yüzeye dikkatlice yapıştırılması gerekiyordu. Saman aplikasyonu böyle ortaya çıktı.

Kökeni ve gelişimi sırasında, hasır aplik iki tür ürünü süslemek için kullanıldı: ahşap - mobilya, küçük ahşap ev eşyaları ve kumaş - duvar askıları. Farklı kalite ve boyutlarda dekore edilmiş yüzeyler, bir durumda masif ahşap ve ikincisinde küçük bir yüzey, yumuşak kumaş ve halının önemli boyutu, hasır aplikede iki yönün oluşmasına yol açtı: geometrik aplikasyon ve eğrisel elemanlı aplikasyon.

Eğrisel kompozisyonların düzgün çizgileri ve ana hatları, dekoratif geometrik kompozisyonların kristal saçılımlarından çok farklıdır.

Eğrisel kompozisyonların büyük elemanlarını (çiçek yaprakları, yapraklar) elde etmek için saman şeritler kağıt üzerine birbirine yapıştırıldı. Daha sonra ortaya çıkan katmanlardan gerekli şekil ve boyutlarda elemanlar kesildi.

Geometrik aplike tekniği kullanılarak yapılan kompozisyonların geometrik elemanları hasır şeritten hemen kesildi. Küçük genişliği ve düz lifleri başka şekil ve boyut elde edilmesine izin vermiyordu.

Samanla eğrisel uygulama tekniği kullanılarak üzerine güvercin, geyik ve buket resimlerinin simetrik olarak yerleştirildiği, bitki sürgünleri, yapraklar ve çiçeklerden oluşan çelenklerle çerçevelenen büyük duvar halıları yapıldı.

Ahşap sandık, çerçeve, çerçeve süslemesinde stilize çiçek desenleri ve geometrik unsurlardan oluşan süslemeler kullanılmıştır. Paskalya yumurtaları, oyuncaklar.

Halk ustaları, ürünlerine daha fazla zarafet ve şenlik katmak için parlak renklere boyanmış pipetler kullandılar. Aplike ile süslenmiş ahşap yüzeyler saman deseni ile koyu arka plan arasındaki renk kontrastını arttırmak ve aynı zamanda pipeti yüzeye sabitlemek için vernikle kaplanmıştır.

20. yüzyılın ortalarında Belarus'ta aplike ile süslenmiş çeşitli ev yapımı ahşap ürünler bulunmuştur. Ancak ortadan kayboldular.

Zanaatın yeniden canlanması ve gelişimi, 1961 yılında açılan Zhlobin kakma fabrikasında başladı. Balıkçılık organizasyonunun başlatıcısı yerel zanaatkar V. Dekhtyarenko ve kocası M. Dekhtyarenko'ydu. Zanaatkarlar, geometrik aplike halk sanatı geleneklerini ürünlerinin temeli olarak aldılar. Pipetleri boyamak ve yapıştırmak için bir teknoloji geliştirdiler ve başta çeşitli şekillerde sandıklar olmak üzere ürün örnekleri ortaya çıkardılar. 1960-1970'lerde balıkçılık özellikle yoğun bir şekilde gelişmeye başladı. Zhlobin'deki fabrikanın ardından Brest Sanat Ürünleri Fabrikası'nda geometrik aplikeli ürünlerin üretimi için atölye açıldı. Belarus samanı yalnızca cumhuriyette yaygın olarak tanınmadı. Yetenekli sanatçılar sektöre çalışmaya geldi. V. Basalyga ve birçok sanatçı geleneksel sanata birçok yeni teknik kazandırdı.

1970'li yıllarda köy evlerinin iç mekanlarında eğrisel aplikelerle süslenmiş duvar süslerine rastlanıyordu. Şu anda sadece sergilerde görülebiliyorlar Halk sanatı ve müzelerde. Dekoratif paneller, hasır apliklerle süslenmiş duvar süsü yapma geleneğini sürdürüyor. Onlara, modern zanaatkarların ve sanatçıların usta elleriyle, samandan lüks çiçek, hayvan ve kuş buketleri şeklindeki kompozisyonlar serilir.

Modern hasır aplik, yeni temalar ve teknolojilerle zenginleştirilmiştir. Belarus'un mimari anıtlarına sahip dekoratif panellerin temaları, modern ustalar ve sanatçılar arasında popülerdir. Konularla ilgili çeşitli hikaye kompozisyonları geliştirin Ulusal bayramlar, masallar, inançlar. Modern insanın görüşlerine ve onun dünya görüşüne uygun yeni kompozisyon çözümleri arayışı, modern ustaların ve sanatçıların eserlerini modern sanatçıların eserlerinden ayırıyor. halk ustaları. Yazarlar eserlerinde saman modellemeyi hacimli hasır dokuma, cam, tekstil ve seramikle birleştiren yeni dekoratif teknikler arıyorlar.

Sınıflandırma:

Malzemelere göre:

Saman aplikesi modern binaların iç mekanlarına mükemmel uyum sağlar. Samanla süslenmiş hediyelik eşyalar güzel bir hediyedir. Bunlar resimler, süs yer imi şeritleri, çerçeveler, kutular, tebrik kartları olabilir. Öte yandan, samandan aplikasyon yapmak sabır ve doğruluğu geliştiren ve sıkı bir teknolojik iş dizisi gerektiren bir faaliyettir.

Samanın renk yelpazesi oldukça çeşitlidir (100'e kadar renk tonu vardır), uygulama için sıcak ve soğuk yöntemlerle elde edilen hasır şeritler kullanılır. Sıcak yöntem, kağıdın altına pipetlerin yerleştirildiği sıcak bir ütüyle ütülemeyi içerir. Sonuç dar, yoğun saman şeritleridir. Bu tür şeritlerden yapılan uygulama dışbükey ve kabartmalıdır.

Aplik kullanarak dekoratif bir panel, tablo oluşturabilir veya bir odanın içini dekore edebilirsiniz. Farklı boyutlardaki kareleri zıt bir arka plan üzerine yapıştırarak orijinal desenler elde edebilirsiniz. Uygun kağıt, kendinden yapışkanlı film, Suni Deri, muşamba.

Soğuk yöntemle saman gövde boyunca kesilir ve üzerine kuvvetli baskı uygulanarak makas halkaları ile ütülenir. Bu şekilde elde edilen bantlar, sıcak işleme göre daha fazla esneklik ve parlaklık kazanır. Samanın sarı-altın rengi, kabartma tozu çözeltisinde kaynatılarak elde edilir ve pembemsi renk tonu, potasyum permanganatta elde edilir. Anilin kumaş boyaları samanı parlak renklerde boyamak için kullanılır. Renklendirme yöntemleri boya paketlerinin üzerinde belirtilmiştir.

Arka plan için tasarlanan malzeme yoğun olmalıdır (kontrplak, sunta, karton, plastik). Kazein, marangozluk ve çabuk kuruyan sentetik yapıştırıcılar saman uygulamaları için uygundur. Aplik yaparken renk ve boyuta göre hazırlanan pipetler, belirli bir desene göre hemen arka plana yapıştırılabilir. Parçaları ayrı sayfalara yapıştırmak, dikkatlice kesmek, ardından arka plana yapıştırmak ve yük altında kurutmak daha kolaydır.

Çiçekçilik olarak adlandırılan çiçek, bitki ve yaprak uygulamaları giderek daha fazla popülerlik kazanıyor. Birlikte çalışmak doğal malzeme her zaman büyüleyici, faydalı ve ilginç. Bunlardan uygulama yapmak için bir bitkiyi farklı şekillerde hazırlayabilirsiniz: bir pres altında kurutun veya sıcak ütüyle kurutun - yapraklar bir gazete yığınının üzerine yerleştirilir, üstüne başka bir gazete ile kapatılır ve her iki tarafı da ütülenir. Yapraklar 2-3 dakika içerisinde kurur.

Arka plan için koyu veya pastel renklerde kumaş, kadife kağıt kullanın. Beyaz kağıt Ayrıca kullanılabilir, bitkilerin en ince tonlarını iyi bir şekilde vurgular. Büyük yaprakların kompozisyonları, dokulu karton veya sert tuvalden oluşan bir arka plan üzerinde harika görünüyor. Çok sayıda küçük detayın kullanıldığı kompozisyonlar için ipek, parlak sentetik kumaşlar ve filmler kullanabilirsiniz.

Yapıştırmaya en uygun macun patates nişastasıdır çünkü ürünlerde leke bırakmaz. İnce yaprakları, çim bıçaklarını ve diğer parçaları sentetik yapıştırıcılarla ve yoğun yaprakları kazein tutkalı, kauçuk ve PVA ile yapıştırmak iyidir. Yapıştırıcılar uygulanır ters taraf bitkiler.

Üretim yöntemine göre:

seri üretim;

doğal kökenli.

Kullanıma göre:

fonksiyonel ürün;

estetik;

duygusal.

Maliyete göre:

ucuz ürün;

sembolik maliyet;

Adrese göre:

kişisel ürün;

bireysel;

toplu adresleme.

Amaca göre:

odaları dekore etmek için;

satılık;

bir hediye için.

Yol tarifine göre:

tarihi;

coğrafi.

