Razvoj glazbeno senzornih sposobnosti djece predškolske dobi kroz igru. Razvoj glazbeno-senzornih sposobnosti djece predškolske dobi kroz glazbene i didaktičke igre i priručnike; metodički razvoj glazbe na temu. "Tko pjeva kao"

Razvoj glazbenih i senzornih sposobnosti kod starije djece predškolska dob.

Usmjeriti zajedničke aktivnosti glazbenog voditelja i učitelja na traženje novih učinkovitih metoda i tehnika za razvoj kreativnih sposobnosti djece u procesu glazbeno-estetskog obrazovanja:

v Razvijati dječju kreativnost, hrabrost i umjetnost.

v Stvaranje emocionalno pozitivne atmosfere suradnje i sustvaralaštva između učitelja i djece u skupini.

Humanizacija javni život - jedan od globalnih problema našeg vremena. Od čovječanstva se zahtijeva revizija sadržaja znanosti koje reproduciraju njegov duhovni potencijal. Humanistički trend u formiranju društva neraskidivo je povezan s idejom "osobe u razvoju u svijetu u razvoju". Rješenje ovog problema izravno ovisi o stupnju obrazovanja - najvažnijoj komponenti ljudske kulture. Kako primjećuju stručnjaci, u moderni svijet Važno je premjestiti težište na individualnost čovjeka, proučavati njegovo samokretanje, razvijati njegovu duhovnost i odnos prema svijetu oko sebe.

Glazbena umjetnost u vašem kreativnom procesu pridonosi gomilanju glazbenog tezaurusa. Kroz upoznavanje glazbene umjetnosti u čovjeku aktivira se stvaralački potencijal, razvijaju se intelektualni i osjetilni principi, a što se ranije ove komponente postave, to će njihova manifestacija biti aktivnija u upoznavanju umjetničkih vrijednosti svjetske kulture.

Shvaćanje glazbene umjetnosti u cjelini duhovni svijet, dajući djetetu predodžbu o stvarnosti, njezinim zakonima i samom sebi, moguće kroz formiranje glazbeno-senzornih sposobnosti, čiji razvoj ostaje relevantan u suvremenom glazbenom obrazovanju.

Prema riječima stručnjaka, Predškolska dob je sintetičko razdoblje za formiranje glazbenih sposobnosti. Sva su djeca prirodno muzikalna. To svaka odrasla osoba mora znati i zapamtiti. O njemu i samo o njemu ovisi kakvo će dijete postati u budućnosti, kako će znati koristiti svoj prirodni dar. " Glazba iz djetinjstva dobar je učitelj i pouzdan prijatelj za život."

Rano ispoljavanje glazbenih sposobnosti ukazuje na potrebu da se glazbeno obrazovanje djeteta započne što je ranije moguće. Vrijeme izgubljeno kao prilika za razvoj djetetove inteligencije, kreativnih i glazbeno-senzornih sposobnosti bit će nenadoknadivo. Stoga je područje istraživanja metodika glazbenog odgoja djece starije predškolske dobi.

Trenutno se malo pozornosti posvećuje formiranju glazbenih i senzornih sposobnosti djece. U međuvremenu, istraživanja poznatih znanstvenika i učitelja kao što su L. S. Vygotsky, B. M. Teplov, O. P. Radynova dokazuju mogućnost i nužnost formiranja pamćenja, mašte, razmišljanja i sposobnosti kod sve djece bez iznimke. Predmet istraživanja bila je posebno organizirana glazbena nastava u kojoj su glazbeno-didaktičke igre i priručnici bile vodeća aktivnost. Polazeći od toga, predmet istraživanja je korištenje vizualno-auditivnih i vizualno-vizualnih metoda u kombinaciji s verbalnim, kao najučinkovitijima u glazbeno-senzornom razvoju djece predškolske dobi.

Nažalost, rad na glazbeno-senzornom odgoju u predškolske ustanove nije uvijek organiziran na odgovarajućoj razini. Očito se to objašnjava nedostatkom materijalnih sredstava i nedostatkom gotovih glazbenih i didaktičkih pomagala u trgovačkoj mreži.

Naravno, sama organizacija korištenja glazbeno-didaktičkih igara zahtijeva od učitelja razumijevanje značaja i vrijednosti glazbeno-senzornog razvoja djece, veliku kreativnost i vještinu, sposobnost i želju za estetskom izradom i oblikovanjem materijala, a ne svake glazbe. redatelj ima takve sposobnosti.

Od svih igara za glazbene senzorne sposobnosti najteži tip igre za djecu su igre za razvijanje osjećaja za ritam.

Glavni problem istraživanja bila je potreba korištenja fragmenata nastave usmjerenih na razvoj osjećaja za ritam kod djece kroz glazbene i didaktičke igre i pomagala.

Kao što je praksa pokazala, sustavno korištenje priručnika i igara budi aktivan interes za glazbu kod djece i doprinosi brzom savladavanju glazbenog repertoara od strane djece.

Cilj rada je pomoći djeci da aktivno uđu u svijet glazbe, potaknuti razvoj glazbeno-senzornih sposobnosti, naučiti ih razlikovati svojstva glazbenog zvuka pomoću vizualno-auditivnih i vizualno-vizualnih metoda glazbenog odgoja.

Za postizanje većeg rezultata rada potrebno je unijeti element novine - kombinaciju bilo koje glazbeno-senzorne zadaće s razvojem osjećaja za ritam. Svrha rada identificirala je i postavila sljedeće zadatke:

1. Proučiti i analizirati znanstvenu i metodičku literaturu o problematici. korištenje glazbeno-didaktičkih igara i pomagala u domaćem glazbenom odgoju djece predškolske dobi.

2. Utvrditi psihološko-pedagoški utjecaj glazbeno-didaktičkih igara i pomagala na razvoj glazbenih i senzornih sposobnosti djece predškolske dobi.

3. Identificirati uvjete za glazbeno-senzorni odgoj u predškolskoj ustanovi.

4. Usavršiti oblike i metode problemskog učenja koji razvijaju samostalnost i kreativnu glazbenu aktivnost u procesu korištenja glazbeno-didaktičkih igara.

5. Izraditi pomoćni glazbeno didaktički materijal i koristiti ga u odgojno-obrazovnom procesu.

U teoretskom dijelu rada razmatrana su sljedeća pitanja: važnost glazbeno-senzornog odgoja sa stajališta poznatih domaćih i stranih psihologa, pedagoga i znanstvenika (F. Galton, L. S. Vigotski, O. P. Radynova, M. A. Mihajlova) ; razvoj glazbenih sposobnosti u djelima Teplova B.M., glavne vrste glazbenih i didaktičkih igara i priručnika. Ostalo je glavno pitanje o mjestu glazbeno-senzornog odgoja u predškolskoj pedagogiji, koje do danas nije izgubilo na značaju.

Za uspješno formiranje glazbenih i osjetilnih sposobnosti djece potrebno je zacrtati putove njihova razvoja. Za to je vrlo važno znati kakva je muzikalnost svakog djeteta. To se može otkriti samo "tijekom ponovljenih promatranja i proučavanja", jer samo tada, prema Vygotsky L.S. “može se suditi” o stupnju glazbenog razvoja djece.

> pripremni

> glavni.

U pripremnoj fazi, koja je trajala dva mjeseca, djeca su dobila opću ideju o svim vrstama glazbeno-didaktičkih igara koristeći sljedeće glazbeno-senzorne zadatke:

Razvoj visine tona

Razvoj dinamičkog sluha

Razvoj percepcije tembra

Formiranje osjećaja za ritam.

U ovom slučaju korištena je "Ekspresna analiza i procjena dječje glazbene aktivnosti", koju je uredio O.A. Safonova.

Kao rezultat provedenog rada, pokazalo se da je osjećaj za ritam kod djece najslabije razvijen, što je kasnije poslužilo kao osnova za provođenje glazbeno-didaktičkih igara samo za ovu sposobnost na glavnoj pozornici.

Uostalom, osjećaj za ritam- osnova emocionalnog reagiranja na glazbu. A odabrane igre i priručnici nedvojbeno su trebali poslužiti u tu svrhu. U tu svrhu korištene su igre Komissarova L.N., Kostina E.P., Kononova N.G., Mikhailova M.A.: „Zvona“, „Plavo nebo“, „Imena i ritmovi“, „Šetnja“; kao i fragmenti sustava elementarnog muziciranja austrijskog skladatelja Carla Orffa. Rad je izveden na bazi dječje predškolske ustanove obrazovna ustanova Rybinsk Pedagoški fakultet "Harmonija" s djecom starije predškolske dobi s različitim razinama glazbenih sposobnosti i sposobnosti.

Kod neke se djece osnovne glazbeno-senzorne sposobnosti jasno očituju sada, kod druge se mogu razviti kasnije.

Provedene glazbeno-didaktičke igre omogućile su prosuđivanje jedinstvenosti glazbenog razvoja svakog djeteta i sukladno tome prilagodili sadržaj glazbene nastave.

Kao rezultat rada otkriveno je:

Dječja slušna pažnja postala je organiziranija

Postojala je brza i jasna reakcija na visoke i niske zvukove

Ritam koji djeca prenose postao je točniji ne samo u pljeskanju, već iu prenošenju zvučnim gestama i na metalofonu.

Poboljšala se reakcija djece na prepoznavanje instrumenata po tembru i dinamičkom zvuku.

Rad je upotpunjen posebnim praktičnim materijalom koji se nalazi u prilogu.

Predloženo generalizirano, sustavno iskustvo s djecom starije predškolske dobi o razvoju njihovih glazbeno-senzornih sposobnosti dostupno je svakom učitelju i glazbenom voditelju, a može se preporučiti za korištenje u predškolskim odgojno-obrazovnim ustanovama, kako u glazbenoj nastavi, tako iu samostalnom radu. Uostalom, sve igre i pomagala koja se koriste u nastavi glazbe objedinjuju sve metode glazbenog odgoja. A maštovit, razigran oblik nastave, korištenje različitih zadataka omogućavaju održavanje dječjeg interesa za glazbene aktivnosti i njihovo uspješnije provođenje.

Razvoj dječjih glazbenih i senzornih sposobnosti treba stalno biti u vidnom polju učitelja, provoditi ga različitim metodama i sredstvima, uključujući uz pomoć glazbenih i didaktičkih igara i priručnika.

Poglavlje I.

Glazbeni i senzorni odgoj djece u predškolskoj pedagogiji.

1.1. Sposobnosti kao individualna psihička svojstva djetetove ličnosti.

Sposobnosti za određenu vrstu aktivnosti razvijaju se na temelju prirodnih sklonosti povezanih s takvim karakteristikama živčani sustav, kao što su osjetljivost analizatora, snaga, pokretljivost i ravnoteža živčanih procesa. Da bi se sposobnosti iskazale, njihov nositelj mora uložiti mnogo rada. U procesu bavljenja određenim aktivnostima poboljšava se rad analizatora. Glazbenici, na primjer, razvijaju senzorne sinteze koje im omogućuju prevođenje slika glazbenih i slušnih reprezentacija u odgovarajuće motoričke reakcije. Sposobnosti se razvijaju samo aktivnošću i ne može se reći da osobi nedostaju neke sposobnosti dok se ne okuša u tom području. Često interesi za određenu vrstu aktivnosti ukazuju na sposobnosti koje se mogu manifestirati u budućnosti. “Naše želje”, rekao je Goethe, “predosjećaji su sposobnosti skrivenih u nama, vjesnici onoga što ćemo moći postići.”

Središnje mjesto u problemu sposobnosti je pitanje njihove nasljednosti. Uvjetnost manifestacije različitih sposobnosti najjasnije je predstavljena u konceptu Francisa Galtona. Postao je dosljedni “darvinist” te je u svojim djelima povezivao ideju nasljeđivanja ljudskih sposobnosti i talenata s načelima prirodne selekcije i opstanka vrsta. Ali od objavljivanja Galtonovih djela, ideje izražene u njima bile su predmetom stalne kritike i sumnje u njihovu legitimnost. Prikupljena je velika količina podataka koji, s jedne strane, svjedoče o nasljednosti prirodnih sposobnosti, as druge, o ovisnosti manifestacija sposobnosti o povoljnim ili nepovoljnim uvjetima okoline.

Veliku ulogu u razvoju sposobnosti igra sama osoba. Možete pronaći mnogo primjera iz života kada, na primjer, kao rezultat samoobrazovanja i napornog rada na sebi, glazbenik može nadoknaditi mnoge psihičke kvalitete koje nedostaju kako bi mogao izvoditi posao koji voli ili koji mora. učiniti zbog trenutnih životnih okolnosti.

Za muzikološke djelatnosti najviše važna točka postoje sposobnosti analitičkog i figurativnog mišljenja, sposobnost prenošenja svojih misli i osjećaja dobrim književnim jezikom - kako bi se potencijalni slušatelji poželjeli, nakon upoznavanja s muzikološkim radom, ponovno izravno okrenuti glazbi.

Za skladatelja je najvažnija želja da svoje životne dojmove prevede na jezik glazbenih slika.

Ali bez obzira na to kakve sposobnosti glazbenik ima po prirodi, on, kao i svaka osoba koja nastoji nešto postići u životu, mora uložiti mnogo voljnih napora da prevlada barijere unutarnjih i vanjskih planova.

Dakle, sposobnosti su individualne psihičke karakteristike osobe koje zadovoljavaju zahtjeve određene aktivnosti i uvjet su za njezino uspješno provođenje. One se razvijaju iz čovjekovih sklonosti, prirodnih predispozicija, koje su u skrivenom, potencijalnom obliku sve dok se ne počne baviti nekom specifičnom aktivnošću. „U subjektivnom smislu, osoba može neograničeno razvijati svoje sposobnosti, postižući se u svom osobni rast sve više i više visina, ali postignuća koja nisu uvijek vrijedna u subjektivnom smislu mogu imati objektivnu vrijednost.”

Čovjek se ne rađa sposoban za ovu ili onu aktivnost, njegove se sposobnosti formiraju, formiraju, razvijaju u pravilno organiziranim odgovarajućim aktivnostima, tijekom života, pod utjecajem obuke i odgoja. Drugim riječima, sposobnosti se formiraju tijekom cijelog života, a ne urođene.

1.2. Važnost razvoja glazbeno-senzornih sposobnosti djece predškolske dobi.

Istraživanja poznatih znanstvenika i učitelja dokazuju mogućnost i nužnost razvijanja pamćenja, mišljenja i mašte djeteta od najranije dobi.

Mogućnost nije iznimka rani razvoj djeca imaju glazbene sposobnosti. Postoje podaci koji potvrđuju utjecaj glazbe na razvoj fetusa tijekom trudnoće žene i njen pozitivan učinak na cijeli ljudski organizam u budućnosti.

Glazba je oduvijek zauzimala posebnu ulogu u društvu. U davna vremena glazbeni i medicinski centri liječili su ljude od melankolije, živčanih poremećaja i bolesti kardiovaskularnog sustava. Glazba je utjecala na intelektualni razvoj, ubrzavajući rast stanica odgovornih za ljudsku inteligenciju. Glazba može utjecati na emocionalno stanje osobe.

Emocionalni učinak harmoničnih kombinacija zvukova višestruko se pojačava ako osoba ima istančan slušni senzibilitet. Razvijen sluh za glazbu postavlja veće zahtjeve prema onome što mu se nudi. Pojačana slušna percepcija boji emocionalna iskustva u svijetle i duboke tonove. Teško je zamisliti povoljnije razdoblje za razvoj glazbenih sposobnosti od djetinjstva. Razvoj glazbenog ukusa i emocionalne osjetljivosti u djetinjstvu stvara “temelj čovjekove glazbene kulture, kao dio njegove opće duhovne kulture u budućnosti”.

Učitelji i glazbenici došli su do zaključka da svatko ima predispozicije za glazbenu aktivnost. Oni čine osnovu glazbenih sposobnosti. Koncept "nerazvojnih sposobnosti", prema znanstvenicima i stručnjacima u području proučavanja problematike glazbenosti, sam je po sebi apsurdan.

Smatra se dokazanim da ako se stvore potrebni uvjeti za glazbeni razvoj djeteta od rođenja, to daje značajniji učinak u formiranju njegove muzikalnosti. Priroda je čovjeka velikodušno nagradila. Dala mu je sve da vidi, osjeti, osjeti svijet oko sebe.

Svatko je prirodno muzikalan. Svaka odrasla osoba to treba znati i zapamtiti, jer o njemu ovisi kakvo će njegovo dijete postati u budućnosti, kako će znati koristiti svoj prirodni dar. Glazba iz djetinjstva dobar je odgojitelj i pouzdan prijatelj za cijeli život. Rano ispoljavanje glazbenih sposobnosti ukazuje na potrebu da se djetetov glazbeni razvoj započne što je ranije moguće. Vrijeme izgubljeno kao prilika za razvoj djetetove inteligencije, kreativnih i glazbenih sposobnosti bit će nenadoknadivo.

Posebne ili osnovne sposobnosti uključuju: tonski sluh, modalni osjećaj, osjećaj za ritam. Upravo njihova prisutnost u svima ispunjava glazbu koju čovjek čuje novim sadržajem; upravo oni omogućuju uzdizanje do “visina dubljeg poznavanja tajni glazbene umjetnosti”.

Razvoj glazbenih sposobnosti jedan je od glavnih zadataka glazbenog odgoja djece. Kardinalno pitanje za pedagogiju je priroda glazbenih sposobnosti: predstavljaju li one urođene osobine čovjeka ili se razvijaju kao rezultat utjecaja okoline učenja i odgoja.