Organizasyon ve hazırlık aşaması

1. Sorunun ve ihtiyacın gerekçesi

Öğretmen bize teknoloji derslerinde edinilen bilgi ve becerileri kullanarak ilgimizi çeken bir konuda yaratıcı bir proje hazırlamak görevini verdi. Çünkü İç mimari ve dekoratif sanatlara ilgim var, odamı düzenlerken fikirlerimi hayata geçirme fikri çok ilgimi çekti. Bu fikirlerden birini bu projede anlatmaya karar verdim.

1. Bir ürün modeli seçmenin önkoşulları

Başlangıçta kumaş yastık kılıfımın (aplik) odanın iç kısmına konfor ve estetik getirmesi gerekiyor.

Aplik çeşitli kumaş türlerinden yapılır. Pahalı ipeklerden pahalı malzemelere kadar çeşitli şekillerde. Her şey müşterinin maddi gelirine bağlıydı.

Literatürü inceledikten ve sevdiklerimle olası seçenekleri tartıştıktan sonra yastık kılıfımın annemle babamın odasını dekore etmesi gerektiğine karar verdim. Aplikler yaparken hacimsel düzeltme tekniğini kullanıyoruz. Çünkü bu, ailemizin bütçesi için en az mali harcamayı gerektirir.

Yastık kılıfı yapım stilleri için çeşitli seçenekleri değerlendirdik.

Seçimim beşinci seçeneğe düştü. Odanın romantizmini ve mahremiyetini sağlayarak, tüm odanın tasarımını bir şekilde daha fazla ayarlamayı mümkün kılar.

1. Ürün modeli seçenekleri

Seçenek 1.

Seçenek 2.

Seçenek 3.

Seçenek 4.

Seçenek 5.

Tasarım aşaması

Seçenek en iyi fikir. Seçim gerekçesi

Çeşitli malzemelerden yapılmış ürünlere bakalım. Gereksinimlerin karşılandığını belirtmek için “+” işaretini, memnuniyetsizliği belirtmek için “-” işaretini kullanıyoruz.

Tasarım - Şartname

Teknolojik aşama

VOLUMETRİK UYGULAMA TEKNOLOJİSİ KULLANILARAK BUTONLARDAN (SENİNS) UYGULAMA ÜRETİMİ İÇİN

Teçhizat: makas, kalem, düğmeler farklı renkler ve boyutları, dekoratif süsler(payetler), 30 x 40 cm ölçülerinde bir parça siyah gabardin kumaş veya bir parça deri, plastik veya deri ürünleri yapıştırmak için tutkal; silikon çubuklu bir tabanca kullanabilirsiniz; cımbız.

İlerlemek.

Dekoratif bir yastık kılıfı yapmak için ihtiyacımız olacak:

Düğmeler (Siyah ve altın tonlarıyla daha iyi uyum sağlayacağı için beyaz olanı seçtim);

Erkek ve erkek şablonları için bir parça deri (siyah) kadın silueti;

Tercihen plastik veya deri ürünler için tutkal.

Siluetler yapmak için bir erkek ve bir kadının şablonlarının bulunduğu kartona ihtiyacımız olacak. Parlak ön tarafı seçmek daha iyidir, düğmeler ve payetler arka planda daha iyi görünecektir.

Siluetlerin şablonlarını kestikten sonra yastık kılıfının tabanına yapıştırıyoruz. Yastık kılıfının birbirine yapışmasını önlemek için içine karton koyuyoruz.

Şablonu yapıştırdıktan sonra 20-25 dakika kurumaya bırakıyoruz.

Şablon kururken, yapmak için düğmeleri seçiyoruz kadınların elbisesi. Düğmeler yalnızca büyük değil aynı zamanda orta ve küçük de olabilir.

Şimdi kadın silueti resminin bulunduğu bir yastık kılıfı alıyoruz. Ve düğmeleri tek tek yerleştiriyoruz: alt sıra büyük boyuttadır ve üst sıra, alanı kapatmak için orta ve küçük boyutlu düğmelerle yapıştırılmıştır.

Erkek silueti oluşturmak için payetler kullanacağız. Yapıştırma işlemi, kadın silueti içeren bir yastık kılıfının yapılmasıyla aynıdır.

Dekoratif yastık kılıflarımız hazır.

Artık oda için çok ilginç bir dekoratif öğe görevi görecek küçük yastıkların üzerine yerleştirilebilirler.

Son aşama

1. Benlik saygısı

Yaptığım yastık kılıfı zarif ve parlak çıktı. Elbette işimi yaparken birçok zorlukla karşılaştım ama üstesinden gelmişim gibi geliyor bana. Benim tarafımdan yapılan küçük bir yastık kılıfı, yalnızca ailemin odasının iç kısmındaki kanepe yastığının dekorasyonu olarak değil, aynı zamanda bazen küçük çocuklar için bir oyuncak olarak da kullanılabilir.

1. Ekonomik hesaplama

Bu teknik kullanılarak yapılan bir kanepe yastığı için yastık kılıfının maliyeti hacimsel aplikeşu şekilde hesaplanabilir: Kumaşın maliyetini hesaba katmıyoruz çünkü kullanılan kumaşın arta kalan kısmını başka giysilerin yapımında kullanıyoruz.

Oldukça önemsiz malzeme maliyetlerine rağmen, ailemin odasının içini süsleyecek zarif bir yastık kılıfını, bir mağazadan benzer bir ürün satın alırsam ödemek zorunda kalacağımdan çok daha ucuza aldım.

1. İşçilik maliyetleri

Dekoratif bir yastık kılıfı yapmak için 4 saat harcadım.

Desen kesimi için - 1 saat (saatte 2 ruble) 2 ruble;

Ütüleme - 10 dakika (saatte 3 ruble) 50 kopek;

Düğmeleri ve payetleri yapıştırmak - 2 saat (saatte 3 ruble) 6 ruble.

1. Ekolojik gerekçe

İşim kullanım gerektirmedi büyük miktar kaynaklar: enerji maliyetleri, karmaşık aletler, pahalı malzemeler, enerji yoğun ekipmanlar. Projemi oluştururken makas, yapıştırıcı, cımbız kullandım ve çevreye hiçbir zarar verilmediğine inanıyorum.

Tutumlu bir ev hanımı olarak annem bana deri kumaş kırıntıları verdi; dikiş malzemeleri yaptıktan sonra bunları sakladı ve ben de artık giyilmeye uygun olmayan şeyleri iş için kullandım. Böylece çöpe atılmasına gerek kalmamış, dolayısıyla çevreye zarar verilmemiş, eşyalara ikinci bir hayat verilmiş oldu.

Kumaş artıklarından yapılan ürünler, iş için en küçük artıklara bile ihtiyaç duyulabileceğinden atıksız üretime olanak tanır. Bunu yaparak çevreyi kirletmeden fayda sağlıyoruz.

1. Proje koruması

Öğretmen bize şu görevi verdi: ilgimizi çeken bir konu üzerinde, emek eğitimi derslerinde edinilen bilgi ve becerileri kullanarak yaratıcı bir proje hazırlamak. Çünkü İç mimari ve dekoratif sanatlara ilgim var, ailemin odasını düzenlerken fikirlerimi hayata geçirme fikri çok ilgimi çekti. Bu fikirlerden birini bu projede anlatmaya karar verdim.

Dekoratif yastık kılıfları için çeşitli tasarım seçeneklerini inceledik.

Seçimim beşinci seçeneğe düştü. Tüm odanın tasarımını bir yönde veya başka bir yönde daha da ayarlamayı mümkün kılar.

Malzemeyle ilgili sorunu tartıştıktan sonra dekoratif bir yastık kılıfı yaparken arta kalan kumaşı, kullanılmış düğmeleri, eski boncukları, çarşafları ve yastık kılıflarını kullanabileceğime karar verdim.

Çalışma sürecinde ürünü dikkatli ve verimli bir şekilde tamamlamaya çalıştım. Yaptığım işin ailem ve arkadaşlarım tarafından takdir edilmesi benim için önemliydi. Bu da odanın içini değiştirmeye devam etmeme olanak tanıyacak. Görevimi yerine getirdiğimi düşünüyorum. Sonraki ürünleri yaparken de bu çalışma sırasında yapılan hataları dikkate alıp düzelteceğim.

Umarım arkadaşıma hediye olarak birkaç dekoratif yastık kılıfı daha yapacak zamanım olur.

Modern malzemelerle çalışan sektörümüzde yüksek teknolojilerin gelişmesine rağmen her okul çocuğunun kendi elleriyle böyle bir ürünü ailesine hediye edebileceğine inanıyorum.

Bugün tatlı bir şekilde uyuyacaksın,

Ve hediyemi unutmayacaksın.

Sonuçta sana bir yastık dikeceğim,

Not: Bir yastık, oyuncak değil.

Hayaller onun için parlak olacak,

Ve bahçede her şey daha yeşil.

Bana nasıl uyuduğunu söyle.

Ve rüyada olan şey artık gerçek oldu.