U različitim povijesnim fazama formiranja glazbene psihologije i pedagogije, a danas, u razvoju teorijskih, a time i praktičnih aspekata problema razvoja glazbenih sposobnosti, postoje različiti pristupi.

Čovjek ima i opće sposobnosti, koje se očituju u različiti tipovi aktivnosti. Kvalitativni spoj općih i posebnih sposobnosti čini pojam glazbene nadarenosti, koji je širi od muzikalnosti.

Svaka osoba ima originalnu kombinaciju sposobnosti koje određuju uspjeh određene aktivnosti.

Glazba je kretanje zvukova, različitih po visini, boji, dinamici, trajanju, organiziranih na određeni način u glazbenim modusima (dur, mol), koji imaju određenu emocionalnu boju i izražajne mogućnosti. Da bi dublje percipirao glazbeni sadržaj, osoba mora imati sposobnost razlikovanja zvukova u pokretu na uho, razlikovati i percipirati izražajnost ritma.

Glazbeni zvukovi imaju različita svojstva: imaju visinu, boju, dinamiku i trajanje. Njihovo razlikovanje u pojedinim zvukovima čini temelj najjednostavnijih osjetilnih glazbenih sposobnosti.

Trajanje zvuka osnova je glazbenog ritma. Osjećaj emocionalne izražajnosti, glazbenog ritma i njegova reprodukcija čine jednu od glazbenih sposobnosti čovjeka - glazbeno-ritamski osjećaj. Visina, boja i dinamika čine osnovu visine, tona i dinamičkog sluha.

Modalni osjećaj, glazbeno-slušna percepcija i osjećaj za ritam čine tri osnovne glazbene sposobnosti koje čine srž muzikalnosti.

Osjećaj nervoze. Glazbeni zvukovi organizirani su u određenom načinu.

Modalni osjećaj je emocionalno iskustvo, emocionalna sposobnost. Osim toga, modalni osjećaj otkriva jedinstvo emotivne i slušne strane muzikalnosti. Ne samo način kao cjelina ima svoju vlastitu boju, već i pojedinačni zvukovi načina. Od sedam stupnjeva ljestvice, neki zvuče stabilno, drugi - nestabilno. Iz ovoga možemo zaključiti da je modalni osjećaj razlikovanje ne samo opće prirode glazbe, raspoloženja izraženih u njoj, već i određenih odnosa između zvukova - stabilnih, potpunih i zahtijevaju dovršenje. Modalni osjećaj očituje se u percepciji glazbe kao emocionalnog iskustva, "osjećaj percepcije". Teplov B.M. naziva "perceptivnom, emocionalnom komponentom glazbenog sluha." Može se otkriti prilikom prepoznavanja melodije i određivanja modalne boje zvukova. U predškolskoj dobi pokazatelji razvijenosti modalnog osjećaja su ljubav i interes prema glazbi. A to znači da je modalni osjećaj jedan od temelja emocionalne reakcije na glazbu.

Glazbene i auditivne izvedbe.

Za reproduciranje melodije glasom ili na glazbenom instrumentu potrebno je imati slušne predodžbe o tome kako se zvukovi melodije kreću - gore, dolje, glatko, skokovito, odnosno imati glazbeno-slušne predodžbe o kretanju visine tona. .

Da biste reproducirali melodiju na sluh, morate je zapamtiti. Stoga glazbeno-slušne reprezentacije uključuju pamćenje i maštu.

Glazbene i slušne reprezentacije razlikuju se po stupnju svoje proizvoljnosti. Voljne glazbeno-slušne reprezentacije povezane su s razvojem unutarnjeg sluha. Unutarnji sluh nije samo sposobnost mentalnog zamišljanja glazbenih zvukova, već i dobrovoljnog rada s glazbenim slušnim idejama. Eksperimentalna zapažanja dokazuju da mnogi ljudi za proizvoljno zamišljanje melodije pribjegavaju unutarnjem pjevanju, a učenici koji uče svirati glasovir prate prezentaciju melodije pokretima prstiju koji oponašaju njezinu reprodukciju na tipkovnici. To dokazuje povezanost glazbenih i slušnih predodžbi s motoričkim vještinama, a ta je veza posebno uska kada se osoba treba svojevoljno sjetiti melodije i zadržati je u sjećanju.

"Aktivno pamćenje slušnih ideja", primjećuje B.M. Teplov, "čini sudjelovanje motoričkih elemenata posebno značajnim."

Pedagoški zaključak koji proizlazi iz ovih zapažanja je sposobnost uključivanja vokalne motorike (pjevanje) ili sviranja glazbala za razvoj sposobnosti glazbeno-auditivnog izvođenja.

Dakle, glazbeno-slušna percepcija je sposobnost koja se očituje u reprodukciji melodije po sluhu. Naziva se slušnom ili reproduktivnom komponentom glazbenog sluha.

Osjećaj za ritam je percepcija i reprodukcija vremenskih odnosa u glazbi.

Kao što svjedoče opažanja i brojni eksperimenti, tijekom percepcije glazbe osoba čini primjetne ili neprimjetne pokrete koji odgovaraju njezinom ritmu i naglascima. To su pokreti glave, ruku, nogu, kao i nevidljivi pokreti govora i dišnog aparata.

Često nastaju nesvjesno, nenamjerno. Pokušaji osobe da zaustavi te pokrete dovode do činjenice da ili nastaju u drugom svojstvu, ili se doživljaj ritma potpuno zaustavlja. To ukazuje na prisutnost duboke veze između motoričkih reakcija i percepcije ritma, motoričke prirode glazbenog ritma. Ali osjećaj glazbenog ritma nije samo motoričke, nego i emocionalne prirode. Sadržaj glazbe je emotivan. Ritam je jedno od izražajnih sredstava glazbe, uz pomoć kojega se prenosi sadržaj. Stoga osjećaj za ritam, kao i osjećaj za modalnost, čini osnovu emocionalnog reagiranja na glazbu.

Osjećaj za ritam- to je sposobnost aktivnog (motornog) doživljavanja glazbe, osjećaja emocionalne izražajnosti glazbenog ritma i njegove točne reprodukcije.

Dakle, Teplov B.M. identificira tri glavne glazbene sposobnosti koje čine srž muzikalnosti: modalni osjećaj, glazbeno-slušna percepcija i osjećaj za ritam.

Istraživači se često suočavaju s pitanjem: u kojim vrstama aktivnosti se razvijaju glazbeno-senzorne sposobnosti?

Primjerice, emocionalna osjetljivost na glazbu može se razvijati u svim vrstama glazbene aktivnosti: percepciji, izvedbi, kreativnosti, budući da je neophodna za osjećanje i razumijevanje glazbenog sadržaja, a posljedično i za njegovo izražavanje.

Emocionalna osjetljivost na glazbu kod djece se može pojaviti vrlo rano, već u prvim mjesecima života. Dijete je sposobno živahno reagirati na zvukove vesele glazbe – nehotičnim pokretima i uzvicima, a mirnu glazbu percipirati koncentracijom i pažnjom. Postupno, motoričke reakcije postaju voljnije, usklađene s glazbom i ritmički organizirane.

Modalni osjećaj se može razviti tijekom pjevanja, kada djeca slušaju sebe i jedno drugo, te ušima kontroliraju ispravnost intonacije.

Glazbeno-slušni pojmovi razvijaju se u aktivnostima koje zahtijevaju razlikovanje i reprodukciju melodije po sluhu. Ova se sposobnost prvenstveno razvija u pjevanju i sviranju na visokim glazbenim instrumentima.

Osjećaj za ritam razvija se, prije svega, u glazbeno-ritmičkim pokretima, koji po prirodi odgovaraju emocionalnoj boji glazbe.

Timbarski i dinamički sluh, izvedbene i kreativne sposobnosti.

Timbarski i dinamički sluh- raznolikosti glazbenog sluha koje vam omogućuju da čujete glazbu u svoj punini izražajnih, živopisnih sredstava. Glavna kvaliteta glazbenog sluha je razlikovanje zvukova po visini. Na temelju tonskog sluha formiraju se zvučni i dinamički sluh. Razvoj tembra i dinamičkog sluha pridonosi izražajnosti dječje izvedbe i punoći njihove percepcije glazbe. Djeca prepoznaju boje glazbala i razlikuju dinamiku kao glazbeno izražajno sredstvo. Uz pomoć glazbenih didaktičkih igara modeliraju se visina, boja i dinamička svojstva glazbenih zvukova.

Glazbene sposobnosti manifestiraju se različito kod svake djece. Kod nekih se već u prvoj godini života dosta jasno očituju sve tri osnovne sposobnosti koje se brzo i lako razvijaju. To ukazuje na muzikalnost djece. Za druge se sposobnosti otkriju kasnije i teže ih je razviti. Najteže je kod djece razviti glazbeno-slušno razumijevanje - sposobnost reproduciranja melodije glasom, točnim intoniranjem ili odabirom na sluh na glazbenom instrumentu.

Većina djece predškolske dobi tu sposobnost razvije tek do pete godine. Ali to nije, prema B.M.Teplovu, pokazatelj slabosti ili nedostatka sposobnosti.

Okolina u kojoj dijete odrasta (osobito u prvim godinama života) od velike je važnosti. Rana manifestacija glazbenih sposobnosti opaža se, u pravilu, kod djece koja primaju dovoljno bogate glazbene dojmove.

Događa se da ako neka sposobnost zaostane u razvoju, onda to može spriječiti razvoj drugih sposobnosti. Stoga, s obzirom na dinamičnost i razvojnost glazbenih sposobnosti, nema smisla provoditi jednokratne testove i na temelju njihovih rezultata predviđati djetetovu glazbenu budućnost. Prema L.S. Vygotsky, potrebna su stalna promatranja djece s dijagnostičkim presjecima razvoja. Dijagnostika glazbenih sposobnosti, koja se provodi 1-2 puta godišnje, omogućuje procjenu kvalitativne jedinstvenosti razvoja svakog djeteta i sukladno tome prilagođava sadržaj nastave.

Planiranje i snimanje rada na glazbenom odgoju u pravilu uključuje samo praćenje programskih vještina i sposobnosti koje djeca stječu. Kako bi obuka bila razvojne prirode, važno je kontrolirati ne samo razvoj vještina i sposobnosti, već prije svega glazbene sposobnosti djece.

1.3. Glavne vrste glazbeno-didaktičkih igara i pomagala u glazbenom i osjetilnom razvoju djece predškolske dobi.

Jedna od važnih zadaća cjelovitog razvoja djeteta je odgoj glazbene kulture. Njeni temelji se postavljaju u djetinjstvu. U tom pogledu veliko mjesto zauzima glazba u dječjim vrtićima – sluša se kako na nastavi glazbe, tako iu samostalnim glazbenim aktivnostima, te za vrijeme odmora i zabave.

Percepcija glazbe težak proces, zahtijevajući pažnju, pamćenje, razvijeno razmišljanje i različita znanja od osobe. Predškolci još nemaju sve to. Stoga je potrebno učiti dijete da razumije značajke glazbe kao umjetničke forme, da svjesno usmjerava svoju pažnju na sredstva glazbene izražajnosti (tempo, dinamika), da razlikuje glazbena djela po žanru i karakteru.

Upravo u tu svrhu taj mjuzikl nastavna sredstva, koji, imajući sveobuhvatan učinak na dijete, izazivaju vizualnu, slušnu i motoričku aktivnost u njemu, čime se proširuje glazbena percepcija u cjelini.

Sve pogodnosti podijeljene su u tri skupine:

1. Pomagala, čija je svrha dati djeci ideju o prirodi glazbe (vesela, tužna), glazbenih žanrova (pjesma, ples, marš). "Sunce i oblak", "Odaberi glazbu"

2. Priručnici koji daju ideju o sadržaju glazbe i glazbenih slika. "Saznaj bajku", "Uzmi sliku"

3. Pomagala koja oblikuju dječje razumijevanje sredstava glazbenog izražavanja. "Musical House", "Whome the Gingerbread Man Met".

Kao što je praksa pokazala, sustavna uporaba priručnika kod djece budi aktivan interes za glazbu i zadatke te doprinosi brzom svladavanju glazbenog repertoara od strane djece.

Glazbena didaktička pomagala doprinose aktivnijoj percepciji glazbe od strane predškolaca i omogućuju im da ih upoznaju s osnovama glazbene umjetnosti u pristupačnom obliku. I ovo, prema L.N. Komissarova, vrlo je “važan aspekt razvoja glazbene kulture kod djece”.

Vrste samostalnih aktivnosti djeteta u Dječji vrtić raznolik. Među njima je i glazba. U slobodno vrijeme od nastave djeca organiziraju igre s pjevanjem, samostalno sviraju na dječjim glazbalima i priređuju kazališne predstave. Jedno od najvažnijih sredstava za razvoj samostalne glazbene aktivnosti djece su glazbeno-didaktičke igre i priručnici. Ovo je još jedna svrha kojoj ove igre i priručnici služe.

Glavna svrha glazbeno didaktičkih igara i pomagala je razvijanje glazbenih sposobnosti djece; na pristupačan razigran način pomoći im u razumijevanju odnosa zvukova u visini; razvijaju osjećaj za ritam, boju i dinamički sluh; poticati samostalno djelovanje koristeći znanja stečena na nastavi glazbe.

Glazbeno-didaktičke igre i priručnici obogaćuju djecu novim dojmovima, razvijaju njihovu inicijativu, samostalnost, sposobnost uočavanja i razlikovanja osnovnih svojstava glazbenog zvuka.

Pedagoška vrijednost glazbeno-didaktičkih igara i pomagala je u tome što djetetu otvaraju put za primjenu stečenog znanja u životnoj praksi.

U srži didaktički materijal Zadatak je razvijanja glazbene percepcije kod djece, igranje pomaže djetetu da čuje, razlikuje, na zanimljiv način usporedi neka svojstva glazbe, a zatim i djeluje s njima.

U procesu sviranja djeca ne stječu samo posebna glazbena znanja, nego razvijaju potrebne osobine ličnosti, prvenstveno osjećaj za druženje i odgovornost.

2. Poglavlje.

Praktično proučavanje razvoja glazbeno-senzornih sposobnosti kod djece starije predškolske dobi tijekom glazbene nastave.

2.1. Metode korištenja glazbeno-didaktičkih igara i pomagala u različitim vrstama aktivnosti.

Glazbena nastava strukturirana je u skladu s općim ciljevima glazbenog i estetskog odgoja djece i odvija se prema unaprijed zacrtanom planu. Pritom se vodi računa o tome da sadržaj i struktura nastave budu raznovrsni i zanimljivi, uz korištenje različitih tehnika koje pomažu djeci da percipiraju glazbena kompozicija, razumjeti osnovne osnove glazbene pismenosti.

Korištenje glazbeno-didaktičkih igara i pomagala u nastavi omogućuje njezino izvođenje na najsmisleniji i najzanimljiviji način.

Djeca u igri brzo svladavaju programske zahtjeve za razvoj pjevanja i glazbeno-ritmičkih pokreta te na području slušanja glazbe. Igre koje se igraju u razredu djeluju kao zasebna vrsta glazbene aktivnosti i edukativnog su karaktera.

Korištenje glazbeno-didaktičkih igara i pomagala u procesu pjevanja.

Razvijanje pjevačkih sposobnosti jedan je od zadataka glazbenog odgoja djece u dječjim vrtićima.

Pjesma se čuje na matinejama i zabavnim, glazbenim večerima i predstavama lutkarskih kazališta, prati mnoge igre, plesove i kola. Dok se igra, dijete pjevuši svoju jednostavnu melodiju.

Glazbene i didaktičke igre koje se provode tijekom procesa pjevanja pomažu u učenju djece da pjevaju izražajno, opušteno, uče ih da uzmu dah između glazbenih fraza i zadrže ga do kraja fraze.

Na primjer, za čistu intonaciju igra " glazbeni telefon“, što djeci može pomoći da izražajno otpjevaju određenu pjesmu.

Da biste učvrstili poznate pjesme, možete koristiti igru "Čarobna vrtnja": djeca određuju pjesmu uvodom, refrenom koji se izvodi na klaviru, glazbenom frazom koju pjevaju svi ili pojedinačno, sviraju na dječjim glazbalima.

Prilikom izvođenja bilo koje pjesme, djecu se uči kako pravilno prenijeti dinamične nijanse, koje im pomažu da osjete ljepotu zvuka melodije. U slobodno vrijeme Također možete provoditi glazbene i didaktičke igre povezane s pjevanjem, na primjer, "Glazbena trgovina".

Djeca svoje ideje o pojedinoj pjesmi prenose crtežima. Njihov sadržaj se sastoji od vaših omiljenih pjesama, glazbenih djela i instrumenata.

Napjevi i napjevi igraju važnu ulogu u razvoju sluha i ritma kod djece. Mogu se čak igrati kao glazbene i didaktičke igre. To su jednostavne glazbene fraze iz pjesama koje su djeci poznate.

Djeca jako vole igre koje im pomažu u određivanju kretanja melodije: to su "glazbene ljestve" i flanelograf, na kojima, postavljajući note u krugove, djeca uče pravilno prenijeti melodiju i odrediti zvukove po visini.

Korištenje glazbeno-didaktičkih igara i pomagala u procesu slušanja glazbe.

U procesu slušanja glazbe djeca se upoznaju s instrumentalnim i vokalnim djelima različite prirode, doživljavaju određene osjećaje. Kako bi dijete bolje razumjelo glazbeno djelo i moglo usporediti glazbene slike, riječi se pretvaraju u glazbene didaktičke igre. Korištenje glazbenih i didaktičkih igara omogućuje djeci da slušaju isto djelo nekoliko puta u nenametljivom obliku. Na primjer, " Divna torbica": igračke mogu razgovarati i kretati se s djecom; sve to doprinosi boljoj percepciji materijala, njegovom razumijevanju i pamćenju. Zahvaljujući igrama "U šumi", "Pronađi pravu ilustraciju", "Glazbena kutija", djeca se konsolidiraju pređenog gradiva, znanja o raznim glazbalima, te upoznavanje do sposobnosti razlikovanja i prepoznavanja plesa, uspavanke, koračnice i njihovih dijelova.

Ruski narodni napjevi imaju veliki utjecaj na odgoj i glazbeni razvoj djece. Jednostavne su, izražajne i pristupačne djeci svih uzrasta. To uključuje "Ladushki", "Pjetlić", "Šetala je lisica kroz šumu". Djeca pokušavaju improvizirati neke od njih na metalofonu ili kselofonu. Ove melodije mogu diverzificirati sadržaj mnogih glazbenih i didaktičkih igara.

Korištenje glazbeno-didaktičkih igara i pomagala u procesu ritmičkih pokreta.

Jedna od vrsta glazbenih aktivnosti djece su ritmički pokreti.

U procesu sustavne nastave kretanja djeca razvijaju glazbenu i slušnu percepciju. Djeca moraju stalno slušati glazbu kako bi točno izvodila pokrete.

Glazbene i didaktičke igre koriste igračke koje djeca rado oponašaju.

Razigrani oblik učenja pokreta pomaže djetetu da pravilno izvede ritmički uzorak.

Prilikom učenja plesova, okruglih plesova, plesova, bolje je koristiti glasovne igračke i glazbene instrumente.

Glazbeno-ritmička aktivnost djece uspješnija je ako se elementi plesnih pokreta poučavaju u kombinaciji s glazbeno-didaktičkim igrama uz realizaciju kreativnih zadataka.

Uloga učitelja u dječjoj igri je velika: on je usmjerava, prati odnose među igračima. A. S. Makarenko je također napisao: "I ja, kao učitelj, moram se igrati s njima. Ako samo podučavam, zahtijevam, inzistiram, bit ću vanjska sila, možda korisna, ali ne blizu. Moram se malo igrati, a ja zahtijevao to od svih svojih kolega." (9; str.38)

Učinkovitost učenja u glazbenoj didaktičkoj igri nastaje kada i sam učitelj aktivno sudjeluje u ovoj igri i postaje njezin punopravni sudionik. Igra je izvrstan oblik aktivnosti koji pomaže usađivanju sposobnosti zbližavanja i pridobijanja sve djece, uključujući i onu neaktivnu.

Kod organiziranja glazbenih igara djeci je potrebno omogućiti više samostalnosti. Praksa pokazuje da što više vjerujete djeci, ona su savjesnija i savjesnija u pogledu onoga što im se zada.

Glazbeno-didaktičke igre razlikuju se od priručnika po tome što pretpostavljaju prisutnost određenih pravila, radnji igre ili zapleta.

Glazbena i didaktička pomagala uključuju vizualna pomagala (kartice, slike s pokretnim dijelovima).

Razlikovanje svojstava glazbenih zvukova (visina, dinamika, timbar) leži u osnovi glazbeno-senzornih sposobnosti.

Razvoj glazbenih osjetilnih sposobnosti sredstvo je aktiviranja dječje slušne pažnje i akumulacije primarnih orijentacija u glazbenom jeziku.

Postoje različite kvalifikacije za igre i pogodnosti. Na primjer, N.A. Igre za razvoj glazbenih i osjetilnih sposobnosti Vetlugina dijeli na stolne, pokretne i plesne.

Ponekad se igre i pomagala dijele prema vrsti glazbene aktivnosti koja se uz njihovu pomoć svladava.

Tako L. N. Komissarova identificira tri skupine glazbenih i didaktičkih pomagala za razvoj glazbene percepcije. Razlikovati prirodu glazbe, elemente vizualizacije i sredstva glazbenog izražavanja.

Budući da je jedna od glavnih zadaća glazbenog odgoja djece razvoj glazbenih sposobnosti, igre i pomagala mogu se kvalificirati upravo na temelju toga – njihove mogućnosti u razvoju svake od tri glavne glazbene sposobnosti: modalnog osjetila, glazbeno-slušne percepcije. i osjećaj za ritam.

Igre i pomagala za razvoj modalnog osjećaja pomažu u prepoznavanju poznatih melodija, određivanju prirode glazbe, mijenjanju konstrukcija u pojedinim dijelovima djela i razlikovanju žanrova. Ovdje se mogu koristiti sve vrste igara i pogodnosti. Ovo i Društvene igre kao što je loto, gdje djeca utvrđuju odgovarajući uzorak melodije, koriste se igre na otvorenom, zaplet i ne-priča, u kojima djeca usklađuju pokrete likova s prirodom glazbe, mijenjajući žanrove.

Igre i pomagala za razvoj glazbene i slušne percepcije u vezi s razlikovanjem i reprodukcijom tonskih pokreta.

Djeca uživaju u igrama koje uključuju sviranje melodije glasom ili sviranje glazbenog instrumenta.

Za aktiviranje glazbene i slušne percepcije koriste se glazbena i didaktička pomagala, društvene igre i plesne igre.

Modeliranje odnosa zvukova u visini različitim sredstvima omogućuje vam razvoj sposobnosti glazbeno-slušnih reprezentacija, povezujući slušne, vizualne i motoričke reprezentacije djece.

Razvijanje osjećaja za ritam, sposobnost aktivnog (motoričkog) doživljavanja glazbe, osjećanja emocionalne izražajnosti glazbenog ritma i njegove točne reprodukcije - podrazumijeva korištenje glazbeno-didaktičkih igara i pomagala vezanih za reprodukciju ritmičkog uzorka melodije u pljeskanje, na glazbalima i prenošenje promjene prirode glazbe uz pomoć pokreta.

Za prenošenje ritma i karaktera glazbe u pokretima koriste se sve vrste igara.

Tako glazbeno didaktičke igre i priručnici kombiniraju različite kombinacije metoda glazbenog odgoja. Maštoviti, razigrani oblik, korištenje različitih vježbi omogućuju djeci da zadrže interes za aktivnosti i da ih uspješnije provode.

Razvoj dječjih glazbenih sposobnosti treba stalno biti u vidnom polju učitelja, provoditi ga različitim metodama i sredstvima, uključujući uz pomoć glazbenih i didaktičkih igara i priručnika.

2.2. Izvođenje praktični rad koji se sastoji u korištenju glazbeno-didaktičkih igara i pomagala za razvoj glazbeno-senzornih sposobnosti kod djece i posebno za razvoj osjećaja za ritam.

U teoretskom dijelu rada osvijetljena je problematika razvoja glazbeno-senzornih sposobnosti u procesu korištenja glazbeno-didaktičkih igara i pomagala. Oni su od znanstvenog i praktičnog interesa. Autori su pokušali eksperimentalno provjeriti rješenje ovih problema u drugom poglavlju.

Rad je proveden na temelju dječje predškolske obrazovne ustanove Ribinskog pedagoškog fakulteta "Harmonija" s djecom starije predškolske dobi s različitim razinama glazbenih sposobnosti i sposobnosti.

Nastava glazbe odvijala se u opremljenoj glazbenoj dvorani potrebna oprema, omogućujući glazbene i didaktičke igre za razvoj svih glazbenih i osjetilnih sposobnosti.

Učinkovitost glazbene nastave omogućila je procjenu da se ona provodi prema utvrđenom rasporedu iu skladu sa zahtjevima programa.

Vodeće metode glazbeno-senzornog odgoja bile su vizualno-vizualne i vizualno-auditivne metode u kombinaciji s verbalnim. Često su korištena usmena objašnjenja, upute i pitanja djeci.

Da bi se glazbene i osjetilne sposobnosti djece uspješno formirale, potrebno je zacrtati načine njihova formiranja. Za to je vrlo važno znati kakva je muzikalnost svakog djeteta.

To se može otkriti samo ponavljanim promatranjima i vježbama. Tek tada, prema L. S. Vygotskom, može se suditi o razini glazbenog razvoja djeteta.

Stoga se u praktičnom dijelu rad odvijao u dvije faze:

* pripremni

* Osnovni, temeljni.

U pripremnoj fazi, koja je trajala dva mjeseca, djeca su dobila opću ideju o svim vrstama glazbeno-didaktičkih igara koristeći sljedeće glazbeno-senzorne zadatke.

1. Razvoj tonskog sluha

2. Razvoj dinamičkog sluha

3. Formiranje percepcije tembra

4. Poboljšanje osjećaja za ritam

Glazbene i didaktičke igre koristili su Kononova N.G., Komissarova L.N., Kostina E.P., Mikhailova M.A. Lik igre Dunno uvijek je dolazio na dječje tečajeve. Djeca su s njim komunicirala, ponašala se kao stariji drugovi i “učitelji” kada je cilj bio nešto naučiti. Pokušavajući naučiti Dunna svemu, djeca su sama naučila. Zahvaljujući tome, sva je nastava održana na razigran način. Djeca su bila vrlo emotivna, aktivna, te su s velikom željom odgovarala na glazbene zadatke.

Dunno je u određenoj mjeri pridonio postizanju visokih rezultata i učinkovitosti provedenih glazbeno-didaktičkih igara.

"kolobok"

Cilj: razvoj slušne pažnje, dinamičnog sluha, učenje mijenjanja intonacije glasa.

Materijal za igru: lepinja izrezana od papira, mali predmeti koji prikazuju plast sijena, božićno drvce, panj, kuću, gljivu, pokazivač, polje za igru, šeširi zeca, vuka, lisice i snositi.

Napredak igre: svi objekti postavljeni su na igralište. Vozač izlazi kroz vrata ili se okreće od igrača. Sudionici se dogovore iza koje figure će sakriti kolobok, a zatim pozovu vozača. Vozač ulazi i u to vrijeme čuje se tekst:

Otkotrljala se lepinja, otkotrljala se lepinja - rumena strana.

Kako da ga nađemo i donesemo baki i djedu?

Hajde, Olya... (ime bilo kojeg djeteta) hodaj stazom

A prema smiješnoj pjesmici pronaći ćete lepinju.

Igrači pjevaju pjesmu “Cranes” od Partskhaladtsea. Vozač uzima pokazivač i pomiče ga od figure do figure. Ako je pokazivač daleko od figure iza koje se krije punđa, tada svi pjevaju tiho, ako je blizu, uglas.

Zatim je od djece zatraženo da prikažu junake bajke kao komplikaciju zadatka. Dobili su kapice kako bi se što bolje uklopili u lik, a morali su otpjevati određenu frazu, mijenjajući intonaciju glasa, ovisno o tome kakav lik tumače, a pritom smišljati pokrete.

Na primjer:

Ja sam mali sivi zeko

Nazivaju me kukavicom.

Dijete ju je moralo pjevati s kukavičkom intonacijom.

Ja sam vuk - zubi škljocaju,

Žestoka intonacija.

Ja sam medvjed - volim revati.

Ja sam crvena lisica

Igra je omogućila djeci da razviju pažnju, brzinu reakcije i sposobnost slušanja dječjeg pjeva. A zadaci u zabavnoj formi igre pridonijeli su ne samo tome da su djeca bila vrlo emotivna i aktivna, već i poboljšanju dinamičnog sluha i pjevačkih vještina. .

Za povećanje interesa i emocionalne aktivnosti djece korištena je glazbeno-didaktička igra na otvorenom, uprizorenje kratke bajke, gdje su djeca, portretirajući junake, morala razlikovati riječi "glasno", "tiho", "malo tiše". ”, “mali pogrom” -che" i prikazati ga.

Svaki put likove su igrala djeca s različitim stupnjem razvoja dinamičkog sluha, a iz dana u dan moglo se vidjeti nešto novo s elementima dječje kreativnosti.

"mačka i miš"

Živio je mačak Vasilij. Mačka je bila lijena!

Oštri zubi i debeli trbuh.

Uvijek je hodao vrlo tiho.

Glasno i uporno traže da jedu.

Da, malo sam tiše hrkao na štednjaku.

To je sve što je znao raditi.

Mačka je jednom sanjala ovakav san

Kao da je započeo borbu s miševima.

Glasno vrišteći, sve ih je izgrebao

Svojim zubima, svojom šapom s kandžama.

U strahu, miševi su tiho molili:

Oh, smiluj se, smiluj se, učini mi uslugu!

Tada je mačka uzviknula malo glasnije: "Bježi!"

I razbježali su se.

Dok je mačak spavao dogodilo se ovo:

Miševi su tiho izašli iz rupe,

Glasno hrskajući jeli su kore kruha,

Zatim su se malo tiše nasmijali mačku

Svezali su mu rep mašnom.

Vasilij se probudio i glasno kihnuo;

Okrenuo se prema zidu i ponovno zaspao.

I miševi su se popeli na leđa lijenog čovjeka,

Do večeri su mu se glasno rugali.

"Imamo goste"

Cilj: razvoj percepcije boje, poboljšanje osjećaja za ritam.

Materijal za igru: Odrasli (učitelj, glazbeni voditelj) i djeca koja predstavljaju goste, paravan, karte s prikazom dječjih glazbenih instrumenata.

Potez: Odrasla osoba kaže: "Danas bi nam trebali doći gosti." Kucanje na vrata.

Dolazi medvjed (odrasla osoba u kostimu medvjeda).

"Zdravo djeco, došao sam vam u posjet. Jako volim plesati i igrati. Danas sam smislio ovu igru: jedan od vas stane iza paravana, tamo izabere glazbeni instrument koji će svirati. A ostali će pogoditi što to je čarobni instrument."

Dijete ulazi iza paravana i uz pomoć odrasle osobe odabire instrument koji najbolje odgovara nespretnom medvjedu. U u ovom slučaju bit će tamburica. Medo pleše uz tamburicu, djeca mu plješću. Na kraju plesa medvjedića djeca moraju pogoditi na kojem je instrumentu plesao. (Kartice sa slikama glazbenih instrumenata dijele se unaprijed).

Kad djeca dobro pogode, dolaze drugi gosti, a svaki put se koriste različiti instrumenti: zeko skače na brze udarce čekića na metalofonu, konj - na jasne udarce glazbenog čekića ili drvenih žlica, ptica - na zvonjavu zvona.

Ova glazbeno-didaktička igra učvrstila je znanje djece o glazbenim instrumentima, a dolazak „živih gostiju“ pridonio je emocionalnom uzletu i izazvao aktivnost.

"Što glazbalo govori o sebi"

Cilj: učvršćivanje znanja o glazbenim instrumentima.

Materijal za igru: glazbeni instrumenti, zvučni i nezvučni (skriveni u kutiji), kartice sa slikama glazbenih instrumenata.

Napredak igre: Kutija s alatima je iza ekrana. Dijete prilazi ekranu, izvlači instrument iz kutije i, ne pokazujući ga djeci, počinje pričati o njemu. Ako je djetetu teško, odrasla osoba mu postavlja pitanja: “Što može instrument?”, “Kako nastaju zvukovi?”, “Kakav je zvuk instrumenta?”.

Djeca mogu postavljati pitanja pripovjedaču. Igra se ponavlja dok se djeca ne umore, odnosno dok svi ne odigraju ulogu pripovjedača. Igra se može diverzificirati tako da odrasla osoba na kraju čita zanimljive priče i priče o glazbenim instrumentima.

Glazbeno-didaktička igra pomogla je da se obogati i unaprijedi znanje djece o glazbenim instrumentima, što je kasnije omogućilo i individualni rad s njima, čija je svrha bila naučiti djecu svirati na najjednostavnijim dječjim glazbalima.

"Princ i princeza"

Cilj: poboljšanje dinamičke percepcije i osjećaja za ritam.

Napredak: djeca sjede na prostirci okrenuta prema središtu kruga, s rukama na leđima. Izabire se princ, koji zatvori oči, au to vrijeme u dlanove jedne od djevojaka stavi se prekrasan luk. Ona je princeza. Princ mora prepoznati princezu po glasnoj glazbi. Svira “Valcer” E. Doge, princ polako hoda uz glazbu u krugu pored djece, odrasla osoba podešava dinamiku: od tihe do glasne.

Sluh glasan zvučna glazba, princ pokazuje na princezu. Djevojčica otvara dlanove i pokazuje luk.

Zatim, da bi se igra zakomplicirala, princ i princeza moraju plesati, dok izmišljaju vlastiti ritmički obrazac.

Igra se igrala nekoliko puta, a “ritmički plesovi” koje su djeca izmislila bili su vrlo raznoliki.

"Zvončići"

Cilj: razvoj tonskog sluha.

Materijal za igru: zvona.

Napredak: Odrasla osoba kaže: "Bila jednom tri vesela zvončića: Zvončica, Dan i Don. Svako je imalo svoju pjesmu. Zvončić. Zvončica je pjevala tihim glasom. "Ding-ding", začula se njegova pjesma. Dan je pjevao pjesma srednjim glasom: "Dan-dan." ". A zvono Don je imalo gušći, niži glas od svoje braće. "Don-don" - njegova je pjesma zvučala prijeteći (koristi se flanelograf na kojem su tri vladara i zvona bi trebala biti u njihovim kućama)."

U pripremnoj fazi rada potrebno je koristiti ne samo glazbeno-didaktičke igre i priručnike usmjerene na razvoj jedne ili druge glazbene sposobnosti, već i "Ekspresnu analizu i procjenu glazbene aktivnosti" koju je uredio O.A. Safonova.