Belediye özerk eğitim kurumu

"Spor Salonu No. 4" Veliky Novgorod

"Teknoloji" disiplininde

konuyla ilgili: “Kumaş aplikasyonu nakış türlerinden biridir”

Tamamlayan: 8. sınıf öğrencisi

İzotova Lyubov

Başkan: teknoloji öğretmeni

Veliki Novgorod 2012

1.Giriş……………………………………………………………3

2. Ana bölüm………………………………………………………..4

2.2. Malzemeler ve ekipman……………………………………...6

2.2.1. Kumaş adlarının kökeni hakkında ilginç gerçekler……….7

2.3. Renge göre kumaş seçimi…………………………………………………9

2.4. Uygulama işi türleri……………………………….. 11

2.4.1.Konu başvurusu……………………………….. 11

2.4.3 Parsel uygulaması…………………………………. 12

2.4.4 Çıkarılabilir aplik……………………………………….13

2.4.5. Hacimsel aplik……………………………………..14

2.4.6. Tek katlı ve çok katlı aplike……………..14

2.5. Kumaş aplike sırası…….15

2.6. Uygulamaya ilişkin krokinin hazırlanması…………………………….16

2.7. Apliğin kumaşa takılması……………………………16

2.8. Önemli ipuçları…………………………………………………………….20

3. Sonuç………………………………………………………...21

4. Referans listesi……………………………….23

5. Ek 1……………………………………………………...24

6. Ek 2……………………………………………………...25

1. GİRİŞ

Çok eski ve çok eski bir yerde yaşıyorum güzel şehir. Yakın zamanda şehrim 1150 yaşına girdi. Bu etkinliğin şerefine benim de katıldığım dekoratif ve uygulamalı sanatlar kategorisinde “Novgorod Bölgesinin Renkleri” şehir yarışması düzenlendi. Şehrimin başlıca turistik yerlerinden biri Ayasofya Katedrali'dir.

5. sınıfta teknoloji derslerinde aplikenin temellerini çalıştık ve istenilen tasarımı kumaşa yapıştırdık. O zaman ilk kez bu tip bir iğne işi ruhuma dokundu ve yarışmaya kumaş aplike tekniği kullanılarak Ayasofya Katedrali'ni tasvir eden bir pano sunuldu. Elimde kalan bilgi, karmaşık desenlere sahip ürünler yapmama izin vermiyor ve Farklı yollar.

Neden makale yazmaya başladım? Ve hepsinden önemlisi, aplike imalatında pratik çalışma için gerekli özel bilgiyi mümkün olduğunca kazanmak. Bu hedefe ulaşmak için bir dizi çalışma yapmam gerekiyor.

Uygulamanın geçmişini inceleyin;

Şekil, renk, tema, yapıştırma yöntemi açısından nasıl bir aplik olduğunu araştırın;

Renk ve renk kombinasyonlarını inceleyin;

Uygulamada kullanılan malzemeleri inceleyin.

Nakış, yaygın bir dekoratif ve uygulamalı sanat türüdür. Kumaş aplikesi bir nakış türüdür. Aplike nakışı, başka kumaş parçalarının belirli bir kumaş arka planına eklenmesini içerir. Bu tür aplikler dikilerek veya yapıştırılarak güçlendirilir. Kendi ellerinizle kumaş aplikleri oluşturmak çok ilginç.

Uygulama en basit ve en uygun fiyatlı yol yaratılış sanat eseri görüntünün kendisinin gerçekçi temelini koruyan. Bu, aplikenin yalnızca tasarım amacıyla değil aynı zamanda resim, panel, süs eşyaları vb. yapımında da yaygın olarak kullanılmasını mümkün kılar.

Apliğin ana özellikleri siluet, görüntünün düz genelleştirilmiş yorumu, büyük renk noktalarının yeridir.

Aplik maddi, dekoratif veya konuya dayalı olabilir; tek renk veya çok renkli. Hem ürünlerde hem de giysilerde dekoratif unsur olarak kullanılırlar. Kumaş aplik aynı zamanda güzel hediye kartları, sevgililer günü, tebrikler ve hediyeler oluşturmak için de mükemmeldir. Aplike her türlü kıyafet için popüler ve etkili bir dekorasyondur: bluzlar, etekler, kazaklar ve abiye. O olur ayırt edici özellikçocuk giyim. Giysileri onarırken, ek dikişleri, kusurları, ek parçaları veya ilmekleri gizlerken de kullanılabilir.

2. ANA BÖLÜM

2.1.Uygulamanın geçmişi.

Uygulama uzun zaman önce doğdu. Giysileri ve ayakkabıları, ev eşyalarını ve aletlerini ve evinizin içini dekore etmenin bir yolu olarak ortaya çıktı.

Belki de aplikenin ortaya çıkmasındaki ilk itici güç, giysi için deri dikme ihtiyacıydı ve ilk dikiş, kişiye yalnızca giysinin parçalarını birleştiremeyeceğini, aynı zamanda onu süsleyebileceğini de söyledi. Bu malzemelerden kesilen parçalar giysilere yapıştırılmaya başlandı. Uygulama bu şekilde ortaya çıktı.

Konu hayvanları, kuşları, bizzat insanları, fantastik canavarları, güzel çiçekleri ve bitkileri, avlanma sahnelerini ve günlük yaşamı içeriyordu. Pazyryk mezar höyüklerinin hayatta kalan en eski uygulamaları (MÖ V-III yüzyıllar) yüksek sanatsal beceriyle işaretlenmiştir. Kabile liderlerine ait beş mezar höyüğünde yapılan kazılarda çeşitli nesnelerin bulunduğu mumyalar ortaya çıkarıldı. Höyüklerdeki permafrost sayesinde sadece metalden değil ahşap, deri ve keçeden de ürünlerin korunduğu 10 at cesedinin kalıntıları bulundu. Mavi keçe ile kaplanan at eyerleri, iki kanatlı canavarın mücadelesini tasvir eden deri aplike ile süslenmiştir. Üzerine aplike yöntemiyle dikilmiş bir geyik kafasının stilize görüntülerinin bulunduğu deri parçalarından dikilmiş kürk şişeler, sanatsal dikiş örnekleridir. Kütüğün tüm dış yüzeyi, bir zamanlar güzel sarı-kahverengi bir renge sahip olan genç huş ağaçlarının ince derisinden oluşan dar şeritlerle kaplıydı. Ayrıca güvertenin yanları, üzerlerine yapıştırılmış deriden kesilmiş horoz resimleriyle süslendi. Yaklaşık 30 metrekarelik devasa beyaz bir çadırın üzerinde. m keçe renkli aplikler - süs şeritleri ile dikilir.

Yüzyıllar boyunca aplike sadece Asya'da değil aynı zamanda Avrupa'da da yaygın olarak kullanılmaktadır: İtalya, İspanya, Almanya, Fransa. Aplike şövalyelik zamanlarında büyük popülerlik kazandı. Savaşlar ve turnuvalar aile işaretlerinin - armaların ortaya çıkmasına neden oldu. Armalar her iki tarafta da açıkça görülebilmelidir, bu da aplike nakışının gelişmesine yol açmıştır. Sicilya Kralı II. Roger, esirlerin arasına Bizans'tan yetenekli dokumacılar ve nakışçılar getirdi. Sicilya nakışının özelliklerinden biri de aplike tekniklerinin benzersiz kullanımıdır. Sözde "kesilmiş Sicilya kumaşı" çok ünlüydü. Kısa süre sonra, benzer nakışların uygulanması İtalya'nın her yerine yayıldı.İspanyol aplikleri özellikle ünlüydü - saten zemin üzerine kadifeden yapılmış kesik desenler.

Erken Rönesans döneminde nakış mükemmelliğe ulaştı ve aplikler daha sık kullanıldı. Aplike işi özellikle 16. yüzyılda refaha ulaştı. İtalya ve İspanya kilise kıyafetleriyle.

Kumaş aplikasyonun yerini kağıt aplik almıştır. Kağıt üretiminin başlangıcı ile ilişkilidir. Kağıttan kesilmiş siyah silüetler, en genç aplike türü olarak kabul edildi.

Rusya'da 18. yüzyılın sonlarında - 19. yüzyılın başlarında. silüetler de modaydı. Siluetleri kesmek yalnızca profesyonel sanatçıların değil aynı zamanda soyluların da favori eğlencesi haline geldi. O sıralarda Rusya'da Avrupa şöhretine sahip iki siluet sanatçısı çalışıyordu: F. Anting ve F. Sido.

19. yüzyılın ilk yarısında. siluetin en büyük ustası Count () idi. benim için uzun yaşam 2000'in üzerinde para kazandı çeşitli işler: moda tasarımcısı, heykeltıraş, teknik ressam, ressam, gravürcüdür.

Aplik, kıyafetleri, ayakkabıları, ev eşyalarını ve evleri dekore etmenin en eski yollarından biridir ve bugün hala birçok insan tarafından kullanılmaktadır. Farklı uluslar Aplike için çok çeşitli malzemeler kullanırlar: Örneğin Tuvanlar, bir at eyerini süslerken deriyi aplikedeki bozkır çalılarının altın sarısı kabuğuyla birleştirir, bu da benzersiz bir ışık, gölge ve hacim oyunu yaratır. özgünlüğü ve güzelliği.

Başvurulara yabancı ülkelerden ünlü sanatçılar ilgi gösterdi. Fransız ressam Henri Matisse'in uygulamaları ilginç ve orijinaldir. Renk ana rolü oynar. Matisse, renklerin birbirini yok etmesi değil, birbirini desteklemesi gerektiğine inanıyordu. Nesneleri ve doğa olaylarını kendi içinde tasvir etmek için kullanılabilecek renklerin, bu nesnelerden tamamen bağımsız olarak, izleyicinin duygularını etkileme gücüne sahip olduğunu savundu.