Cijeli rad je pomogao otkriti da je osjećaj za ritam najslabije razvijen u starijih predškolaca, što je poslužilo kao osnova za kasnije održavanje, na glavnoj pozornici, glazbeno-didaktičkih igara samo za razvoj ove sposobnosti. Kao što znate, osjećaj za ritam čini osnovu emocionalne reakcije na glazbu. A tome su nesumnjivo morale poslužiti i odabrane glazbeno-didaktičke igre i priručnici.

Za uspješno formiranje glazbeno-senzornih sposobnosti i postizanje viših rezultata uveden je element novine - kombinacija bilo koje glazbeno-senzorne zadaće s razvojem osjećaja za ritam.

Bio je korišten sljedeće igre.

"Razmisli i pogodi"

Cilj: osmisliti detalje ritmičkih obrazaca, ponoviti poznate, popraviti trajanje nota.

Materijal: karte (prema broju igrača), koje prikazuju medvjeda, zeku, pticu.

Napredak: Djeci se dijele kartice. Na klaviru se sviraju odgovarajuće melodije: “Zeko” N. Starokadamskog, “Medvjed” V. Rebikova, “Vrapci” M. Kraseva. Djeca prepoznaju melodije i uzimaju odgovarajuće kartice.

Kao komplikaciju, u sljedećoj lekciji djeca su zamoljena da plješću ritmičke obrasce koji odgovaraju melodijama i pokušaju smisliti vlastite, vrlo jednostavne.

Na sljedećoj lekciji djeca su morala pokušati pokazati pokrete likova uz pjesmu "Zabavno je hodati zajedno": zeko skače - koriste se četvrtine i osmine; medvjed - cijele note i polovice; ptičice - osma i šesnaesta.

Ova glazbeno-didaktička igra značajno je poboljšala reakciju djece na razlikovanje trajanja nota te pridonijela bržem formiranju sluha za visinu i osjećaja za ritam.

"Hodati"

Cilj: utvrđivanje trajanja nota, razvijanje osjećaja za ritam.

Materijal za igru: glazbala prema broju svirača (batovi, bubanj, tambura, kselofon, metalofon, zvonce, glazbene činele).

Napredak igre: Odrasla osoba: "Sada ćemo, momci, ići s vama u šetnju, ali to će biti neobična šetnja, hodat ćemo, glazbeni instrumenti će nam pomoći u tome. Evo ti i ja idemo niz stepenice (polako udara čekićem stol), a sada smo vani. Sjalo je jarko sunce, veselili smo se, trčali (česti udarci po bubnju ili možda čekićima po stolu). Šetali smo, zabavljali se, ali odjednom se pojavi oblak, puhao je vjetar, grmilo, sijevalo, počela kiša.. Prvo su to bile rijetke kapi, a onda je počeo čest jak pljusak (ritam se ubrzava, djeca mogu lupati u bubanj, tamburu, udarati u metalofon, udarati činele, zvonom dočarati rijetke kapi kiše; svi instrumenti služe za prenošenje stanja vremena; rijetke kapi kiše i jak čest pljusak djeca prenose u određenom ritmu, uslijed čega se njihovo znanje o trajanju bilješke su konsolidirane).

Odrasli: "Dečki su se uplašili ovakvog vremena i pobjegli kući - opet brzi i ritmični udarci."

Igra je postupno postajala sve složenija, djeca su uz pomoć odrasle osobe smišljala nove događaje koji su se odvijali tijekom „šetnje“, a svaki put su ritmički obrasci postajali sve raznovrsniji i složeniji.

"Nauči lutke plesati"

Materijal za igru: velike i male lutke za gniježđenje.

Napredak: Odrasla osoba ima u rukama veliku matrjošku, dok djeca imaju male. “Velika matrjoška uči male plesati”, kaže odrasla osoba. Prvo lupka jednostavnim ritmičkim uzorkom po stolu. Djeca ponavljaju. Kao ritmički obrasci korištene su melodije pjesama i plesova poznatih djeci: „U polju bila breza“, „Oj ti krošnje...“, „Zabavno je hodati zajedno“, „Sunčane kapi“. Ako su djeca isprva ponavljala za odraslima, onda su sama počela smišljati jednostavne ritmičke obrasce, ili je odrasla osoba počela, a djeca završila. Primjeri ritmičkih uzoraka bili su vrlo raznoliki.

Ova glazbeno-didaktička igra korištena je kao individualni rad i na satu glazbenog.

"Prepoznaj po ritmu"

Materijal za igru: kartice na kojima je jedna polovica prikazana ritmički uzorak, a druga polovica je prazna, kartice koje ilustriraju sadržaj pjesama, dječji glazbeni instrumenti (žlice, tambura, zvono, bubanj, glazbeni čekić).

Igračima se dijele 2-3 karte.

Napredak: Voditelj, dijete ili odrasla osoba, izvodi ritmički obrazac pjesme ili plesa (pljeskom ili jednostavno lupanjem glazbenim čekićem po stolu, koriste se drvene žlice i bubanj), djeci poznat: „O, baldahin ”, “U polju stajala breza”, ruske narodne pjesme, “Danas je majčin dan”, Partskhaladze, “Sunčane kapi” Sosnina, “Šarena igra”, “Vrapci” M. Kraseva.

Djeca prepoznaju pjesmu po ritmu i prekrivaju praznu polovicu kartice slikom. Ritmički obrasci mogu biti nehotični: spori otkucaji bubnja - medvjed hoda, zvonjava zvona - ptica leti. Djeca moraju pogađati sama, bez pomoći odrasle osobe.

Primjeri karata i ritmičkih uzoraka mogu biti vrlo raznoliki.

"Sjena-sjena"

Djeca dobro znaju ovu pjesmu. Za pospješivanje razvoja dječjeg osjećaja za ritam korišteni su sljedeći zadaci na razigran način:

Pjesma se pjeva zajedno s djecom radi učvršćivanja teksta

Djeca istovremeno pjevaju i tiho plješću rukama, obilježavajući svojim pljeskom ritmički obrazac.

Svakom djetetu nedostaje njegova uloga.

Pjevanje u ulogama, ali uloga se igra dlanovima. Djeci se objašnjava da je glasić „skriven“, a dlanovi „pjevaju na njegovom mjestu“.

Cijela pjesma od početka do kraja pjeva se dlanovima

Kada je ritam pjesme dobro savladan, možete je postaviti u kratke i duge trake ili trajanja.

"Uljepšajte glazbu"

Materijal za igru: magnetofon sa snimkom "Napuljske pjesme" P. I. Čajkovskog, dječji glazbeni instrumenti koji se dijele djeci (tambura, bubanj, zvona, svirala, trokut, glazbeni čekić).

Potez: dijete prvo sluša djelo, određuje njegov ritam i raspoloženje. Zatim, nakon demonstracije odrasle osobe, djeca pokušavaju koristiti tehniku orkestracije. Ponavljaju ritam pjesme, kao da sviraju uz glazbeni instrument. Zatim, na vrhuncu pjesme, svi instrumenti zvuče odjednom.

Kao kreativni zadatak, djeca su pozvana da pokažu kreativnost: ukrasite zvuk. Na primjer, negdje možete čuti zvonjavu zvona, udarce bubnja ili tambure ili metalofona.

U takvoj glazbeno-didaktičkoj igri djeca razlikuju prirodu glazbe, svoje raspoloženje nastoje prilagoditi određenom ritmu i uhvatiti njegove i najmanje promjene te pokazuju kreativnost koja ima važnu ulogu u razvoju osjećaja za ritam.

2.3. Analiza i rezultati praktičnog rada.

Sve korištene glazbeno-didaktičke igre i pomagala korištene su tijekom nekoliko nastavnih sati, postupno su postajale sve raznovrsnije i složenije, što je omogućilo prosuđivanje posebnosti glazbenog razvoja svakog djeteta i tome prilagodio sadržaj glazbene nastave.

Osim toga, za uspješniji razvoj osjećaja za ritam kod djece starije predškolske dobi korišteni su fragmenti sustava elementarnog muziciranja austrijskog skladatelja Carla Orffa.

Kao rezultat glazbenih lekcija, otkriveno je:

Dječja slušna pozornost postala je organiziranija;

Postojala je brza i jasna reakcija na visoke i niske zvukove;

Ritam koji djeca prenose postao je točniji ne samo u pljeskanju, već iu prijenosu zvučnim gestama i na metalofonu;

Poboljšala se reakcija djece na prepoznavanje instrumenata po tembru i dinamičkom zvuku.

Provedeni rad pokazao je da u skladu sa svrhom, objektom, predmetom istraživanja, te u procesu proučavanja metodička literatura Na problemu glazbeno-senzornih sposobnosti djece došli smo do zaključka da je upravo predškolska dob izuzetno važna za razvoj općih glazbenih sposobnosti djeteta, pa tako i glazbeno-senzornih. A razvoj tih sposobnosti kod svakog djeteta trebao bi biti stalno u vidnom polju učitelja, glazbenog voditelja i provoditi ga različitim metodama i sredstvima. Uključujući uz pomoć glazbenih i didaktičkih igara i priručnika.

Oporavak uz glazbu.

Koliko glazba može učiniti! Mirno i melodično pomoći će vam da se brže i bolje opustite i vratite snagu; veselo, ritmično popravit će vam raspoloženje. Glazba ublažava iritaciju i živčanu napetost: aktivira misaone procese i povećava učinkovitost. Još prije 1000 godina Avicenna je preporučivao dijetu, rad, smijeh i glazbu kao tretmane. Mnogo ranije, u 6. stoljeću prije Krista, veliki starogrčki mislilac Pitagora koristio je glazbu u medicinske svrhe. Propovijedao je da zdrava duša zahtijeva zdravo tijelo, i jedno i drugo - stalni glazbeni utjecaj, koncentracija u sebe i uzdizanje u najviše predjele postojanja. George Sand je skladatelju Giacomu Meyerbeeru napisala da je glazba bolje liječila njezinu depresiju nego liječnik. Naši sugrađani S.S. Korsakov i V.M. Bekhterev je primijetio blagotvoran učinak glazbe na pacijente s neurozama i nekim psihičkim bolestima.

Istražujući utjecaj glazbe na osobe s mentalnim bolestima, profesor M.P. Kutanin je primijetio da se nakon koncerta (održanog u bolnici) ponašanje pacijenata vrlo primjetno promijenilo bolja strana. “Bilo je kao da su bili novi ljudi – utjecaj glazbe na njih bio je tako jak”, napisao je.

Melodije koje donose zadovoljstvo osobi, stvarajući ugodno raspoloženje- usporavaju puls, povećavaju snagu srčanih kontrakcija, snižavaju krvni tlak, šire krvne žile. Naprotiv, kada je glazba iritirajuća, puls se ubrzava, a snaga kontrakcija srca postaje slabija. Tijekom istraživanja otkriveni su i drugi zanimljivi aspekti utjecaja glazbe na tijelo: prilikom slušanja ugodne melodije povećava se fagocitna aktivnost bijelih kuglica u krvi. Glazba ne utječe samo na ljude, već i na životinje, pa čak i na biljke. Stoga korištenje umirujuće glazbe na farmi peradi povećava proizvodnju jaja u prosjeku za 20%. Charles Darwin, proučavajući utjecaj glazbe na rast graha, primijetio je da grah koji je slušao glazbu raste brže od kontrolnog.

Dakle, čak i ono što se već zna o utjecaju glazbe na živi organizam iznenađuje i uvjerava nas da ćemo u nadolazećim godinama o tome učiti još duže, jer proces spoznaje je beskrajan.

Mladi vole brzu i ritmičnu glazbu, koja možda kompenzira nedostatak fizičke aktivnosti. Stariji ljudi više vole glatke, lirske melodije kako bi imale blagotvoran učinak na psihu. Muzikolozi, psiholozi i psihoterapeuti trenutno proučavaju praktičnu primjenu glazbe. Glazba se svake godine sve više koristi u medicinske svrhe.

U psihoterapiji je važno načelo usklađivanja raspoloženja i glazbenog ritma. Odnosno, priroda glazbe treba odgovarati pozadini raspoloženja. Za promjenu raspoloženja liječnik mijenja melodiju u određenom ritmu i smjeru. Dakle, osobi u depresivnom stanju nudi se program za izlazak iz stanja: prvo su zamišljene, tužne melodije, zatim nešto "olakšaju", tj. povezuju se manje tužne, više vedre stvari, zatim se melodije mijenjaju u radosne, vedre. Slušatelj postupno ulazi u taj glazbeni tok, upija ga i ne primjećuje kako se raspoloženje mijenja.

Za pacijente s prenadraženim živčanim sustavom moguć je obrnuti postupak. Prema svom fiziološkom djelovanju melodije mogu biti umirujuće, opuštajuće ili tonične, okrepljujuće. Opuštajući učinak koristan je kod hipertenzije, peptičkog ulkusa, bronhijalne astme, neurastenije s osjećajem živčane napetosti i glavobolje. Za bronhijalnu astmu vrlo su korisne i snimke šuma šume, pjev ptica i ritmičko pljuskanje morskih valova. Tonik učinak je koristan za hipotenziju, neurasteniju (s depresivnim sindromom, letargijom). Također je korisno zdravi ljudi, osobito prije početka radnog dana, pa ujutro dok vježbate i spremate se za posao, uključite veselu glazbu, pomoći će vam da zadržite vedro raspoloženje cijeli dan. U svrhu liječenja ili samoliječenja preporuča se sastavljanje glazbenih programa od najviše 4-5 melodija, u ukupnom trajanju od 15-20 minuta. Morate poslušati program sa zatvorenih očiju, potpuno opušteno. Žanr pjesme se ne preporučuje za ove svrhe.

U svijetu glazbe, predškolac dobiva naboj pozitivnih emocija, usklađuje svoj unutarnji svijet, razvija maštu, pamćenje, mišljenje i druge mentalne procese, a neuroze se sprječavaju. U glazbi svi žanrovi imaju iscjeliteljsku moć. Posebno je zanimljiv narodni folklor: vesele pjesmice, pjesme za narodne plesove. Djeluju okrepljujuće na živčani sustav i opći tonus dječjeg organizma, izazivajući povećanje snage i priliv energije. Često izvođenje narodnih pjesama formira zdrav glasovni aparat, povećava njegovu izdržljivost, čime se smanjuje broj prehlade, disanje pjevanjem je vrsta masaže unutarnji organi, posebno trbušne mišiće.

Oko nas neprestano svira glazba. Ona nam daje snagu, ublažava bol. U davna vremena vjerovalo se da svi organi imaju karakteristične frekvencije vibracija i da pravilno odabrane frekvencije vanjskog utjecaja pomažu u obnovi tijela. Glazba aktivira prirodne ljekovite snage, a što je melodija preciznije odabrana, to je njezino djelovanje na tijelo učinkovitije.

Cilj: razvijati djetetovu percepciju i glazbenu aktivnost.

Zadaci:

Potaknite djecu da pjevaju i pjevaju.
Razvijati slušnu pažnju, pamćenje, govor.
Razvijte početne izvedbene vještine.

Zahtjevi za izbor repertoara pjesama i sistematizacija po dionicama:

Uzimajući u obzir dobne karakteristike djeteta.
Zanimljiv, pristupačan sadržaj.
Jednostavna melodija koja se sastoji od kratkih fraza koje se ponavljaju.
Kratki tekst (1–2 katrena).
Raspon odgovara dobi i individualnim karakteristikama djece.
tessitura, udoban, ne izaziva napetost.

Životinje, ptice, biljke	Godišnja doba, prirodne pojave	Igračke (igranje)
“Bobik” T. Popatenko; “Pas” M. Rauchwergera; “Mačka” A. Aleksandrova; “Ptice” M. Rauchwergera; “Bijele guske” M. Kraševa; “Zeko” (r.n.m.); “Moj sivi zeko” A. Filippenka; “Pjetlić” (r.n.p.); “Pastir” A. Filippenka; "Cvijeće" V. Karaseva; “Pilići” A. Filippenka; “Imam zeku” Z. Kachaeva	“Kiša” (r.n.m.) “Sunce” A. Filippenka “Jutro” G. Grineviča “Došla je zima” M. Rauchwergera “Snježna gruda” A. Filippenka “Zima prolazi” (r.n.m. primjer P. Čajkovskog) “Vesnyanka” (ukr.n.m. na slici I. Plakide) “Riblja kost” E. Tilicheeva “Sunce” E. Makshantseva “Gorka” Z. Kachaeva	“Ladushki - palme” (r.n.m.) “Konj” E. Tilicheeva “Jašem konja” A. Filippenka “Lutka Masha” S. Nevelshtein “Bai-bai” M. Kraseva “Tko škripi” E. Makshantseva “Zvono” (r.n.m) “Swing” A. Filippenko

To učitelju olakšava izbor pjesme na željenu temu. U ovom slučaju koristi se načelo dosljednosti „od jednostavnog prema složenom“, budući da odabrane pjesme potiču na pjevanje i prvo pjevaju ponavljane slogove („la-la“, „da-da“) i onomatopeju („av. -av”, “mjau-mjau” ), zatim pojedinačne riječi, fraze i na kraju cijelu pjesmu.

Pjevanje uz i pjevanje u sustavu glazbene nastave uključuje:

kao poseban dio;
u drugim vrstama glazbenih djelatnosti:
sluh,
vježbe za razvoj glazbenih i osjetilnih sposobnosti,
glazbeno ritmički pokreti

a objedinjena je na principu sižejno-igrnog jedinstva.

Dijagnostički listić za utvrđivanje stupnja razvijenosti glazbenih sposobnosti djece 3. godine života u dijelu “Pjevanje i pjevanje” .(

Ne.	Sadržaji i kriteriji	Puno ime djeteta	Vrhunac umjetnosti
Ne.	Sadržaji i kriteriji	Puno ime djeteta	visoka	prosjek	kratak
ja	Emocionalna percepcija pažljivo sluša pjesmu razumije sadržaj pjesme (o kome, čemu)
II.	Aktivnost: aktivan, sa zanimanjem, ali ne pjeva reproducira onomatopeju, potiče ili pjeva "la-la" pjeva uz pojedine riječi, izraze, cijelu pjesmu ravnodušan
III.	Sluh, osjećaj za ritam prenosi opći smjer melodije, jednoglasno pjeva, odjekuje reproducira ritmički obrazac
IV.	Memorija. Prepoznavanje pjesme: uz glazbenu pratnju glazbenim uvodom po melodiji kada se svira na različitim glazbalima izvodi odrasla osoba pjevušeći "la-la" bez riječi bez pratnje.

Faze učenja pjesme kod djece 3. godine života

I. faza (lekcije br. 1, br. 2)

Upoznavanje sa sadržajem pjesme, tekstom, izvedbom glazbenog voditelja uz pratnju (djeca slušaju sjedeći). Ponovljena izvedba: glazbeni voditelj i učitelj pjevaju; potom djeca i učiteljica ustaju i prilaze glazbenom voditelju sjedeći na stolici slobodno se grupirajući. Početak učenja “iz glasa” glazbenog voditelja i učitelja 1. st.

Faza II (lekcije br. 3, br. 4)

Izvođenje pjesme uz glazbenu pratnju (glazbeni voditelj i profesor)
Ponoviti (na zahtjev djece). Daljnje učenje teksta, pojedinih rečenica "iz glasa" glazbenog voditelja.
Izvodeći samo melodiju postavlja se pitanje: o kome, o čemu pjesma?
Naizmjenično pjevanje glasom i uz pratnju samo melodije (stojeći za klavirom).

Faza III (lekcije br. 4, br. 5)

Izvodeći samo melodiju, djeca imenuju (o kome, o čemu govori pjesma); pjevanje bez glazbene pratnje. Ponoviti pjesmu uz melodiju, pa uz pratnju.
Pjevanje uz glazbenu pratnju stojeći za glasovirom. Sviranje melodije na glazbenom instrumentu.

Faza IV (naknadni razredi)

Pjesma se izvodi uz ili bez pratnje (po odluci glazbenog voditelja).
Oblici organizacije rada glazbenog voditelja s učiteljem:

Konzultacije (pripreme za nastavu, odmor, zabavu).
Pripremni rad (promatranje, ispitivanje, objašnjavanje, učiteljeva priča u šetnji ili grupnom satu).
Planiranje rada s djecom izvan glazbene nastave.

Projekt lekcije "U posjet nam je došla mačka Murka"

Cilj: razvijati glazbene sposobnosti djece koristeći pjevušenje i pjevanje u svim vrstama glazbenih aktivnosti.

Zadaci:

Razvijati i učvršćivati intonacije pjevanja.
Naučiti razlikovati zvukove koji su kontrastne visine i reproducirati ih u onomatopeji.
Nastaviti podučavati izvođenje glazbeno-ritmičkih pokreta, aktivirajući ih pjevanjem uz ponavljanje slogova i pojedinih riječi.

Materijal:

Glazbeno-ritmički pokreti: Vježba E. Tilicheeva "Ovako možemo" ("Top-top" SD "Dance, baby" T. Suvorova)
Igra: “Oj, letjele ptice” (Njemačka narodna pjesma obrada T. Sadko)
Pjesme: A. Alexandrov “Cat”, “Ladushki - dlanovi” (r.n.m.)

Oprema:

igračke:
mačka,
mače;
glockenspiel.

Pripremni rad u grupnoj nastavi:

Čitanje dječjih pjesmica, šala, pjesama o mački: “Kitsonka - murysonka”, “Maco, razbježi se!”, “Tra-ta-ta”, “Imam mačku Murku” itd.
Razmatranje ilustracija, igračaka, izvedba s bi-ba-bo lutkama “O malom mačiću” L. Palmera.

NAPREDOVANJE RAZREDA

I. Glazbena i ritmička vježba E. Tilicheeve "Ovako možemo"(pjevanje uz završetke fraza “Top-top”)

II. Vježba "Mačka i mače"(stajati)

Glazbeni direktor: Djeco, danas imamo gosta, pogodite tko je to? (Imitira mačje mijaukanje)

djeca: Mačka!

Glazbeni direktor (pokazuje veliku igračku): Tako je, to je Mama Mačka! Velika je i mjauče tihim glasom. Kao ovo (pokazuje). Mama Mačka ima mačića (pokazuje malu igračku), mali je i mjauče visokim, tankim glasom (pokazuje). Pokažimo kako mačka i mače mijauču (prikazano jedan po jedan).

III. Glazbeno-didaktička igra "Čija kuća" (za razvoj tonskog sluha)

Djeca sjede na kućnim stolcima, raspoređena unatrag prema naprijed u polukrug na maloj udaljenosti jedno od drugog.
Glazbeni voditelj uzima jedno od djece za ruku, hoda s njim uz stolice i pjeva.

Gdje je naš (djetetovo ime) hoće li uspjeti?
Je li ovdje mačka pjeva?
Ili možda tamo gdje sam budan
Mjauče li mačić slatko?

Zaustave se kod jedne od stolica, glazbeni voditelj pokuca na naslon jedne od njih i pita: “Tko živi u kući?” Dijete koje sjedi na stolici mjauče tihim ili visokim glasom (po izboru). Nakon što je točno pogodio zagonetku, vozač preuzima svoju stolicu - kuću. Igra se ponavlja sa 2-3 vozača.

IV. Slušanje i pjevanje uz:“Mačka” A. Aleksandrova, “Laduški - dlanovi” (ruska narodna pjesma)

Glazbeni direktor: Posjednimo mačku ispred sebe, a ja ću joj otpjevati pjesmu.

Izvedba pjesme “Cat” glazbenog voditelja.

Glazbeni direktor: Kako je mačka mijaukala? - To je jadno. Gladna je, traži hranu: "Mijau-mijau" (pjeva). Kako mačka traži hranu? (Ponoviti s djecom.)Što mačka voli piti? - Mlijeko. Nahranimo mačku. (Djeca “hrane” mačku, stavljajući dlanove u “tanjurić”.)

Glazbeni direktor: Mačka je sita i kaže "Hvala" (pjevuši "mur-mur"). Pjevaj "mur-mur" sa mnom. Sada otpjevajmo pjesmu o mački, a ona će nas slušati.

Ponovno izvršenje. Djeca pjevaju uz onomatopeju "mijau", "mur".

Glazbeni direktor: A sada otpjevajmo našu omiljenu pjesmu "Ladushki - dlanovi" za mačku.

Izvedba s odraslima i pratnjom, na metalofonu.

Glazbeni direktor: Mački se svidjelo kako djeca pjevaju. Želi se igrati s tobom.

V. Igra “Oh, letjele ptice”

Pjevanje uz pojedine riječi "kluk-klu", "ovako", "skok-skok". Na kraju mačka (igračka) sustigne djecu, ona pobjegnu na stolice.
Nakon igre glazbeni voditelj poziva djecu k sebi:

– Tko nam je došao u posjet? Tko je govorio visokim glasom? Tihi glas? O kome su pjevali pjesmu? Recimo mački: "Zbogom."

Glosar (rječnik glazbenih pojmova)

Glazbene sposobnosti: sluh, pamćenje, osjećaj za ritam.
Glazbene i senzorne sposobnosti: slušanje, razlikovanje i reproduciranje svojstava glazbenog zvuka - visine, trajanja, boje i jakosti.
Raspon– zvučne mogućnosti pjevačkog glasa, jačina između najvišeg i najnižeg tona glasa.
Tessitura– raspodjela zvukova po visini.

Živimo u vrlo teškim, turbulentnim vremenima, kada na mnoge stvari počinjemo gledati na novi način, kada iznova otkrivamo, promišljamo, prevrednujemo. Oživljavanje kulture našeg naroda, tradicije koju su naši očevi i djedovi naslijedili od svojih predaka težak je i plemenit zadatak. Za razliku od onih godina kada su djeca u vrtiću učila politizirane pjesmice, sada je smjer drugačiji.

Danas posvuda raste interes za narodnu umjetnost. To je i razumljivo: u njemu trebamo tražiti podrijetlo naših karaktera, odnosa, povijesnih korijena. Odrasli djeci skreću pozornost na narodno podrijetlo, naše korijene, obrede, tradiciju i običaje koji su davno zaboravljeni. Prisjetimo se poznate izjave M. I. Kalinjina o narodnoj umjetnosti: „... najviši oblik umjetnosti, najtalentiraniji, najgenijalniji je narodna umjetnost, to jest ono što je narod uhvatio, što je narod sačuvao , što je narod nosio, jedno stoljeće ... u narodu nema umjetnosti koja nema nikakvu vrijednost da bi se sačuvala.” Upoznavanje djece s narodnom kulturom sredstvo je kod njih formiranja domoljubnih osjećaja i razvijanja duhovnosti. Duhovno, stvaralačko domoljublje mora se usađivati u ranom djetinjstvu.

Zanimanje i pažnja za narodnu umjetnost, pa tako i za glazbu, u posljednje je vrijeme kod nas još više porasla. Istinska umjetnička i prirodna osnova za glazbeni odgoj djeteta je folklor naroda kojem ono pripada, kao sredina u kojoj je umjetnost organski srasla sa životom i svjetonazorom ljudi. Narodno stvaralaštvo djeci pruža susrete s milozvučnim i iskrenim melodijama, s autentičnim, živim, vedrim, maštovitim i umiljatim zavičajnim govorom.

Folklorna djela su neprocjenjiva. One sadrže sam život. Poučne su u svojoj čistoći i spontanosti. Upoznavanje s glazbenim folklornim djelima uvijek obogaćuje i oplemenjuje. I što prije osoba dođe u kontakt s tim, to bolje. Narodna glazba bila je organski utkana u ljudski život od rođenja do smrti. Glazba za današnje dijete treba postati jednako organska, prirodna i potrebna. Narodno stvaralaštvo djeci je dostupno i razumljivo, a samim time i zanimljivo. Djetinjstvo je razdoblje procvata u čovjekovom životu. Ovo je vrijeme kada je dijete poput cvijeta koji svojim laticama pruža suncu. djeca mlađa dob Vrlo osjetljivo reagiraju na svaku riječ odraslih. Stoga je naš zadatak usaditi djeci ljubav prema ljepoti, naučiti ih vještinama igranja u timu i razviti kod djece takve kvalitete kao što su ljubaznost, osjećaj za prijateljstvo i plemenitost.

Sjajni tvorac jezika i najveći učitelj – narod je stvorio takva djela umjetničkog izražavanja koja vode kroz sve faze njegova emocionalnog i moralnog razvoja.

Dječji glazbeni folklor posebno je područje narodne umjetnosti. Uključuje cijeli sustav poetskih i glazbeno-poetskih žanrova folklora. Dječji glazbeni folklor nosi ogroman odgojni naboj. Sva njegova vrijednost je u tome što uz njegovu pomoć lako uspostavljamo emocionalni kontakt i emocionalnu komunikaciju s djetetom (djecom). Prvo upoznavanje djeteta s glazbenim folklorom započinje malim folklornim formama: pjesmicama, pjesmicama, šalama, brojalicama, izrekama, brzalicama, pjesmama – bajkama koje su ljudi stvarali stoljećima u procesu rada u prirodi, u svakodnevnom životu. - ovo je pjevanje uspavanki, igre s odgojem. Narodna glazba dio je života djeteta od ranog djetinjstva. Prva glazba koju beba čuje je mamina pjesma – uspavanka. Oni čine njegove najvažnije glazbene impresije. Kako često nam ih je majka pjevala. Intonacija je puna topline i nježnosti, mira i spokoja. Postoji mnogo različitih uspavanki.

uspavanka – prvi glazbeno-pjesnički podaci za djecu. A budući da pjesme čuju prije spavanja, dok tonu u san, njihovo pamćenje najvrjednije hvata i ispunjava intonacijske obrasce i motive. Riječi koje se čuju u pjesmama. Stoga pjevanje uspavanki djetetu ima veliki značaj u svom glazbenom odgoju, u razvoju kreativno razmišljanje, pamćenje, formiranje uravnotežene psihe. U narodnim uspavankama dijete se često oslovljava imenom, a to je vrlo važno za komunikaciju s njim, npr.:

Siva mačka, bijeli rep
Dođi, mačko, prenoći,
Skini moju Iru,
I dolazim ti, maco,
Ja ću platiti za rad:
Vrč mlijeka i komad pite.

Oh, bajuški, bajuški,
Sitnice u vrtu
Trava je grickana
Marina se zabavlja.
A Marina je pametna
Da, vrlo razumno.
Spavati - spavati, spavati - spavati.
Odvesti vas u čvrst san.

Tiho, kokoši, ne bučite
Ne budi Vanju,
I moj Vanja će spavati,
Počeo sam zatvarati oči.

No, da bi se kod djeteta izazvalo veselje, motoričko uzbuđenje i veselo brbljanje, koriste se tučkice, što znači dojiti, odgajati i nositi u naručju. Pestuške se pjevaju prirodno i jednostavno, zadržavajući prirodnu boju glasa i njegovu toplinu. Kad se dijete probudi, pomiluju ga po trbuhu i kažu:

Istegnite se, rastegnite se,
Preko prepečene djevojke.
I tu su hodači u nogama,
I u ruke predatora,
A u ustima je govor,
I neki smisao u glavi.

Zgibovi, zgibovi,
Svako Katjino pero.
Rasti, kćeri, zdravo.
Kao stablo jabuke!
Istegnite se na mačku,
Za dijete koje raste,
A u rukama su stisak,
A u ustima mu je govornik,
I na pamet!

Pestuške i uspavanke igraju veliku ulogu u duhovnom razvoju osobe, u njegovom moralnom i estetskom obrazovanju. One diraju u srce, hrane ljubav prema svojoj zemlji i svom narodu. Mala djeca još ne razumiju u potpunosti pojam domovine, ali znamo da se u ranom djetinjstvu rađa ljubav prema njoj. Za dijete je domovina njegova majka, bliski rođaci koji ga okružuju. Ovo je kuća u kojoj živi, dvorište u kojem se igra, ovo je vrtić sa svojim odgojiteljicama i prijateljima. Formiranje njegove svijesti i odnosa prema okolini ovisi o onome što dijete čuje i vidi od djetinjstva. Razvijajući osjećaje i karakterne osobine koje nevidljivo povezuju dijete sa svojim narodom, u svom radu koristim narodne pjesme, plesove, kola, vedra narodne igračke. Sve to bogatstvo ruske narodne umjetnosti pomaže djeci da nauče jezik svog naroda, njegov moral i običaje, njegove karakterne osobine.

Dječji glazbeni folklor odražava različite vrste dječje glazbene aktivnosti:

Slušanje je percepcija.
Pjevanje.
Narodna koreografija.

Već od prve počinjem uvoditi ruske narodne pjesme i melodije juniorska grupa. To su pjesme kao što su: “Pjetlić”, “Laduški”, “Zeko”, “Sunčano”, “Soroka - Soroka” itd. Namijenjene su djeci od godinu dana do tri godine jednostavne melodije i razumljivog sadržaja, odražavajući djetetov svijet oko sebe. Tekstovi pjesama vrlo su lakonski, izgrađeni na ponavljanju jedne glazbene fraze, ne zahtijevaju brzi tempo i izvode se polako, s dobrom dikcijom. Onomatopeja se koristi za stvaranje živopisne slike i izazivanje emocionalnog odgovora kod djeteta. U radu s djecom na glazbenim i ritmičkim pokretima stalno se okrećem ruskim narodnim melodijama, npr.: “Izpod hrasta”, “Oj ti krošnje”, “Kao naši na kapiji”, “Hoću li izaći”, "Oh ti si breza", "Hodao sam uz brdo", "Rasterat ću svoju tugu." Narodni napjevi su prirodni i stoga ih je lako percipirati i pamtiti, a mogućnost izvođenja vlastitih pričinjava djeci pravu radost. Glazba za narodne plesove i kola ima jednostavan ritmički obrazac i omogućuje vam improvizaciju pokreta. Narodne pokretne igre s plesom razvijaju kod djece prostornu orijentaciju, koordinaciju, pažnju, sposobnost kontrole svojih postupaka i pridržavanje pravila igre. To su igre poput: „Vanya hoda“, „Zainka“, „Tko je dobar“ itd.

Narod je mudar i ljubazan učitelj, stvorio je mnoge pjesme, napjeve, izreke i pjesmice koje nam omogućuju da, bez poučnog suhoparnog moraliziranja, podučavamo dijete ovoj ili onoj vještini u obliku koji je za dijete ugodan. Narodne pjesme i pjesmice za djecu pomažu u poticanju pozitivnog stava djece prema rutinskim trenucima. Operite bebu i nježno mu dajte piće:

Voda, voda,
Operi mi lice
Da ti obrazi budu crveni,
Da ti se usta nasmiju,
Tako da zub zagrize.

Čista voda
On pere lice svoje žene,
Nastjenkini dlanovi,
I Antoškini prsti.

Dijete radnje izvodi sa zadovoljstvom. Također se potiče osjećaj ljubaznosti i brige, na primjer: „Kitsonka-Mursonka, gdje si bila? … Nemojte jesti sami (prepustite to djeci)." Vrlo je jednostavno upotrijebiti dječju pjesmicu za zaustavljanje nadolazećeg sukoba ili nesporazuma:

Na ulici su dvije kokoši
Bore se s pijetlom.
Dvije lijepe djevojke
Gledaju i smiju se.