Her uygulamada 4-5 ton aldı, ancak bunları dekoratifliğin özünü ve renk zenginliğini ifade edecek şekilde seçti.

Bireysel figürleri ve şekilleri kesen, renkleri ve arka planları değiştiren Matisse, bir dizi renkli dekoratif eser yarattı: Icarus'un mitolojik görüntüsü, C. Perrault'un "Kırmızı Başlıklı Kız" masalındaki karakter - Kurt, sembolik görüntü “Kader”, Tahiti adasının anıları.

2.2. Materyaller ve ekipman.

Malzemeler D Aplike için farklı dokulara sahip doğal ve sentetik kumaşlar kullanılır - pürüzsüz, yumuşacık, parlak, mat, ayrıca deri, kürk, keçe, keçe. Birçok kumaşın çekme ve solma yapabilmesi nedeniyle kesmeden önce tüm kumaşların yıkanması tavsiye edilir. Yıkama sırasındaki büzülme birkaç santimetreye ulaşabilir, bu nedenle satın alırken ekstra kumaş almak daha iyidir.

arka plan aplike için ipek, kadife, keten, kumaş, deri, kanvas, baldıran, çuval bezi olabilir (pastel renkler tercih edilir). Arka plan uygulamanın kendisinden daha yoğun olmalıdır. Renge uygun kumaş parçası yoksa boyanabilir ve kolalanabilir. Aynı zamanda iplikleri de boyayabilirsiniz. Görüntüyü keserken ve kenarları düzeltirken kumaşın yıpranmasını önlemek için kolalanır: basma, saten, pamuk yünü, keten - patates unundan yapılan sıvı macunla (kuru sıkılır ve sıcak ütüyle içten dışa doğru ütülenir) ; ipek, kambrik, dantel, sentetik kumaşlar - jelatin. Bunu yapmak için, kuru parçalar bir tahta üzerine gerilir ve üzerine jelatin çözeltisi püskürtülür, ardından kurutulur. Ütüleyemezsin!

Teçhizat Başvuruyu tamamlamak çok basit:

Aletler. Makasla veya özel bir tekerlekle kesebilirsiniz - bu daha doğru ve daha hızlıdır. Tekerlekler büyük ve küçüktür (kavisler için) ve son zamanlarda zikzak çizgiye sahip olanlar da dahil olmak üzere değiştirilebilir ataşmanlara sahip modeller ortaya çıkmıştır.

1. Cetvel. Farklı boyut ve çizgilere sahip evrensel bir cetvelin yanı sıra, dikişli şeritleri belirli bir açıda keserken bazen gerekli olan 30˚,45˚,60˚ açıları için işaretler vardır.

2. Kopya kâğıdı.Şablonları ve kalıpları çevirmek gerekecek.

3. Şablonlar için karton. Parçaları şablonlara aktarmak için bir parçaya ihtiyacınız olacak düz karton. Önce şablonları aydınger kağıdına kopyalayıp ardından kartona aktarıyoruz. Daha sonra şablonlar kesilir.

4. Kopya kağıdı.Şablon bu kağıt üzerinden istenilen desende doğrudan kartona aktarılır ve çizgiler boyunca bir çarkla çizilir. Fotokopi kağıdı açık renkli zeminler için siyah, koyu renkli zeminler için beyaz, sarı veya renkli olmalıdır.

5. İplikler ve iplik. Parçaları birbirine dikmek için uygun yüksek mukavemetli pamuk veya sentetik iplikler kullanın. Ayrıca dikiş için görünmez ipliklerin yanı sıra altın ve gümüş süslemeler de vardır. Dikiş ayrıntılarına yönelik iplikler, ana öğelerin veya arka planın tonuna uyacak şekilde seçilir. Ancak bu, işi zorlaştırabilir (üst iplik makarasının sık sık değiştirilmesi). Bu nedenle, bunu yapabilirsiniz: gece ve akşam manzaraları için koyu iplikler kullanın, ilkbahar ve yaz için - yeşilimsi, sonbahar için - sarımsı ve koyu sarı, kış manzaraları için - beyaz veya mavimsi. Kompozisyonun unsurlarını vurgulamak ve onları daha dekoratif hale getirmek için siyah iplikler (pamuk veya ipek) kullanmak daha iyidir. Konular eldeki görevlere göre kullanılmalıdır. İpek iplikler kullanarak ana hatta parlaklık katabilirsiniz; pamuk iplikler ise resmin ayrıntılarının daha doğal ve yumuşak olmasına yardımcı olacaktır. Konu seçerken şunları göz önünde bulundurmalısınız: kimyasal bileşim kumaş lifleri. Masura ipliği ve makine iğnesi sayısı kumaşın kalınlığına göre seçilir.

6. Pimler. Parçaları birleştirmek için pimlere ihtiyacınız olacak. Daha uzun cam başlı pimlerin kullanılması tavsiye edilir.

7. Dikiş için iğneler. Bunlar işi çok kolaylaştıran çok kısa ve keskin özel iğnelerdir.

8. Dikiş için çerçeveler ve halkalar. Güzel bir desen elde etmek için kumaş bir kasnağa veya çerçeveye sıkıştırılır.

2.2.1. Kumaş adlarının kökeni hakkında ilginç bilgiler.

En yaygın pamuklu kumaş basmadır. Bu isim o kadar değişti ki orijinal kaynağını hemen anlamak bile zor. Bengalliler rengârenk pamuklu kumaşa “çip”, Hollandalılar “elek” adını verdiler, biz de patiska demeye başladık.

Saten- Fransızca kökenli bir kelime. Bu kumaşı ön yüzeyin karakteristik parlaklığıyla diğerlerinden hemen ayırt edebilirsiniz.

Madapolam- Adını Hindistan'ın Narsapur banliyösünden alan parlak, sert pamuklu kumaş.

Kumaşın adı “patiska” Kalküta şehrinin adından gelmektedir.

Müslin - Fransızca kelimeİnce pamuklu kumaşa verilen isimdir. Adı Irak'taki Musul şehrinin adından geliyor. Ayrıca Fransa'da Avignon yakınlarındaki bir yerin adından pamuklu kumaş anılmaya başlandı - poplin.

İnce pamuklu batiste kumaş, adını 13. yüzyılda yaşayan Fransız bir dokumacı olan Francois Baptiste'den (bazı kaynaklara göre) veya Cambrai'den Baptiste'den (diğerlerine göre) almıştır.

Temsilciler -İngilizce kelime. Önü ve arkası yara izleriyle kaplı olan pamuklu kumaşa (ipek kumaş da bu isimle üretilir) denir.

Muhteşem desenlere sahip rengarenk pamuklu kumaşlar, görkemli bir geçmişe sahip en eski tekstil işletmesi olan fabrikada üretiliyor. Orada çalışan ve Trekhgorka'larıyla gurur duyan birçok çalışan hanedan var. Şirket her yıl kumaş yelpazesini genişletiyor.

1799 yılında Vasily Ivanovich Prokhorov tarafından Trekhgornaya Fabrikası tekstil fabrikası kuruldu. 1812'deki yangından sağ kurtulan Prokhorov fabrikası, Moskova'nın en büyük işletmelerinden biri haline geldi. Aslında hiçbir rakibi yoktu. 1816'da burada, zanaatlarının gelecekteki ustalarının çalıştığı bir zanaat okulu kuruldu.

1843 yılında “K. ve Ya. Prokhorov” Ticaret Evi kuruldu (Ek 1.)

1873 yılında Ivan Yakovlevich “Prokhorov Tryokhornaya Fabrikası Ortaklığını” kurdu. İşletmeler 1918'de kamulaştırıldı.

"Fabrika" terimi, Peter I döneminde Rus diline girdi. Daha sonra bu kelime, tekstil endüstrisi ürünleri ve kumaşlarını ifade etmek için kullanıldı.

2.3. Renge göre kumaş seçimi.

Belirli bir aplike elemanı için kumaş seçerken renk kombinasyonlarının desenlerini dikkate almak gerekir.

1)Renkler sıcak grup ve açık akromatik tonlar görsel olarak öne çıkarken, soğuk grubun renkleri ve koyu akromatik tonlar geri çekilir (örneğin, kırmızı maviye daha yakın görünür ve beyaz siyaha daha yakın görünür).

2) Açık renk yanındaki koyu renk daha koyu, koyu renk yanındaki açık renk ise daha açık görünür. Bu şekilde kompozisyondaki renkleri vurgulayabilir veya bastırabilirsiniz.

3) Tonlarda keskin değişikliklerden kaçınmak ve desenli yamaların parlaklığını vurgulamak için, üründe renkli desenli ve düz kumaşlardan öğeler değiştirilmelidir.

4) Ürüne ait kumaşları aynı aydınlatmada ve tercihen ürünün daha sık kullanılacağı ışıkta seçmeniz gerekmektedir.

5) Desenin rengi yoğun olan unsurları, rengi daha sakin olan bir kumaş seçilerek hafifletilmeli veya tekrarlanarak dengelenmelidir. verilen renk peyzaj alanında.