Kad djeca izlaze van:

Evo ih, čizme:
Ovaj je s lijeve noge,
Ovaj je s desne noge.
ako pada kiša,
Obujmo čizme:
Ovo je s desne noge,
Ovo je s lijeve noge.
To je tako dobro.

Dok se češlja:

Češem se, češem kosu,
Češljam svoje pletenice,
Pusti pletenicu do struka,
Da ti ne padne dlaka
Odrasti, pleti pletenicu, nemoj se zbuniti...
Kćeri, slušaj svoju majku.

Upoznavanje s dječjim glazbenim folklorom razvija interes i pažnju za okolni svijet, narodne riječi i narodni običaji, razvija umjetnički ukus, a također puno uči. Razvija se govor, stvaraju se moralne navike, obogaćuju znanja o prirodi. Dječji glazbeni folklor dragocjeno je sredstvo odgoja djeteta i od velike je važnosti za njegovo upoznavanje s izvorima izvorne, prave ruske narodne umjetnosti.

Književnost

Dječje pjesmice, vicevi, šale. Popularan vodič za roditelje i učitelje. (Sastavili T.I. Bakhmetyeva, G.T. Sokolova. Umjetnici G.V. Sokolov, V.N. Kurov. - Jaroslavlj: “Akademija razvoja”, 1997. - 224 str.)
Upoznajemo bebu sa svijetom oko sebe. Knjiga za radnike predškolskih ustanova (A.N. Pavlova. Obrazovanje 1987-224 str.)
Ladoshki: (Igre za djecu i roditelje) znanja, 1994. – 256 str.
Glazba za djecu: Priručnik za odgojitelje i glazbenog voditelja dječjeg vrtića (sastavili S.I. Chesheva, A.P. Nikolaicheva. Prosvjetiteljstvo 1985. – 144 str.)
Pjevamo, sviramo, plešemo kod kuće iu vrtu. Popularni priručnik za roditelje i učitelje (M.A. Mikhailova, E.V. Garbina - Yaroslavl: “Academy of Development”, 1996. - 240 str.)
Duga: Program i priručnik za odgajatelje prve mlađe skupine vrtića (T.N. Doronova, V.V. Gerbova, S.G. Yakobson, itd. Sastavio T.N. Doronova - Moskva: Obrazovanje, 1993. - 224 str.)

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja jednostavno je. Koristite obrazac u nastavku

Studenti, diplomanti, mladi znanstvenici koji koriste bazu znanja u svom studiju i radu bit će vam vrlo zahvalni.

Ministarstvo obrazovanja Ukrajine

Harkovsko nacionalno pedagoško sveučilište

ih. G. S. Skovoroda

Odjel za glazbenu i instrumentalnu izobrazbu

DiplomaPosao

na temu:

“ Glazbeni razvoj- senzorne sposobnosti djece starije predškolske dobi glazbenim sredstvima- didaktičkikoristii igre”

Izvedena:

Student III godine xxxx grupa

dopisni odjel

Muzičko-pedagoški fakultet

Znanstveni savjetnik:

profesor, kandidat ped. znanosti

primljen u obranu

Kharkov 2005

Uvod

Poglavlje I. Glazbeno-senzorni odgoj i razvoj djece u predškolskoj pedagogiji

1.1 Struktura glazbenih sposobnosti, njihove karakteristike

1.2 Pojam, uloga senzornog odgoja i značaj razvoja glazbeno-senzornih sposobnosti kod djece starije predškolske dobi

1.3 Glavne vrste glazbenih i didaktičkih pomagala i igara u glazbenom i senzornom razvoju djece predškolske dobi

poglavlje II. Praktično proučavanje razvoja glazbeno-senzornih sposobnosti kod djece starije predškolske dobi tijekom glazbene nastave korištenjem glazbeno-didaktičkih pomagala i igara

2.1. Metodika korištenja glazbenonastavnih sredstava i igara u različitim vrstama glazbenih aktivnosti

2.2 Eksperimentalni rad na razvoju glazbeno-senzornih sposobnosti kod djece starije predškolske dobi korištenjem glazbeno-nastavnih sredstava i igara

Zaključak

Bibliografija

Prijave

Uvod

Humanistički trend u formiranju društva neraskidivo je povezan s idejom "osobe u razvoju u svijetu u razvoju". Rješenje ovog problema izravno ovisi o stupnju obrazovanja - najvažnijoj komponenti ljudske kulture. Kako stručnjaci primjećuju, u suvremenom svijetu važno je pomaknuti središte gravitacije na individualnost osobe, proučavati njezino samokretanje, razvijati njegovu duhovnost i odnos prema svijetu oko sebe. Zahtjev za humanizacijom obrazovanja koji postavljaju psiholozi i učitelji zahtijeva veliku pozornost razvoju djetetovih glazbenih sposobnosti i njegovih najboljih osobnih kvaliteta. Davanje znanja, razvijanje vještina i sposobnosti nije samo sebi svrha. Mnogo je važnije probuditi interes za znanjem.

Glazbena umjetnost ima nesumnjiv utjecaj na djetetovu osobnost već u predškolskoj dobi, u svom kreativnom procesu doprinosi akumulaciji glazbenog tezaurusa. Upoznavanjem s glazbenom umjetnošću aktiviraju se kreativni potencijali osobe, razvijaju se intelektualna i osjetilna načela, a što se te komponente ranije postave, to će se aktivnije manifestirati u upoznavanju umjetničkih vrijednosti svjetske kulture. Prava, proživljena i promišljena percepcija glazbe jedan je od najaktivnijih oblika bavljenja glazbom, jer aktivira unutarnji, duhovni svijet, osjećaje i misli. Izvan percepcije glazba kao umjetnost uopće ne postoji. Bespredmetno je govoriti o bilo kakvom utjecaju glazbe na duhovni svijet djece ako ona nisu naučila čuti glazbu kao smislenu umjetnost koja nosi čovjekove osjećaje i misli, životne ideje i slike.

Djeca predškolske dobi iskazuju posebnu ljubav prema glazbenoj umjetnosti i mogu se uključiti u aktivnosti primjerene njihovoj dobi, čiji su ciljevi razvijanje interesa za glazbu, pravilno shvaćanje njezina sadržaja, strukture, forme, kao i buđenje potrebe za glazbom. za stalnu komunikaciju s njom i želju za aktivnim izražavanjem u ovoj sferi. Razumijevanje glazbene umjetnosti kao cjelovitog duhovnog svijeta, dajući djetetu predodžbu o stvarnosti, njezinim zakonima i sebi, moguće je kroz formiranje glazbeno-senzornih sposobnosti.

Relevantnost teme diplomski rad određena je potrebom daljnje teorijske i eksperimentalne razrade problematike glazbeno-senzornog razvoja i odgoja djece predškolske dobi u određenom sustavu, vodeći računa o dobnom aspektu i slijedu uvođenja djece u cjelovito i diferencirano shvaćanje glazbe. . Potrebno je uvježbati djecu u perceptivnim radnjama, ponavljati te radnje više puta, dovesti ih do razine vještina glazbene aktivnosti. Jednako tako je potrebno djeci stvoriti atraktivne, zanimljive uvjete koji bi poticali takve vježbe. Glazbena didaktička pomagala i igre mogu postati takva sredstva za poboljšanje glazbenog razvoja djeteta, omogućujući djeci predškolske dobi da se uključe u aktivnu percepciju glazbe. Glazbena percepcija je složen, senzualan, poetičan proces, ispunjen dubokim doživljajima; u njemu se isprepliću osjetilni osjećaji glazbenih zvukova i ljepote suzvučja, prijašnjeg iskustva i živih asocijacija na ono što se događa u ovaj trenutak, prateći razvoj glazbenih slika i živopisnih odgovora na njih. Važnost glazbenih didaktičkih pomagala i igara je u tome što pomažu upoznati djecu u pristupačnom obliku s tako relativno složenim pojmovima u glazbi kao što su glazbeni žanr, oblik glazbenog djela, kao i pojedinačna sredstva glazbenog izražavanja i osnovna svojstva glazbe. glazbeni zvuk.

Glazbeno-senzorne sposobnosti ne znače samo kvalitetu percepcije koja djetetu omogućuje razlikovanje pojedinih komponenti glazbenih zvukova: visine, boje, trajanja, jačine. Pretpostavlja se da struktura ovih sposobnosti uključuje kvalitetu aktivnog slušanja, muziciranja, dječje ispitivanje glazbenih zvukova u njihovim izražajnim odnosima te vizualno učinkovito upoznavanje glazbenih standarda. Moderno shvaćanje suštine senzornog razvoja formirano je u integrirani pristup interakcija glazbene percepcije, slušnih senzacija i ideja, djelujući istovremeno na vidnu, slušnu i motoričku aktivnost, čime doprinosi glazbenom razvoju u cjelini.

Cilj Cilj diplomskog rada je pomoći djeci da aktivno uđu u svijet glazbe, potaknuti razvoj glazbeno-senzornih sposobnosti, naučiti ih razlikovati svojstva glazbenog zvuka pomoću vizualno-auditivnih i vizualno-vizualnih metoda glazbenog obrazovanja.

U skladu sa svrhom diplomskog rada identificirani su: zadaci :

Otkriti značenje glazbeno-didaktičkih pomagala i igara, ispitati metode njihova utjecaja na razvoj glazbeno-senzornih sposobnosti;

Razviti set pomagala i igara koje osiguravaju dosljedan razvoj glazbenih i osjetilnih sposobnosti u kontekstu obrazovnih aktivnosti;

Identificirati kriterije i pokazatelje razvoja glazbenih i senzornih sposobnosti kod djece starije predškolske dobi;

Eksperimentalno ispitati metode za učinkovit razvoj glazbeno-senzornih sposobnosti predškolske djece u procesu glazbene aktivnosti;

Na temelju ciljeva i zadataka formulirani su objekt i predmet diplomskog rada.

Objekt ohm diplomski rad je razvoj glazbenih i senzornih sposobnosti kod djece starije predškolske dobi.

Artikal diplomski rad - glazbena i didaktička pomagala i igre.

U vezi s objektom i subjektom ono se izlaže hipoteza , prema kojem će aktivna primjena glazbeno-didaktičkih pomagala i igara u nastavi glazbe za starije predškolce pozitivno utjecati kako na razvoj glazbeno-senzornih sposobnosti tako i na proces učenja u cjelini.

Istraživanje je provedeno na temelju predškolske ustanove s djecom starije predškolske dobi, budući da je za učenike ove dobi igranje vodeće. U eksperimentalni rad bila je uključena skupina djece predškolske dobi s različitim stupnjevima glazbenih sposobnosti i mogućnosti, koja je brojala 20 osoba.

Akumulirani znanstveni, metodološki i praktično iskustvo, omogućuje nam da odredimo glavne smjerove formiranja i razvoja glazbenih i senzornih sposobnosti starijih predškolaca:

1) identifikacija značajki pripremni razvoj glazbeno-senzorne sposobnosti, uzimajući u obzir nastavni plan i program predškolski;

2) razvoj skupa pomagala i igara koje osiguravaju dosljedan razvoj glazbenih i osjetilnih sposobnosti, kao i omogućuju predškolskoj djeci da intenziviraju svoj interes za nastavu;

3) na temelju aktivne osjetilne glazbene aktivnosti, uz pomoć vizualno-auditivnog, vizualno-vizualnog odgoja, razvijati kod djece načine slušanja, osjećanja, opažanja, muziciranja i ispitivanja.

Za ovu tezu temeljni izvori literature o razvoju glazbene senzorike bili su radovi N. A. Vetlugina, L. N. Komisarova, I. L. Dzerzhinskaya, A. V. Zaporozhets, A. P. Usova, N. G. Kononova, E P. Kostina.

Pri izradi diplomskog rada razni metode psihološko-pedagoška istraživanja:

Proučavanje psihološke i pedagoške literature o razvoju glazbenih i senzornih sposobnosti djece predškolske dobi radi teorijske osnove za proučavanje;

Proučavanje dokumentacije predškolske ustanove (kalendar, nastavni planovi, metodička literatura);

Provođenje pedagoškog eksperimenta (konstatacijskog i formativnog), čiji je sadržaj bio razvoj glazbeno-senzornih sposobnosti kod djece starije predškolske dobi.

Znanstvena novost eksperimentalni rad je da se aktivnim korištenjem didaktičkog materijala u procesu glazbene djelatnosti, i to glazbeno didaktičkih pomagala i igara u procesu slušanja, pjevanja, ritmičkih pokreta, sviranja na glazbalima, povećava stupanj razvijenosti osjetilnog doživljaja, što doprinosi formiranje načina slušanja, osjećanja, percepcije, muziciranja, ispitivanja. Sve ove radnje temelj su razvoja glazbeno-senzornih sposobnosti, koje je potrebno razvijati kod djece od najranije dobi.

Trenutno se malo pozornosti posvećuje formiranju glazbenih i senzornih sposobnosti djece. U međuvremenu, istraživanja poznatih znanstvenika i učitelja kao što je VygotskyL. S., Teplov B.M., Radynova O.P., dokazuju mogućnost i nužnost formiranja pamćenja, mašte, razmišljanja i sposobnosti kod sve djece bez iznimke.

Razvoj dječjih glazbenih i senzornih sposobnosti treba stalno biti u vidnom polju učitelja, provoditi ga različitim metodama i sredstvima, uključujući uz pomoć glazbenih nastavnih pomagala i igara. Uostalom, svi priručnici i igre koje se koriste u nastavi glazbe objedinjuju sve metode glazbenog obrazovanja. Razvoj glazbeno-senzornih sposobnosti pri učenju pjevanja, slušanja glazbe, ritmičkih pokreta i sviranja na dječjim glazbalima pomaže djetetu da sluša i pazi na različita svojstva glazbenih zvukova i njihovih kombinacija, povezujući ih s određenim prostornim pojmovima.

Mnogo je zajedničkog između glazbenih nastavnih pomagala i glazbenih nastavnih igara. Oba služe u obrazovne svrhe i usmjerena su na razvoj dječjih ideja o svojstvima "glazbenog jezika". “Glazbeni jezik” odnosi se na cjelokupan sklop izražajnih sredstava: prijenos misli, osjećaja, odnosno sadržaja djela, osobine izražajnih intonacija, ritmičko bogatstvo, harmonijsko zvučanje, bojenje boje, tempo, dinamičke nijanse i strukturu djela. raditi.

Nažalost, trenutno rad na glazbenom i senzornom obrazovanju u predškolskim ustanovama nije uvijek organiziran na odgovarajućoj razini. Očito se to objašnjava nedostatkom materijalnih sredstava, nedostatkom gotovih glazbenih i didaktičkih pomagala u trgovačkoj mreži.

Naravno, sama organizacija korištenja glazbeno-didaktičkih igara zahtijeva od učitelja razumijevanje značaja i vrijednosti glazbeno-senzornog razvoja djece, veliku kreativnost i vještinu, sposobnost i želju za estetskom obradom i oblikovanjem materijala, te nema svaki glazbeni direktor takve sposobnosti.

POGLAVLJE I. GLAZBENO-SENZORIČNI ODGOJ I RAZVOJE DJECA U PREDŠKOLSKOJ PEDAGOGIJI

1.1 Struktura glazbenih sposobnosti, njihove karakteristike

Sposobnosti za određenu vrstu aktivnosti razvijaju se na temelju prirodnih sklonosti povezanih s takvim značajkama živčanog sustava kao što su osjetljivost analizatora, snaga, pokretljivost i ravnoteža živčanih procesa. Da bi se sposobnosti iskazale, njihov nositelj mora uložiti mnogo rada. U procesu bavljenja određenim aktivnostima poboljšava se rad analizatora. Glazbenici, na primjer, razvijaju senzorne sinteze koje im omogućuju prevođenje slika glazbeno-slušnih ideja u odgovarajuće motoričke reakcije. Sposobnosti se razvijaju samo aktivnošću i ne može se reći da osobi nedostaju neke sposobnosti dok se ne okuša u tom području. Često interesi za određenu vrstu aktivnosti ukazuju na sposobnosti koje se mogu manifestirati u budućnosti. Kao što je rekao Goethe, "naše želje su slutnje sposobnosti skrivenih u nama, vjesnici onoga što ćemo moći postići."

Za muzikološke djelatnosti najvažnija je sposobnost analitičkog i figurativnog mišljenja, sposobnost prenošenja svojih misli i osjećaja dobrim književnim jezikom kako bi se potencijalni slušatelji poželjeli, nakon upoznavanja s muzikološkim radom, izravno ponovno okrenuti glazbi.

Za skladatelja je najvažnija želja da svoje životne dojmove prevede na jezik glazbenih slika.

Raznovrsnije karakteristike osobina ličnosti pronađene su kod ispitivanja pijanista. Odlikuje ih dobra prilagodba društvenim zahtjevima, konzervativizam u navikama i pogledima, nizak stres na poslu i pronicljivost. Ali bez obzira na to kakve sposobnosti glazbenik ima po prirodi, on, kao i svaka osoba koja nastoji nešto postići u životu, mora uložiti mnogo voljnih napora da prevlada barijere unutarnjih i vanjskih planova.

Čovjek se ne rađa sposoban za ovu ili onu aktivnost, njegove se sposobnosti formiraju, formiraju i razvijaju u pravilno organiziranim odgovarajućim aktivnostima. Razvijaju se tijekom njegova života, pod utjecajem obuke i odgoja. Drugim riječima, sposobnosti su životni vijek, a ne urođena formacija.

razlikovati su česti I poseban mogućnostima. Kvaliteta uma, pamćenje, zapažanje povezani su s Općenito sposobnosti, budući da su one neophodne u širokom spektru aktivnosti. Posebna sposobnosti se koriste u užim područjima ljudske djelatnosti. Za uspješno obavljanje pojedine djelatnosti nužna je prisutnost općih i posebnih sposobnosti.

Anatomski i fiziološki podaci govore da djeca od rođenja nisu ista, da se razlikuju u građi mozga, osjetilnih organa, kretanju i dr. Nemaju istu građu slušnog analizatora, o čemu ovisi oštrina sluha i sposobnost razlikovati zvukove po visini i trajanju ovise , boja, itd. Ove urođene anatomske i fiziološke karakteristike koje su u osnovi razvoja glazbenih sposobnosti nazivaju se sklonostima.

Učitelji i glazbenici došli su do zaključka da svatko ima predispozicije za glazbenu aktivnost. Oni čine osnovu glazbenih sposobnosti. Treba uzeti u obzir da se na temelju istih sklonosti mogu, ali i ne moraju razvijati glazbene sposobnosti. Ovdje mnogo ovisi o djetetovom okruženju, o uvjetima glazbenog školovanja i odgoja te o svakodnevnoj brizi roditelja. Ako se dijete, makar i glazbeno nadareno, ne upozna s glazbenom umjetnošću, ako ne sluša glazbu, ne pjeva, ne svira instrumente, tada se njegove sklonosti ne razvijaju u sposobnosti. Dakle, sklonosti su urođene anatomske i fiziološke karakteristike koje su u osnovi razvoja sposobnosti, a same sposobnosti, prema profesoru B. Teplovu, “uvijek su rezultat njihova razvoja”.

Glazbene sposobnosti nisu urođene, one se razvijaju u procesu čovjekove glazbene aktivnosti. Njihov razvoj uvelike ovisi o utjecaju društveni uvjeti okoline, a posebno o prirodi, sadržaju i obliku glazbenog obrazovanja. Iako ponekad, pokušavajući dokazati urođenost glazbenih sposobnosti, navode primjere izvanrednih sposobnosti u predstavnicima iste obitelji tijekom mnogih generacija. Postoje pouzdani dokazi da je iz obitelji Bach potjecalo oko 60 glazbenika, od kojih 20 izvanrednih, uključujući i velikog Johanna Sebastiana Bacha. Naravno, svijet glazbe koji je dominirao ovom obitelji na sve je moguće načine pridonio razvoju glazbenih talenata. No, iz toga se ne može zaključiti da su glazbene sposobnosti nasljedne, iako su moguće nasljedne građevne značajke slušnih organa.

Teško je zamisliti povoljnije razdoblje za razvoj glazbenih sposobnosti od djetinjstva. Razvojem glazbenog ukusa i emocionalne osjetljivosti u djetinjstvu stvara se temelj čovjekove glazbene kulture, kao dijela njegove opće duhovne kulture u budućnosti. Mogućnost ranog razvoja glazbenih sposobnosti kod djece nije iznimka. Postoje podaci koji potvrđuju utjecaj glazbe na razvoj fetusa tijekom trudnoće žene i njen pozitivan utjecaj na cijeli ljudski organizam u budućnosti.

Glazbene sposobnosti se formiraju i manifestiraju samo u procesu glazbene aktivnosti. Prisutnost određenog fonda znanja, vještina i sposobnosti ne omogućuje dovoljno potpunu karakterizaciju glazbenih sposobnosti. Brzina i kvaliteta stjecanja ovog fonda je od presudne važnosti. Stoga glazbeni voditelj pri procjeni djetetovih sposobnosti mora imati na umu da se ne mogu donositi ishitreni zaključci samo na temelju znanja i vještina koje dijete trenutno pokazuje. Također je potrebno uzeti u obzir koliko ih je brzo i lako, u usporedbi s drugima, stekao.

Posebne ili osnovne glazbene sposobnosti uključuju: sluh za visinu, modalni osjećaj, osjećaj za ritam. Njihova je prisutnost ono što glazbu koju čovjek čuje ispunjava novim sadržajem, one omogućuju uzdizanje u visine dubljeg poznavanja tajni glazbene umjetnosti.

Glazbene sposobnosti uključuju: glazbeni sluh (u jedinstvu visinske, modalne, harmonijske, timbre, dinamičke komponente), osjećaj za ritam, glazbeno pamćenje, maštu i glazbenu osjetljivost.

Glazbena sposobnost se formira u aktivnoj djelatnosti glazbenog sluha. B. V. Asafiev proučavao je problem razvoja glazbenog sluha, kao najvažnije karike glazbenih sposobnosti. Po njegovom mišljenju, ljudski slušni sustav ima urođenu kvalitetu aktivnog slušanja; Zadaća je glazbenika odgajati i razvijati slušnu aktivnost. Emocionalni učinak harmoničnih kombinacija zvukova višestruko se pojačava ako osoba ima istančan slušni senzibilitet. Razvijen sluh za glazbu postavlja veće zahtjeve prema onome što mu se nudi. Pojačana slušna percepcija boji emocionalna iskustva u svijetle i duboke boje.

Prema mišljenju stručnjaka, predškolska dob je sintetičko razdoblje za formiranje glazbenih sposobnosti. Sva su djeca prirodno muzikalna. To svaka odrasla osoba mora znati i zapamtiti. O njemu i samo o njemu ovisi kakvo će dijete postati u budućnosti, kako će znati koristiti svoj prirodni dar. Rano ispoljavanje glazbenih sposobnosti ukazuje na potrebu da se glazbeno obrazovanje djeteta započne što je ranije moguće. Vrijeme izgubljeno kao prilika za razvoj djetetove inteligencije, kreativnih i glazbenih sposobnosti bit će nenadoknadivo.

B. M. Teplov je u svojim djelima dao duboku, sveobuhvatnu analizu problema razvoja glazbenih sposobnosti. Jasno je definirao svoje stajalište o pitanju urođenih glazbenih sposobnosti. Glazbene sposobnosti potrebne za uspješnu provedbu glazbene aktivnosti, prema Teplovu, objedinjuju se u koncept "muzikalnosti". A muzikalnost je “skup sposobnosti potrebnih za bavljenje glazbenom djelatnošću, za razliku od bilo koje druge, ali u isto vrijeme povezan s bilo kojom vrstom glazbene djelatnosti.” Smatra se dokazanim da ako se stvore potrebni uvjeti za glazbeni razvoj djeteta od rođenja, to daje značajniji učinak u formiranju njegove muzikalnosti. Priroda je velikodušno nagradila čovjeka, dajući mu sve što je potrebno da vidi, osjeti, osjeti svijet oko sebe.

Kvalitativni spoj općih i posebnih sposobnosti tvori pojam “glazbene nadarenosti” koji je širi od muzikalnosti. Jedan od znakova dječje glazbene nadarenosti je duboko zanimanje za glazbu, spremnost da je slušaju, pjevaju i sviraju instrumente. Formiranje održivog interesa za glazbu važan je preduvjet za razvoj glazbenih sposobnosti.

Glazbeni zvukovi imaju različita svojstva: imaju visinu, boju, dinamiku i trajanje. Njihovo razlikovanje u pojedinim zvukovima čini temelj najjednostavnijih osjetilnih glazbenih sposobnosti.

Modalni osjećaj (glazbeno uho), glazbeno-slušne ideje (glazbeno pamćenje) i glazbeno-ritmički osjećaj čine tri osnovne glazbene sposobnosti, koji čine srž muzikalnosti.

Osjećaj nervoze - glazbeni zvukovi organizirani su u određenom načinu.

Modalni osjećaj je emocionalno iskustvo, emocionalna sposobnost. Osim toga, modalni osjećaj otkriva jedinstvo emotivne i slušne strane muzikalnosti. Ne samo način kao cjelina ima svoju vlastitu boju, već i pojedinačni zvukovi načina. Od sedam stupnjeva ljestvice, neki zvuče stabilno, drugi - nestabilno. Iz ovoga možemo zaključiti da je modalni osjećaj razlikovanje ne samo opće prirode glazbe, raspoloženja izraženih u njoj, već i određenih odnosa između zvukova - stabilnih, potpunih i zahtijevaju dovršenje. Modalni osjećaj očituje se u percepciji glazbe kao emocionalnog iskustva, "osjećaj percepcije". Teplov B.M. naziva to "perceptivnom, emocionalnom komponentom glazbenog sluha". Može se otkriti prilikom prepoznavanja melodije i određivanja modalne boje zvukova. U predškolskoj dobi pokazatelji razvijenosti modalnog osjećaja su ljubav i interes prema glazbi. To znači da je modalni osjećaj jedan od temelja emocionalne reakcije na glazbu.

Glazbene i auditivne izvedbe

"Aktivno pamćenje slušnih ideja čini sudjelovanje motoričkih trenutaka posebno značajnim", primjećuje B.M. Teplov.

Pedagoški zaključak koji proizlazi iz ovih zapažanja je sposobnost uključivanja vokalne motorike (pjevanje) ili sviranja glazbala za razvoj sposobnosti glazbeno-auditivnog izvođenja.

Dakle, glazbeno-slušna percepcija je sposobnost koja se očituje u reprodukciji melodije po sluhu. Naziva se slušnom ili reproduktivnom komponentom glazbenog sluha.

Glazbeno-ritamski osjećaj - ovo je percepcija i reprodukcija privremenih odnosa u glazbi.

Često nastaju nesvjesno, nenamjerno. Pokušaji osobe da zaustavi te pokrete dovode do toga da se ili pojavljuju u drugom svojstvu, ili doživljaj ritma potpuno prestaje. To ukazuje na prisutnost duboke veze između motoričkih reakcija i percepcije ritma, motoričke prirode glazbenog ritma. Ali osjećaj glazbenog ritma nije samo motoričke, nego i emocionalne prirode. Sadržaj glazbe je emotivan. Ritam je jedno od izražajnih sredstava glazbe, uz pomoć kojega se prenosi sadržaj. Stoga osjećaj za ritam, kao i osjećaj za modalnost, čini osnovu emocionalnog reagiranja na glazbu.

Osjećaj za ritam je sposobnost aktivnog (motoričkog) doživljavanja glazbe, osjećanja emocionalne izražajnosti glazbenog ritma i njegove točne reprodukcije.

Dakle, Teplov B.M. identificira tri glavne glazbene sposobnosti koje čine srž muzikalnosti: modalni osjećaj, glazbeno-slušna percepcija i glazbeno-ritamski osjećaj. Sve sposobnosti karakterizira sinteza emocionalnih i slušnih komponenti. Njihova osjetna osnova leži u prepoznavanju, razlikovanju, uspoređivanju zvukova koji se razlikuju po visini, dinamici, ritmu, boji i njihovoj reprodukciji.

N.A. Vetlugina navodi dvije glavne glazbene sposobnosti: sluh za visinu i osjećaj za ritam. Ovakav pristup naglašava neraskidivu povezanost emocionalne (modalni osjećaj) i auditivne (glazbeno-slušne percepcije) komponente glazbenog sluha. Kombinacija dviju sposobnosti (dviju komponenti glazbenog sluha) u jednu (toninski sluh) ukazuje na potrebu razvoja glazbenog sluha u međuodnosu njegove emocionalne i slušne osnove. Konkretizirajući pojam tonskog sluha, treba naglasiti da je riječ o sposobnosti opažanja i reprodukcije melodije, osjećaja postojanosti, referentnih zvukova, potpunosti ili nedovršenosti melodije.

Istraživači se često suočavaju s pitanjem: u kojim vrstama aktivnosti se razvijaju glazbeno-senzorne sposobnosti?

Modalni osjećaj se može razviti tijekom pjevanja, kada djeca slušaju sebe i jedno drugo, te ušima kontroliraju ispravnost intonacije.

Osjećaj za ritam razvija se, prije svega, u glazbeno-ritmičkim pokretima, koji po prirodi odgovaraju emocionalnoj boji glazbe.

Timbarski i dinamički sluh.

Timbarski i dinamički sluh vrste su glazbenog sluha koji vam omogućuju da čujete glazbu u punoći njezinih izražajnih, živopisnih sredstava. Glavna kvaliteta glazbenog sluha je razlikovanje zvukova po visini. Na temelju tonskog sluha formiraju se zvučni i dinamički sluh. Razvoj tembra i dinamičkog sluha pridonosi izražajnosti dječje izvedbe i punoći njihove percepcije glazbe. Djeca prepoznaju boje glazbala i razlikuju dinamiku kao glazbeno izražajno sredstvo. Uz pomoć glazbenih didaktičkih igara modeliraju se visina, boja i dinamička svojstva glazbenih zvukova.

Prema L.S. Vygotsky, potrebna su stalna promatranja djece s dijagnostičkim presjecima razvoja. Dijagnostika glazbenih sposobnosti, koja se provodi 2-3 puta godišnje, omogućuje procjenu kvalitativne jedinstvenosti razvoja svakog djeteta i sukladno tome prilagođava sadržaj nastave.

Na primjer, da biste utvrdili razinu razvoja modalnog osjećaja, možete pitati dijete:

1) prepoznati po melodiji prethodno izvedenu pjesmu, instrumentalno djelo, ples;

2) razgovarati o sadržaju ili se sjetiti naziva klavirskog djela koje se izvodi, a koje je djetetu dobro poznato;

3) utvrditi ispravnost ranije poznate melodije koju je učitelj otpjevao ili odsvirao na instrumentu (Poznajete li ovu melodiju? Zvuči li pravilno?);

4) završiti melodiju na tonici („Ja ću početi, a ti završi“);

5) utvrditi je li odrasla osoba pravilno odsvirala djetetu poznatu skladbu za igru ili ples;

Da biste odredili razinu razvoja glazbene i slušne percepcije, možete ponuditi djetetu:

1) pjevati melodiju poznate pjesme na slogu koji je lako razumjeti, pazeći na čistoću intonacije;

2) otpjevati pjesmu bez pratnje klavira;

5) otpjevati pjesmu u drugom tonalitetu;

Za određivanje stupnja razvijenosti glazbenog i ritmičkog osjećaja možemo predložiti:

1) pljeskati metrički ritam poznate pjesme;

2) pljeskati ritmički obrazac poznate pjesme dok učitelj pjeva ili sam pjeva (“pjevaj pjesmu rukama”);

3) reproducirati ritmički obrazac pjesme s koracima u mjestu, a zatim kretanjem naprijed („pjevajte pjesmu nogama“);

4) emocionalno – izražajno pokretima prenijeti karakter poznatog glazbenog djela;

5) pljeskati na instrumentu ritamski obrazac melodije koju svira učitelj;

6) pokretima prenijeti karakter dotad nepoznate skladbe nakon što ju je prethodno slušao;

T kreativne sposobnosti.

Na razvoj posebnih glazbenih sposobnosti utječu kreativne sposobnosti.

Dječje glazbeno stvaralaštvo shvaća se kao sposobnost izražavanja u svim vrstama glazbenih aktivnosti, uključujući i produktivne. Potonji se odlikuje takvom djelotvornošću kao što je skladanje melodija, ritmova, slobodno izražavanje raspoloženja u pokretu pod utjecajem glazbe, orkestracija igrokaza itd. Djetetova kreativnost u glazbenoj aktivnosti daje joj posebnu privlačnost i pojačava njegova iskustva. Kreativna sposobnost naziva se sposobnošću samoizražavanja. To je urođena sposobnost koja se može razviti. Teorijska osnova za tumačenje pojma dječjeg stvaralaštva temelji se na prepoznavanju prisutnosti urođenih sklonosti kod djece, koje se samostalno i spontano otkrivaju u aktivnostima djece. U velikom broju slučajeva izvorima kreativnosti smatraju se životne pojave, sama glazba i glazbeno iskustvo koje je dijete svladalo. Potrebno je stvoriti uvjete za formiranje sposobnosti sve djece za glazbeno stvaralaštvo. Metodički prikladne i korisne metode kreativnih zadataka usmjerenih na razvoj glazbenih sposobnosti. Na primjer, razvoj osjećaja za harmoniju, glazbenih i slušnih koncepata događa se tijekom pitanja učitelja i odgovora koji sastavljaju djeca, osjećaja za oblik - tijekom improvizacije fraze odgovora. Za razvoj glazbene percepcije koristi se tehnika orkestriranja glazbenih djela. Ova se tehnika ne koristi toliko za podučavanje djece vještini sviranja glazbenih instrumenata, koliko za njihovo kreativno korištenje. Orkestrirati djelo znači odabrati i koristiti najizrazitije boje instrumenata koji odgovaraju prirodi njegova zvuka, razlikovati pojedine dijelove. Takve aktivnosti mogu promicati kreativne težnje djece.

B. M. Teplov u jednom od svojih radova daje analizu problema razvoja percepcije i kreativnosti. Ističe da estetski odgoj u djetinjstvu ne može biti potpun ako se ograničimo na razvoj samo djetetove percepcije. Kreativna aktivnost je karakterističan za djecu, ali je potpuno neravnomjerno zastupljen u različitim tipovima umjetnička djelatnost djece. Nakon trošenja komparativne karakteristike stanje ovog pitanja u odnosu na likovne, literarne i glazbene aktivnosti djece, B. M. Teplov bilježi sljedeće: u prvom od njih djeca se bave kreativnošću, ali im je percepcija umjetničkih slika slabo razvijena; u drugom, dječja verbalna kreativnost i kvaliteta njihove percepcije su na dovoljnoj razini; u trećem se pažnja posvećuje razvoju glazbene percepcije, dok je dječja kreativnost samo izvođačka. Pritom se ne može ograničiti samo na trening. Proces dječjeg stvaralaštva kod djece izaziva posebnu želju za iskrenim i prirodnim djelovanjem. Po svojoj prirodi dječje kreativnosti sintetičke i često improvizacijske naravi. Omogućuje puno potpunije prosuđivanje individualnih karakteristika i brže prepoznavanje sposobnosti kod djece.