Gözümüz tek tek renklerin pek çok tonunu ayırt etme yeteneğine sahiptir.

Gökkuşağının renkleri, değişen yoğunluklarda saf, zengin renklere sahiptir. Gökkuşağının renkleri arasında öne çıkıyor:

Sıcak renkler: kırmızı, turuncu, sarı

Havalı renkler: yeşil, mavi, mor

Renkler hafiflik ve sıcaklık derecesine göre farklılık gösterir:

En açık renk sarıdır; En koyu renk- menekşe; En sıcak renk turuncudur; En soğuk renk mavidir.

Bir üründe renk çok önemli bir rol oynar.

Ürün grubundaki renk yelpazesini tam sorumlulukla değerlendirebilmeniz için renk duygunuzu geliştirmelisiniz.

Renk seçme sanatı kolay bir iş değildir; belli miktarda bilgi, deneyim ve iyi tat gerektirir.

Bir kompozisyon oluştururken doğru renk şemasını seçmek önemlidir.

Görüntülerin renkleri ana arka plan renginin yoğunluğuna bağlıdır. Arka planın alanı ve rengi (açık veya koyu), uygulamanın rengini etkiler (güçlendirir veya zayıflatır). Renk noktalarının uyumlu ve etkileyici kombinasyonlarını bulmak işin ana görevlerinden biridir. Renk, uygulamanın içeriğine uygun bir ruh hali yaratmalıdır. Gerçek, hayali veya tamamen dekoratif olabilir.

Uygulamalar monokrom veya çok renkli olabilir. Tek renkli kompozisyonlar grafiksel, çok renkli kompozisyonlar ise renklidir.

Gündüz ve gece manzaraları oluştururken, havadan perspektif yasasını ve resim düzleminin hayali alanındaki renk hareketini hatırlamanız gerekir. Gündüz kompozisyonlarında gözlem yerinden uzaklaştıkça renkler daha açık görünür, nesneler konturlarını kaybeder, küçülür, sanki uzayda eriyormuş gibi görünür. Gece kompozisyonlarında renk, ayrıntıların daha açık, daha parlak renklerinden daha yumuşak, daha koyu olanlara doğru hareket eder. Ön plan karanlık bir arka plan üzerinde vurgulanmış gibi görünüyor.

Arka planı hazırlamak.

Çizimi arka plana aktarırken özel hassasiyete dikkat edilmelidir.

Bir taslağı arka plana aktarmanın birkaç yolu vardır.

Örneğin: 5-6 gazeteyi istifleyin, üzerine bir arka plan koyun ve arka planın üstüne bir çizim koyun. Sert bir kalemle üzerlerine bastırarak tüm çizgileri taslağa göre çizin. Ortaya çıkan çizgileri daha belirgin hale getirmek için bir kalemle hafifçe çizin. Bunu da yapıyorlar: Eskizin arkasına basit bir kalemle vuruşlar yapılıyor. Arka plan için seçilen, gölgeli tarafı olan bir kağıt üzerine bir çizim yerleştirilir ve üzerine görüntünün konturları çizilir. Açık renklerin arka planında vuruşun izleri açıkça görülebilecektir. Arka plan siyahsa, çizimin arka tarafı beyaz bir kalemle veya kuru bir sabun parçasıyla gölgelenmelidir.

Taslağı arka plana aktarmak için kopya kağıdı kullanmamalısınız, çünkü bu hem çizimde hem de yapıştırma sırasında aplikenin kendisinde kağıt üzerinde boya izleri bırakır. Aplikenin arka planı kumaşla kaplanabilir veya kumaş tabana yapıştırılabilir.

2.4. Uygulama çalışması türleri.

Farklı aplike türlerinin çeşitli kombinasyonlarda birleşimi, sonsuz çeşitlilikte işler sunarak çeşitli sorunları çözmenize olanak tanır: paneller, halılar, duvar halıları oluşturmak, tebrik kartı, ev yapımı kitapların, defterlerin, albümlerin tasarımı, oda dekorasyonu, kıyafetler, el sanatları vb. Bu sınıflandırma, görsel ve etkileyici aplikasyon araçlarının zenginliği hakkında bir fikir verir ve olanaklarını hayal etmenizi sağlar.

2.4.1. Konu başvurusu.

Bir nesne aplikesi, çevredeki nesnelerin (stilize edilmiş) genelleştirilmiş, geleneksel bir görüntüsünü aktaran, bir arka plan üzerine yapıştırılan ayrı nesne görüntülerinden oluşur. Farklı bir konfigürasyona, basit şekle, net oranlara ve yerel renge sahip nesneler tasvir edilir.

Bu tür işler kadın ve çocuk kıyafetlerinin bitirilmesinde sıklıkla kullanılmaktadır ve yaygın olarak kullanılmaktadır. Uygulamaların kullanımı için Farklı türde Hem düz boyalı hem de desenli kumaşlar. Öncelikle bir eskiz hazırladığınızdan emin olun. yaşam boyutu kağıtta. Malzemeyi bozmamak için doğrudan kumaş üzerine çizim yapmak kesinlikle yasaktır. Biten çizim Renk parçalarına göre kumaşa aktarılır ve detaylar kesilir. Boşlukları tabana yerleştirin, en başarılı kompozisyon düzenlemesini bulun ve ardından sabitleyin. Aplike parçalar çeşitli şekillerde takılabilir. Küçük parçaları yapıştırmak daha iyidir. Az sayıda büyük renkli noktalardan oluşan tasarımlar dikilebilir. Aplik sadece kıyafetlerin üzerine dikilir. Öncelikle kumaş seyrek dikişlerle teyellenir. Desene göre çeşitli dikişlerle sabitleyebilirsiniz. Örneğin darmadağınık bir kedi, bir aslan yavrusu veya bir köpek, hayvan kürkünü taklit eden bir keçi veya yarım çapraz dikişle dikilebilir. Çiçekleri "kenarın üzerinden" dikişle dikmek daha iyidir. Dikişin sadece parçaları birbirine bağlamakla kalmayıp aynı zamanda bir dekorasyon unsuru olarak da hizmet etmesi gerektiğini her zaman hatırlamak gerekir. Çok renkli bir aplikede parçaların bağlanma sırasını düşünmek önemlidir.

Dekoratiflik kavramıyla ilişkilidir (süsleme, genelleştirilmiş formlar, renk doygunluğu ile karakterize edilen görüntüler) ve ritim ve simetri yasalarına göre birleştirilmiş, renk ve şekil bakımından dekoratif (geometrik, bitkisel vb.) Dekorasyon öğelerini temsil eder. Buradaki rol süs kompozisyonu tarafından oynanır. Süsleme ritimle karakterize edilir (aynı şeyin tekrarı veya farklı desen öğelerinin değişmesi) ve sonsuz veya kapalı olabilir (şerit veya merkezi-radyal kompozisyon). Dekoratif aplikenin bir başka yönü de yazı tipi aplikasyonu, yani başlıkların ve metinlerin tasarımıdır.

Dekoratif aplikeli ulusal süs eşyaları.

Halk süsleri, dekoratif aplikler için zengin ve çeşitli malzeme sağlar: her ulusal süsün kendine ait bir örneği vardır. özelliklerİnsanların kültürel tarihinin benzersizliği, yaşam tarzlarının ve yaşam tarzlarının özellikleri, emek faaliyetleri, çevredeki doğa, iklim ve doğal malzemelerin varlığı ile belirlenen.

Halk sanatçıları süslemelerin içeriğini gerçek hayat. Ama sadece kopyalamakla kalmıyorlar; Belirli bir görüntüden (çiçek, kuş, hayvan vb.) yola çıkarak onu dekoratif formlara dönüştürürler. Örneğin kuzeyde yaşayan halkların süslemelerinde huş ağacı, ladin, çam gibi dekoratif dallar, üvez yaprağı ve meyveleri ile geyik figürleri; Ukrayna'da - ayçiçeği, mısır, tahıl başakları, horozlar; Ermenistan, Gürcistan'da - yaprak ve üzüm meyvelerinin bukleleri; Kırgızistan'da - hayvan boynuzlarının bukleleri; Özbekistan'da - çiçekler ve pamuk yaprakları. Burada formların kompozisyon ve renk yerleştirme yöntemlerini öğrenme fırsatınız var. Ulusal süs eşyaları oluşturmak için ağırlıklı olarak bitki, hayvan ve geometrik şekiller kullanılmaktadır.

2.4.3 Konu başvurusu

Konu, bir eserde tasvir edilen belirli bir olay, durum, olgudur. Başvuru için konular nasıl seçilir?

Ülkenin tarihi geçmişi, kenti, antik eserleri,
mimariler olay örgüsü uygulamaları için tema görevi görebilir.

Kurgu olay örgüsü uygulamaları için kapsamlı materyal sağlar. Sanat eserlerinin seçimine ilişkin gereklilikler, içeriklerinin başvuruda aktarılma olasılığına göre belirlenir. Eserde anlatılan ana olayları esere yansıtırken, başvuruya esas alınan sanatsal metnin olay örgüsünü doğru bir şekilde aktarmaya çalışmak gerekir. Konu aplikesi temaları kartpostallar, dergiler ve kitaplardaki görselleri içerebilir. Bu tür çalışmalarda esas olarak aplike yapma teknolojisi geliştirilmiş ancak yaratıcılık ve hayal gücünü geliştirme olanakları sınırlıdır.

Diğer aplike türlerinde olduğu gibi, arsa aplikesinde de en çeşitli malzeme hayattan eskizlerle sağlanır. Gelecekte kompozisyon oluştururken kullanılmak üzere sürekli biriktirilmeleri gerekir.

Olay örgüsü uygulamaları içerik ve kompozisyon açısından basit olabileceği gibi, çok sayıda karakter, nesne ve ayrıntı içeren karmaşık, dinamik bir eylem olabilir.

2.4.4 Çıkarılabilir aplik.

Başka bir aplike türü çıkarılabilir. Bunun en tipik örneği çocuk spor kıyafetlerinin amblemidir. İlk olarak kalın kumaş Bir spor veya başka bir amblemi işliyorlar, kalın bir rulo ile kaplıyorlar, kontur boyunca kesiyorlar ve ürüne elle veya makineyle dikiyorlar. Çıkarılabilir aplike aynı zamanda bir kadın elbisesini tamamlama unsuru olarak da kullanılabilir. Bir aplikede bir tonun diğerine geçişini göstermeniz gerekiyorsa, ton geçişinin sınırında dikişler diş şeklinde eşit olmayan uzunlukta yapılır. Bir sonraki tonun dikişleri bir öncekinin devamı gibidir, bu sayede tonların geçişi görünmez hale gelir.

2.4.5. Hacim aplikesi.

İşlenmiş sentetik kumaş: Polyester veya ince trikotin kesim ile sık zig-zag dikiş yaparak güzel bir dalgalı kenar elde edebilirsiniz. Yeni kumaşların bu özelliği, zarif nakışların - hacimli aplikelerin - ortaya çıkmasına neden oldu.

Bu tekniğin özgünlüğü, bir tasarımın öğelerinin, genellikle yapraklar veya yaprakların farklı şekillerde yapılmasıdır: bazıları genellikle saten dikiş kullanılarak işlenirken diğerleri hacimlidir.

Desenin hacimsel elemanları, 2-3 cm genişliğinde ince elastik malzemeden eğik kumaş şeritlerinden yapılmıştır. Şeritlerin uçan tarafları kenarlardan yuvarlanmalı ve zig-zag dikişin sık sık bükülmesiyle işlenmelidir.

Saten dikişle işlenmiş elemanların arasına hacimsel bir parça yerleştirirken, genellikle yaprağın veya taç yaprağının uzunluğu boyunca bir dikişle tutturulur ve mecazi olarak döşenir. Daha sonra, elemanın ikinci yarısı saten dikişle işlenirse dikiş hattı saten dikişlerle veya geniş saten dikişlerle maskelenir.

Hacimli kısımları ezmemeye çalışarak ön taraftaki nakışı çok dikkatli bir şekilde ütüleyin.

2.4.6. Tek katmanlı ve çok katmanlı aplike.

Tek katmanlı aplike, nesnelerin veya parçalarının görüntülerinin üst üste binmeden arka plana yapıştırılması anlamına gelir.

Çok katmanlı aplike, nesnelerin ve parçalarının görüntülerinin iki veya üç katman halinde arka plana yapıştırılması (veya dikilmesi) yoluyla gerçekleştirilir.

Bu nedenle uygulamayı yapmaya başlamadan önce hangi özelliklere sahip olacağına yani içerik, renk sayısı, simetri varlığı, şekil, parça yapım yöntemi, tabana uyum derecesi açısından ne olacağına karar vermeniz gerekir. parça sayısına ve sabitleme yöntemine göre. Ek olarak, aplike kompozisyonunun özellikleri (ana figürlerin seçilen formattaki boyutları ve konumu arasındaki ilişki), renk (renklerin kombinasyonu, uyumu ve içeriğe uyumu) ​​hakkında bir fikre sahip olmanız gerekir. aplike), hacim ve perspektif aktarma teknikleri.

2.5. Kumaş aplikesi yapma sırası.

Kumaş aplikesi yapmak belirli beceriler gerektirir: kumaşı kesme yeteneği ve kumaşın kenarını işleme yeteneği. Çalışmaya başlamadan önce bir eskiz yapmalısınız Genel görünümşeyler, uygulamanın boyutunu, nerede ve nasıl bulunacağını ayarlayın. Dergilerden, kartpostallardan ve dekoratif ve uygulamalı sanat nesnelerinden alınan resimler genellikle aplike örnekleri olarak kullanılır. Birçok ihtiyaç sahibi kadın resimleri küçültmeye veya büyütmeye çalışır. Çizim yapmayı bilmeyenler çizimi verilen ölçeğe uygun olarak hücrelere çevirebilirler. Bunu yapmak için çizim eşit kare hücrelere bölünür; ve büyütülmüş çizimin olması gereken yerde bir kağıt üzerine aynı sayıda kareden oluşan ancak boyutu daha büyük bir ızgara yapın ve çizimi onlara aktarın. Uygulama unsurları - çiçekler, ağaçlar, kuşlar, hayvanlar - gereksiz ayrıntılar olmadan, net ve düzenli bir taslakla stilize edilmelidir.

Taslak iki kopya halinde yapılmıştır. Bir kopya kesildi
ve kalıp görevi görür, diğeri kaydedilir ve kontrol görevi görür
(uygulama elemanlarının doğru yerleştirilmesi). Kağıttan hazırlanan aplike elemanları ilgili kumaş parçalarından kesilmelidir. Bunu yapmak için kumaş üzerine kağıt desenler yerleştirilir, bir iğne ile tutturulur ve şekil büyük ve karmaşıksa teyellenir ve ardından kağıt desenin dış hatları boyunca kumaştan kesilir. Bazı desenlerde, bir parçanın diğerinin üzerine bindiği yerlerde artış yapmanız gerekir, örneğin bir ceketi etekle birleştirmeniz gerekiyorsa, o zaman ceketin ucuna bir artış yapıp eteği üzerine dikmeniz gerekir. BT.
Aynı şekiller bir örüntüde birkaç kez ortaya çıkıyorsa, o zaman
malzeme kağıt desenine göre birkaç kez katlanabilir
aynı anda birkaç kopyayı kesin. Şekillerin kesilmesi, özellikle
büyük, her zaman lober iplik boyunca, aksi takdirde deforme olurlar
(uzatmak). Kesilen şekiller arka planda taslağın doğru yerlerine yerleştirilir, şekli, arka planın uyumluluğu ve rengi netleştirilir.
rakamlar.

2.6. Uygulama için bir taslak hazırlamak.

Basit uygulamalar eskiz yapılmadan gerçekleştirilir. ile uygulamalar karmaşık olay örgüsü taslağa göre çok sayıda detay yapılmıştır. Gelecekteki çalışmaların taslağı kurşun kalemle yapılmıştır ve boyutlarına karşılık gelir. Eskizde Özel dikkat genel kompozisyonuna dikkat edin. Kompozisyon yardımıyla figürlerin ve nesnelerin uzaydaki konumu belirlenir, tasvir edilen fenomenin tutarlılığı sağlanır (bu amaçlar için ölçek ve orantı sistemlerinin yanı sıra ritim ve bazen simetri kullanılır). Eskiz üzerinde çalışma ufuk çizgisinin belirlenmesiyle başlar, çünkü buna bağlı olarak planlanan kompozisyondaki nesnelerin ve karakterlerin yerleşimi gerçekleşir. Daha sonra nesnelerin etrafında gruplandırıldığı ana eylem olan kompozisyon merkezi tanımlanır. İçeriğin ortaya çıkmasına yardımcı olurlar. Bir eskizde görüntülerin orantılılığı ve boyutu hiç de azımsanmayacak bir öneme sahiptir. Edebi bir metin için taslak hazırlamanız gerekiyorsa, onu birkaç kez dikkatlice okumanız ve en ilginç durumları vurgulamanız gerekir.

Çoğaltma doğruluğunu zorlaştıracağından uygulamayı gereksiz veya küçük ayrıntılarla karmaşıklaştırmamalısınız. Aynı zamanda kompozisyonun tüm detayları, en küçüğü bile kağıttan kesilir. Bu gibi durumlarda bazı sanatçılar işlerini kolaylaştırmak için küçük detaylar üzerinde resim yapmaya başvuruyorlar. Aplikenin tarzı bozulacağından bu yapılmamalıdır.

2.7. Aplikenin kumaşa yapıştırılması.

Kumaş aplikesi iki şekilde sabitlenir: dikiş ve yapıştırma. Üzerine farklı şekillerde dikebilirsiniz: kesilen tüm şekiller arka plana dayanmaktadır. Bu durumda parçalar üzerindeki kumaşın ipliklerinin yönünün ana kumaş üzerindeki ipliklerin yönü ile çakışmasını sağlamak gerekir. Aplike karmaşıksa ve çok sayıda ayrıntıya sahipse, aplike tamamlanırken teyelleme parçalar halinde yapılmalıdır. Teyelli figürlerin kenarları, küçük sık dikişlerle (malzeme ne kadar çok dökülürse, o kadar sık) basit bir bobin ipliği ile kaplanmıştır. Dikişleri eğik olarak yerleştirin, böylece malzemeden kaçan ipliğin uçlarını yakalamak daha kolay olur.

Aplikenin kenarları farklı şekillerde kesilebilir: uygun kalınlıkta ve renkte bir kordon ile (kordonu iki kez dikin, önce bir taraftan, sonra diğer taraftan tutun); renkli iplik, “ilmek”, “tambur”, “ip” dikişleri (bu yöntem yıpranmayan malzeme için iyidir); bir dikiş makinesinde saten dikiş. Saten dikişler olabilir farklı uzunluklar, grup, dişleri ve pençeleri oluşturuyor. (Şekil 1, Şekil 2). (Ek 2)

Desen detayları makinede dikilebilir. Düz makine ve zikzak dikişler, geleneksel çok işlevli bir makinede gerçekleştirilir (Şekil 3) Geri kalanı, nakış dikişleri kullanılarak bir makinede gerçekleştirilir.

Aplike kumaş “akmayan” ise kenarlarından bir veya iki basit çizgi ile tutturulması yeterlidir. Malzemeyi kasnağa geçirin ve çift ince dikişle tasarımın üst dikişini yapın, ardından kalın bir rulo ile konturları tamamlayın (üstte çalışma iplikleri, kaplama kumaşına uyum sağlamak için ipek altta).

İşi bitirdikten sonra hafifçe nemlendirdikten sonra yanlış taraftan ütüleyin (ipek kumaşlar nemlendirmez). Fazla kumaşı saten rulonun konturu boyunca dokunmadan kesin.

Dikiş yerine konturu ince bir saten rulo ile işleyebilir ve kumaşı kontur boyunca keserek saten rulo yapabilirsiniz (Şek. 4). Aplike “sıkışmış” dikiş kullanılarak yapılabilir (Şek. 5).

Deseni aplike amaçlı renkli bir kumaş parçasına aktarın ve ana kumaşta karşılık gelen yere teyelleyin. Önce tasarımın dış hatlarını ince bir saten ruloyla (veya bir dikişle 2 kez) dikin, ardından fazla kumaşı kesin ve kontur boyunca bir dikiş dikin.

Bazı ürünlerde, ön tarafa nakış yaptıktan sonra, aplikenin dış hatlarını saten silindirin iç kenarı boyunca yanlış tarafa (metal bir iplik - simli iplik) mekiğe dikebilirsiniz. Bu, ürüne zarif bir görünüm kazandıracaktır (Şek. 4).

Aplikenin konturu boyunca (mekikte - Lurex) içten dışa doğru yapılan “sahte boncuklar” dikişi çok güzel görünüyor (Şek. 6). Aynı dikiş ön tarafta aplikenin konturunu oluşturmak için kullanılabilir (üst ve alt iplikler ipektir).

Başvuru tarihi ince kumaşlarŞifon tipi, ürünün yapıldığı kumaşın içeriden ek kumaş eklenmesiyle yapılır (Şek. 7). Deseni ana kumaşın ters tarafına aktarın, kasnağın içine sokun, ek kumaşı pimlerle takın (iğneler nakışın yapıldığı tarafta olmalıdır) ve desenin dış hatlarını çift dikişle dikin veya ince bir rulo (kumaşın yapısına bağlı olarak).

Daha sonra, pimleri çıkardıktan sonra, kumaşı sağ tarafa doğru kıvırın, geri kalan kısmı (desenin konturu boyunca) kesin ve motifi ince bir rulo veya saten dikişle dikin. Büyük motiflerin içinde kök dikiş, delikli ağlar kullanılarak çeşitli nakışlar yapılır. güzel desen vb. (bkz. Şekil 6).

Kumaş apliklerinde başka bir yöntem de kullanılır - yapıştırma. Dikişten daha hızlıdır ve esas olarak resim, kilim, panel veya yıkanamayan eşyaların imalatında kullanılır.

Yapıştırıcılar kumaş uygulamalarında kullanılır: patates unu ezmesi, sentetik tutkal BF-2,: PVA. Kauçuk yapıştırıcı kullanılması tavsiye edilmez, çünkü hepsi bu; Formlar belli bir süre sonra yavaş yavaş soyulur.

Formlar nasıl yapıştırılır? Hazırlanan formun yerleştirileceği yeri arka plana çok dikkatli bir şekilde yapıştırın (formun kendisi yapıştırılmaz). Bitmiş form, ortadan kenarlara doğru bir bezle bastırılır.

Kumaş aplikasyonunu sabitlemenin başka bir yolu daha vardır: şeklin kesileceği kumaşın altına bir kat plastik film yerleştirin ve aynı zamanda istenen şekli kesin. Arka plana polietilen kalıp yerleştirilir, üzerine kumaş parçası yerleştirilir ve ardından sıcak ütüyle ütülenir.

2.8. Önemli ipuçları.

Başvurunuzun sadece sizi değil çevrenizdekileri de memnun etmesi için çalışma planınızı dikkatle düşünmelisiniz. Bunu yapmak için kumaş seçebilmeniz, ürünün imalat aşamalarını belirleyebilmeniz ve malzemeyi renge göre seçebilmeniz gerekir.

Yumuşak tabanlar olarak herhangi bir yoğun, düz boyalı kumaş kullanılır: çuval bezi, süs, paspas, keten, eğrilmiş kumaş, perdelik; deri vb.

Taslaktaki görsellerin çizgileri boyunca bızla delikler açılarak tasarım yumuşak bir arka plana (koyu kumaşa) aktarılabilir. Daha sonra taslağı arka plana yapıştırın ve kıllı bir fırça ile deliklerden seyreltilmiş diş tozunu uygulayın. Çizim çekildiğinde arka planda beyaz noktalı bir işaret kalır.

Bir tasarımı hafif bir kumaşa aktarmak için, taslağı arka plana uygulayın, "ileri iğne" dikişi kullanarak tasarımın dış hatlarını küçük dikişlerle süpürün. Taslak alındıktan sonra lifli malzeme, dikişin oluşturduğu işaretli çizgiler boyunca dikilir. Bu durumda taslak yalnızca bir kez kullanılır.

3. SONUÇ

Özetim üzerinde çalışırken, bir tür dekoratif ve uygulamalı sanat olarak aplikenin gelişim tarihini inceledim. Ayrıca kumaş aplike tekniğini kullanarak el işi yapımına ilişkin materyaller de inceledik.

İncelenen literatürün analizi aşağıdaki sonuçları çıkarmamızı sağlar:

1. Kumaş aplikasyonu önemli faktörlerden biridir estetik gelişim kişilik. Yaratıcılıkta bir kişinin en yüksek düzeyde aktiviteye ulaştığına inanılmaktadır.

2. Aplikeyi de içeren sanat ve el sanatları dünyanın her ülkesinde gelenekseldir.

Çoğumuz çocukluğumuzda eline fırça almışız, kimimiz ilgi ve merakla örgü örmeye, nakış yapmaya çalışmışız, kimimiz kağıttan, kumaştan vb. harika oyuncaklar yapmışız. Nesne ortamı insanı sürekli kuşatır, bilinçaltını etkiler, onu olumlu ve olumsuz olarak şekillendirir. duygu ve duyguları, davranış biçimi ve iletişim biçimi. Bu, kumaş aplikasyonunun yapıcı, estetik açıdan önemli yaratıcı faaliyetler yoluyla kişinin ruhsal gelişimine katkıda bulunduğu anlamına gelir.

3. Uygulama, nesnelerin rengi, yapısı, boyutları, şekli ve kompozisyonu hakkında bilgi edinmeyi mümkün kılar.

Uygulamayı ne kadar çok öğrenirsem, o kadar çok çalışma isteği ve ihtiyacı ortaya çıkıyor, çünkü bu aktivite tezahürle ilgili. pozitif duygular. Çalışma sürecinde yaşadığım ahlaki ve yaratıcı tatmin, bu süreçten ve sonuçlarından yeniden keyif alma duygusunu yaşama isteği uyandırıyor. Bu tür iğne işlerine olan tutkum, kostüm tasarımcısı olarak gelecekteki mesleğimi seçmemde bana yardımcı oldu. Ancak gelecekte hayatımı dekoratif ve uygulamalı sanatlarla ilişkilendirmesem bile edindiğim beceriler herhangi bir uzmanlık alanında çalışmama yardımcı olacak.

Kumaş aplikinin en sevdiğim türlerden biri olduğunu belirtmek isterim. görsel Sanatlar: beni mutlu ediyor parlak renk malzeme, figürlerin iyi düzenlenmesi, büyük ilgi kumaşın tutturulması ve yapıştırılması tekniğine neden olur. Uygulama, nesnelerin rengi, yapısı, boyutları, şekli ve kompozisyonu hakkında bilgi edinmeyi mümkün kılar.

Çeşitli kombinasyonlardaki aplike, çeşitli sorunları çözmenize olanak tanıyan sonsuz çeşitlilikte işler sunar: paneller, halılar, duvar halıları, tebrik kartları, peçeteler oluşturmak, oda dekorasyonu, giysiler, el sanatları vb. Bu sınıflandırma, bir fikir verir. Aplikenin görsel ve etkileyici araçlarının zenginliği, olanaklarını hayal etmenize olanak tanır.

Yaratıcı biriyseniz ve yaratmayı, icat etmeyi seviyorsanız iğne işi - kumaş aplikesi türlerinden birini denemenizi öneririm. Bu teknik kullanılarak yapılan bu eşsiz ürünler, çocuk odasında veya yazlıkta sadece gözlerinizi memnun etmekle kalmayacak, aynı zamanda misafirlerinizi de hoş bir şekilde şaşırtacak.

4. KULLANILAN KAYNAKLARIN LİSTESİ

1. Andreeva, dikiş.-SPb.: Litera Yayınevi, 2001.-96 s.

2. Belyakov, N.D., Tseytlin Okulda “Becerikli Eller”. - M., 2007. - s.158.

3. Bogateeva, aplike. - M.: Eğitim, 2008.

4. Wiener ve mozaik resim tekniği. - M., 2003. - s.95.

5. Gusakova, . - M., 2007. - s.153.

6. Eremenko, T.I. El Sanatları.-M.: Legprombytizdat, 1989.-160 s.

7. Başvuru. –M.: “Stalker”, 2004

8. Likhaçev'in okul çocuklarına estetik eğitimi. - M.: Eğitim, 2002.

9. Erlich, L. yama işi: Popüler bilimsel yayın çev. İngilizce-M'den. AST: Astrel, 2009.-279 s.

10. Uygulamanın temelleri (http://*****/osnovi)

Ek 1

1843 yılında “K. ve Ya.Prokhorov” Ticaret Evi kuruldu.

Ek 2

Aplikede kullanılan dikiş türleri.

Çocukluğumdan beri amcamın ders kitaplarına kağıt yırtmayı ve çizim yapmayı çok severdim. Bu durum anneye ve etrafındakilere büyük sıkıntılar yaşatıyor. Ancak zamanla çocukluk hobilerim aplike sevgisine dönüştü. Bu, kesilmiş şekillerin veya yırtılmış kağıtların katlanabildiğini gördükten sonra oldu. güzel resimler. Annemin yardımıyla onları bir kağıdın üzerine katlayıp yapıştırmaya başladım. Çok iyi çıktılar komik uygulamalar. Zamanla apliklerin sadece kağıttan değil, evimizde bulunan çeşitli malzemelerden de yapılabileceğini öğrendim.

Çalışmamın amacı:

Hobim ve ne tür apliklerin mevcut olduğu hakkında daha fazla bilgi edinin.

Başvuru(Latince kelimeden - uygulama) - kesmeye, çeşitli formları üst üste getirmeye ve bunları arka plan olarak alınan başka bir malzemeye sabitlemeye dayalı görsel teknik türlerinden biri.

Aplike, görüntünün gerçekçi temelini koruyan sanat eseri yaratmanın en basit ve en erişilebilir yoludur. Bu, aplikenin yalnızca tasarım amaçlı (görsel yardımcılar, oyuncaklar, bayraklar, hediyelik eşyaların üretiminde) değil aynı zamanda resim, panel, süs eşyaları vb. yapımında da yaygın olarak kullanılmasını mümkün kılar.

Uygulama şu şekilde olabilir: konu bazlı, bireysel görüntülerden oluşan (yaprak, dal, ağaç, çiçek vb.); bir dizi eylemi, olayı yansıtan olay örgüsü (“Anavatanımız”, “Uzaya Uçuş” vb.; çeşitli nesneleri süslemek için kullanılabilecek süslemeler, desenler dahil dekoratif.

Biraz tarih. Aplik, kıyafetleri, ayakkabıları, ev eşyalarını ve evleri dekore etmenin en eski yollarından biridir ve bugün hala birçok insan tarafından kullanılmaktadır. Aplikenin görünümü eski zamanlara kadar uzanır ve hayvan derisinden yapılan giysilerdeki dikişlerin ve dikişlerin görünümüyle ilişkilendirilir. Aplikenin gelişimi, Asya, Avrupa, Amerika'nın en eski uygarlıklarının sanat anıtlarındaki görsellerden, edebi kaynaklardan ve ayrıca farklı zamanlardan ve halklardan hayatta kalan aplike örneklerinden izlenebilir. Toplumsal eşitsizliğin olmadığı ilkel sistem koşullarında aplikasyon için kullanılan malzemeler herkese eşit şekilde ulaşabiliyordu. Daha sonra aplike, diğer uygulamalı sanat türleri gibi, yeni toplumsal koşullardan etkilendi.

Farklı insanlar aplike için çok çeşitli malzemeler kullanır: Tuvanlar çay poşetlerini, şapkaları ve çok daha fazlasını süsleyen keçe ve kumaşları yaygın olarak kullanır.

Yüzyıllar boyunca aplike sadece Asya'da değil aynı zamanda Avrupa'da da yaygın olarak kullanılmaktadır: İtalya, İspanya, Almanya, Fransa. Aplike şövalyelik zamanlarında büyük popülerlik kazandı. Savaşlar ve turnuvalar aile işaretlerinin - armaların ortaya çıkmasına neden oldu. Armalar her iki tarafta da açıkça görülebilmelidir, bu da aplike nakışının gelişmesine yol açmıştır.

Aplike işi, 16. yüzyılda İtalya ve İspanya'da kilise kıyafetlerinde özellikle popülerliğe ulaştı. Aynı motifin tekrarı ve zıt ton kombinasyonları ile karakterize edilirler. En moda olanı kırmızı, sarı ve yeşil tonların birleşimiydi.

Uygulama anaokullarının ve okulların hayatına sıkı bir şekilde girmiştir; iç mekan tasarımında ve görsel yardımcılarda kullanılır.

Nispeten yakın zamanda, sanatta çiçekçilik adı verilen yeni bir tür doğdu. Çiçek sanatçıları aplike için alışılmadık malzemeler kullanıyor: kurutulmuş bitkiler, saman, kavak tüyü, yosun ve çok daha fazlası.

İş teknolojisi

Uygulama türleri:

• geleneksel olmayan çizim yöntemlerini kullanan dekoratif aplike;
• çiçekçilik;
• kumaş aplikesi;
• aplikeyi kırmak;
• hamuru aplikasyonu;
• tahıl ve makarna aplikasyonu.

Kağıt seçimi.

Uygulamada büyük önem kağıt seçeneğini verin. Görüntülerin renkleri ana arka plan renginin yoğunluğuna bağlıdır. Bitişik görüntülerin renk kombinasyonunun farkında olmalısınız. Arka planın alanı ve rengi (açık veya koyu), uygulamanın rengini etkiler (güçlendirir veya zayıflatır). Renk, uygulamanın gereksinimlerine uygun bir ruh hali yaratmalıdır.

Uygulamalar monokrom (tek renk) ve çok renkli (çok renkli) olabilir.

Görüntü ayrıntılarının kesilmesi.

Aplikenin başarısı desen ve görsel detaylarının nasıl kesildiğine bağlıdır. Şekli bozmadan parçaları doğru bir şekilde kesmeniz gerekiyor. Kesim çizgisinin pürüzlü kenarlar olmadan net olmasını sağlamak için çabalamak gerekir, keserken kağıdı sıkıştırmamaya çaba göstermelisiniz. Düz uçları olan makaslarla düz çizgiler kesmek daha uygundur. Yuvarlak bir şekli keserken makas hareket etmemeli ve sol elinizle kağıdı görüntü çizgileri yönünde yönlendirmelisiniz. Aplikleri tamamlayan çok küçük detaylar küçük makaslarla kesilmelidir.

Arka planda görüntü ayrıntılarının düzenlenmesi.

Hazırlanan görüntü detayları yapıştırılacak yüzeye serilir, yani. arka plana karşı, böylece amaçlanan kompozisyon elde edilir. İcat edilen kompozisyonu beğenmediyseniz detaylar farklı şekilde düzenlenmiştir. Formları sayfa üzerinde hareket ettirerek ihtiyaç duyulan en başarılı kompozisyon çözümlerini bulurlar renk kombinasyonları. Bu özelliğinden dolayı aplike çocuklar için çizimden daha erişilebilirdir. Yapıştırmaya başlamadan önce, belirli bir parçanın yerleşiminde gezinmeyi kolaylaştırmak için parçaların yerleştirileceği yeri bir kalemle işaretlemeniz gerekir.

Görüntü ayrıntılarını yapıştırma.

En büyük zorluk aplikenin yapıştırılmasıdır. Kesilen parçaları tutkalla kaplamak için bir yığın kağıt gerekir. Her yeni kaplama temiz bir sayfa üzerinde yapılır. Yapışkan arka planı değil, yalnızca yapıştırılan görüntü kısmını kaplar. Görüntünün ortasından kenarlara doğru kaplamak daha uygundur. Kenarları iyi kaplamak için fırçanın yapıştırılan görüntüden kağıda kayması gerekir.

Kurutma uygulamaları.

Uygulamanın son aşaması kurutmadır. Yapıştırılan uygulama yükün altına yerleştirilir. Yapıştırıcıların kağıdı kuruturken sıkma özelliğine sahip olduğu unutulmamalıdır. Bu nedenle yük (birkaç kitap) iş tamamlandıktan hemen sonra uygulanır.

Çözüm:

Çeşitli aplikler yapmayı, yapıştırıcı ve makası dikkatli kullanmayı öğrendim. En çok hoşuma giden şey kesik aplik oldu.