1.2 Pojam, uloga senzornog odgoja i značaj razvoja glazbeno-senzornih sposobnosti kod djece.starija predškolska dob

Na temelju muzikološke literature, glazba se smatra umjetnošću koja utjelovljuje umjetničke slike koje omogućuju prenošenje ljudskih iskustava različitim izražajnim sredstvima. Muzikolozi smatraju glazbenu percepciju djelovanjem složenog sustava mehanizama (E.V. Nazaikinsky). Pri analizi dinamičke strukture glazbene percepcije niz studija ističe diferencijaciju slušnog toka, koja ovisi o stupnju glazbeno-perceptivne razvijenosti percipiratelja (A. G. Kostyuk), govori o smislenosti percepcije (A. N. Sokhor), govori o značajnosti percepcije (A. N. Sokhor), o značajnosti percepcije (A. G. Kostyuk). te potreba za stjecanjem iskustva u percipiranju glazbenog zvuka (B.V. Asafiev). Primjećuje se da je glazbena percepcija kontrolirana perceptivnom postavkom, koja predstavlja sustav ugađanja analizatora koji koncentriraju pažnju i pamćenje (V.V. Medushevsky). Dokazano je da proučavanje psiholoških i fizioloških principa razvoja percepcije u aktivnosti treba provoditi u posebno organiziranom sustavu obuke i obrazovanja. Analiza pedagoške literature o pitanjima glazbenog odgoja djece predškolske dobi (N. A. Vetlugina, I. L. Dzerzhinskaya, S. M. Sholomovich, T. V. Volchanskaya, L. N. Komisarova) omogućuje nam da zaključimo da je potrebno formirati glazbenu percepciju djece , počevši od predškolske dobi. . Studije su pokazale da je potpuna glazbena percepcija moguća samo ako dijete identificira sredstva izražavanja koja čine glazbeno tkivo (N. A. Vetlugina, S. M. Sholomovich, T. V. Volchanskaya, L. N. Komisarova) . Njihovi radovi ocrtavaju program glazbeno-senzornog obrazovanja, koji zahtijeva razvoj glazbene senzorike ne samo u nastavi, već iu samostalnim aktivnostima (N. A. Vetlugina, I. L. Dzerzhinskaya); ukazuje se da su samostalne radnje naučene na nastavi zajednička poveznica koja povezuje dva oblika djetetova glazbenog bavljenja. Na temelju svega navedenog zaključuje se o potrebi formiranja percepcije pojedinih svojstava glazbenih zvukova, što bi trebalo poboljšati kulturu glazbene percepcije u cjelini.

Percepcija glazbe složen je proces koji od čovjeka zahtijeva pažnju, pamćenje, razvijeno mišljenje i različita znanja. Predškolci još nemaju sve to. Stoga je potrebno učiti dijete da razumije značajke glazbe kao umjetničke forme, da svjesno usmjerava svoju pažnju na sredstva glazbenog izražavanja, na svojstva glazbenih zvukova itd.

Glazbeno osjetilno opažanje od velike je važnosti u razvoju djeteta jer ga karakterizira iznimna emocionalnost, cjelovitost i spontanost. U percepciji glazbe odvijaju se opće i posebne skupine osjetilnih procesa. Prve od njih karakterizira cjelovitost percepcije. Pritom se glazbena izražajna sredstva pojavljuju u raznolikim i složenim odnosima. Druga skupina kombinira procese povezane s percepcijom pojedinačnih svojstava glazbenih zvukova, naime njihove visine, trajanja, boje i dinamike. Tu je i osjetilna sposobnost osluškivanja glazbenog tkiva, prepoznavanja svojstava glazbenih zvukova i usporedbe po sličnosti i kontrastu.

Ispravno razumijevanje zadataka senzornog odgoja u dječjem vrtiću i njihovo provođenje odgovarajućim oblicima rada moguće je samo na temelju uvažavanja zakonitosti senzornog razvoja djeteta. Prije svega, potrebno je okarakterizirati psihološku prirodu senzornog razvoja predškolskog djeteta.

Prvo što treba naglasiti u vezi s ovom problematikom je da postoji tijesna veza između senzornog razvoja djeteta i razvoja njegove percepcije, odnosno da razvoj senzorija ide putem razvoja djetetovog stava prema stvarnost i određena je jednom ili drugom razinom njegove percepcije. Ovu okolnost možemo najjasnije ilustrirati primjerom funkcionalni razvoj dječji analizatorski sustavi. Kao što je poznato, kod djeteta najranije počinju funkcionirati organi dodira i kretanja (osobito potonji), zatim organi mirisa i okusa, te na kraju organi vida i sluha. Proces formiranja djetetove percepcije prolazi kroz dug i složen razvojni put, a ne događa se spontano, već učenjem razumijevanja okolne stvarnosti. A. V. Zaporozhets je vjerovao da formiranje perceptivnih radnji pod utjecajem učenja prolazi kroz nekoliko faza. U prvoj fazi, perceptivne probleme povezane s formiranjem odgovarajuće slike dijete rješava u praktičnom smislu radnjama s materijalnim predmetima. Korekcije u opažajnim radnjama, ako su potrebne, ovdje se vrše u samim manipulacijama predmetima kako radnja napreduje. Prolazak ove faze je ubrzan, a njeni rezultati postaju značajniji ako se djetetu ponude "perceptivni standardi" - uzorci s kojima može povezati i usporediti sliku koja se pojavljuje.

U sljedećoj fazi, sami osjetilni procesi pretvaraju se u jedinstvene perceptivne radnje, koje se izvode pomoću vlastitih pokreta receptivnog aparata. U ovoj fazi djeca se upoznaju s prostornim svojstvima predmeta uz pomoć opsežnih orijentacijskih i istraživačkih pokreta ruku i očiju, a ručno i vizualno ispitivanje situacije obično prethodi praktičnim radnjama u njoj, određujući njihovu prirodu i smjer.

U trećoj fazi počinje proces svojevrsnog ograničavanja opažajnih radnji, njihovo svođenje na nužan i dovoljan minimum. Eferentne veze odgovarajućih radnji su inhibirane, a vanjska percepcija situacije počinje stvarati dojam pasivnog receptivnog procesa.

Na sljedećim, višim stupnjevima senzornog učenja, djeca stječu sposobnost da brzo i bez ikakvih vanjskih pokreta prepoznaju određena svojstva opažanih predmeta, razlikuju ih jedne od drugih na temelju tih svojstava, otkrivaju i koriste veze i odnose koji postoje između ih. Perceptivno djelovanje pretvara se u idealno djelovanje.

Uz formiranje sposobnosti zapažanja, potrebno je istodobno kod djece razvijati sposobnost izražavanja dojmova, što je povezano s obogaćivanjem dječjeg govora određenim rječnikom koji im omogućuje da određuju svoj karakter i izražajna sredstva. Formiranje ideja sadržanih u riječima važan je čimbenik u razvoju djece. Razvoj percepcije također je usko povezan s formiranjem glazbenih ideja koje odražavaju glavno raspoloženje djela i njegove značajke.

Senzorni glazbeni razvoj najuspješnije se odvija uz posebno organiziran odgoj i obuku. Usvajanje metoda osjetilnog djelovanja kod djece, ako se pravilno organizira, dovodi do aktivacije djetetovog glazbenog iskustva. Pod glazbeno-senzornim sposobnostima podrazumijevaju se one koje razvijaju kvalitetu percepcije, što znači:

a) razlikovanje svojstava glazbenih zvukova

b) razlikovanje njihovih izražajnih odnosa

c) kvaliteta ispitivanja glazbenih pojava.

Ispitivanje glazbenih pojava uključuje: slušanje; prepoznavanje svojstava glazbenih zvukova; uspoređujući ih po sličnosti i suprotnosti; izolacija od kompleksa drugih zvukova; razlikovanje njihovog izražajnog zvuka; reprodukcija uz istovremenu slušnu kontrolu u pjevanju ili sviranju glazbenog instrumenta; kombiniranje zvučnih kombinacija; usporedba s prihvaćenim standardima.

Senzorno glazbeno obrazovanje ističe se socijalnom usmjerenošću. Njegovi rezultati su određeni stupanj senzornog razvoja djece, omogućujući im da budu emocionalniji i svjesniji prema glazbi koja odražava životne pojave, da osjete ljepotu njezinog zvuka u jedinstvu s mislima i osjećajima izraženim u njoj. To se događa zahvaljujući sadržaju i razne aktivnosti, tijekom kojih se formiraju osjetilni procesi, iskustva i sposobnosti.

Senzorno obrazovanje uključuje sljedeće zadatke: formiranje slušne pažnje djece; učiti ih slušati različite skladne kombinacije zvukova; uhvatiti promjenu kontrastnih i sličnih zvučnih odnosa; naučiti metode ispitivanja glazbenog zvuka; razvijati glazbene i senzorne sposobnosti. Kao rezultat osjetilnog iskustva djeca stječu specifične predodžbe o glazbenim pojavama. Sadržaj glazbenog odgoja i obrazovanja podrazumijeva poticanje u djece prijemljivosti, interesa i ljubavi prema glazbi, razvijanje emocionalne reakcije na nju, upoznavanje s različitim vrstama glazbenih aktivnosti, čime se omogućuje razvoj cjelokupne djetetove muzikalnosti i kreativnih sposobnosti.

Glavni zahtjev senzornog obrazovanja je praktično osposobljavanje vještina opažanja i metoda djelovanja koje aktiviraju slušnu pozornost. Organizacija početnog osjetilnog iskustva zahtijeva stvaranje modela svojstava glazbenih zvukova, budući da su pojmovi o njima previše složeni za predškolsku djecu. Praktična obuka u vještinama percepcije i metodama slušanja glazbenog zvuka uspješna je ako postanu vizualni, "materijalni". Modeliranje se odvija korištenjem glazbenih pomagala, igara i igračaka koje potiču djecu na glazbenu neovisnost. Na temelju toga djeca se podsjećaju ili ponovno informiraju o oznakama različitih svojstava glazbenih zvukova. Stjecanje ovih znanja izgrađeno je na snažnoj osjetilnoj osnovi i vodi djecu samostalnim generalizacijama. Vanjsko modeliranje pomaže nastanku prvih neovisnih generalizacija, koje se kasnije sve više ostvaruju bez oslanjanja na model. Sve te organizirane aktivnosti odvijaju se u procesu glazbene prakse: pjevanje, slušanje, kretanje, sviranje na instrumentima.

Karakteristike djece starije predškolske dobi.

Ovo razdoblje karakteriziraju: proširivanje stečenog iskustva pod utjecajem obrazovanja i poboljšanje osjeta karakterističnih za ovo razdoblje. A. V. Zaporozhets primjećuje "da se osjeti nastavljaju poboljšavati uglavnom zbog razvoja aktivnosti središnjeg dijela analizatora." Također je utvrđena izravna ovisnost slušne osjetljivosti o sustavnoj nastavi glazbe. U opažanju pojava djeca u ovoj dobi sposobna su uskladiti svoju percepciju s verbalnim uputama učitelja. Štoviše, sposobni su verbalno formulirati zadatke koji su pred njima. Rast djetetovog životnog razvoja u razdoblju starije predškolske dobi jasno se otkriva ne samo u karakteristikama dobnih karakteristika percepcije, već iu promjenama u prirodi njegovih aktivnosti, posebno u igri.

1.3 Osnovni pogleds glazbenim i didaktičkimkoristii igreu glazbenom i senzornom razvoju djece predškolske dobi

A. S. Makarenko je rekao: "Igra je važna u životu djeteta, ima isto značenje kao aktivnost, rad, služenje za odrasle."

Didaktičke igre odavno se koriste u svrhu senzornog odgoja djece (F. Froebel, M. Montessori i dr.). A. S. Makarenko je rekao: "Igra je važna u životu djeteta, ima isto značenje kao aktivnost, rad, služenje za odrasle."

„Rješavanje senzornih problema“, piše N. A. Vetlugina, „moguće je u gotovo svim vrstama dječje glazbene prakse. Ali svaki od njih, imajući specifičnosti, povoljnije je okruženje za razvoj određenih osjetilnih sposobnosti. Na satovima glazbe djeca razvijaju glazbenu percepciju, ali teško da je moguće ograničiti se na to. Također nam je potrebna okolina u kojoj bi dijete moglo produbiti naučene metode djelovanja, samostalno ih uvježbavati i razvijati sposobnost kontrole svojih postupaka. Potrebne su nam posebne didaktičke igre i igračke.”

Didaktičke igre odavno se koriste u svrhu senzornog odgoja djece (F. Froebel, M. Montessori i dr.). Veliki doprinos predškolskoj pedagogiji dale su didaktičke igre E. I. Udaltseva, E. I. Tikheyeva, F. N. Blekher, B. I. Khachapuridze, E. I. Radina i dr. Međutim, kako navode A. V. Zaporozhets, A. P. Usova, igre su korištene bez dovoljno bliske veze s glavne vrste dječjih aktivnosti, što je značajno smanjilo ukupnu učinkovitost senzornog razvoja djece.

Struktura glazbenih sposobnosti, njihove karakteristike. Važnost razvoja glazbenih senzornih sposobnosti djece predškolske dobi. Izrada i primjena sustava glazbeno-didaktičkih igara za razvoj glazbenih senzornih sposobnosti.

diplomski rad, dodan 19.11.2015

Karakteristike glazbenih sposobnosti djece starije predškolske dobi. Definicija glazbeno-didaktičkih igara. Proučavanje glazbenih sposobnosti djece predškolske dobi tijekom nastave glazbe uz pomoć glazbeno-didaktičkih igara.

kolegij, dodan 28.04.2013

kolegij, dodan 11.02.2017

Sposobnosti kao individualna psihička svojstva djetetove ličnosti. Važnost razvoja glazbeno-senzornih sposobnosti djece predškolske dobi. Osnovne glazbeno-didaktičke igre i pomagala u glazbenom odgoju djece predškolske dobi.

kolegij, dodan 28.09.2011

Osnove glazbenog i ritmičkog odgoja. Formiranje glazbenih i ritmičkih vještina u procesu glazbene aktivnosti djece predškolske dobi. Rad na glazbenim i ritmičkim pokretima. Utvrđivanje stupnja glazbeno-ritmičke razvijenosti.

kolegij, dodan 01.07.2014

Glazbeni i osjetilni razvoj djece predškolske dobi na temelju njihova intonacijskog opažanja glazbe. Metode korištenja glazbeno-didaktičkih igara i pomagala u različitim vrstama aktivnosti. Metode razvijanja osjećaja za ritam kod djece starije predškolske dobi u nastavi.

kolegij, dodan 03.04.2011

Programski zahtjevi za razvoj glazbeno-ritmičkih pokreta. Zadaci odgoja i osposobljavanja u nastavi ritmike. Metode poučavanja glazbeno-ritmičkih pokreta djece primarne predškolske dobi. Glazbene igre, dječji plesovi, plesovi, kola.

test, dodan 17.03.2015

Problem senzornog odgoja u stranoj i domaćoj predškolskoj pedagogiji. Značajke formiranja senzornih sposobnosti kod djece predškolske dobi. Smjernice učitelji za upoznavanje djece starije predškolske dobi s neživom prirodom.

diplomski rad, dodan 24.08.2014

Glazbeni odgoj i razvoj djece predškolske dobi u kontekstu suvremenih koncepcija djetinjstva. Razvoj muzikalnosti u različitim dobnim fazama predškolskog djetinjstva. Identifikacija glazbeno nadarene djece i značajke interakcije s njima.

kolegij, dodan 07.12.2010

Razvoj senzorne spoznaje kod djece osnovnoškolske dobi. Razvoj tematski plan didaktičke igre za razvoj senzornih sposobnosti. Povezanost emocionalnog stanja djeteta s intenzitetom njegovih mentalnih procesa.

Ministarstvo obrazovanja Ukrajine

Harkovsko nacionalno pedagoško sveučilište

ih. G. S. Skovoroda

Odjel za glazbenu i instrumentalnu izobrazbu

Diplomski rad

na temu:

“Razvoj glazbeno-senzornih sposobnosti kod djece starije predškolske dobi kroz glazbeno-didaktička pomagala i igre”

Izvedena:

Student III godine xxxx grupa

dopisni odjel

Muzičko-pedagoški fakultet

Znanstveni savjetnik:

profesor, kandidat ped. znanosti

primljen u obranu

Kharkov 2005

Uvod

Poglavlje I. Glazbeno-senzorni odgoj i razvoj djece u predškolskoj pedagogiji

1.1 Struktura glazbenih sposobnosti, njihove karakteristike

1.2 Pojam, uloga senzornog odgoja i značaj razvoja glazbeno-senzornih sposobnosti kod djece starije predškolske dobi

1.3 Glavne vrste glazbenih i didaktičkih pomagala i igara u glazbenom i senzornom razvoju djece predškolske dobi

poglavlje II. Praktično proučavanje razvoja glazbeno-senzornih sposobnosti kod djece starije predškolske dobi tijekom glazbene nastave korištenjem glazbeno-didaktičkih pomagala i igara

2.1. Metodika korištenja glazbenonastavnih sredstava i igara u različitim vrstama glazbenih aktivnosti

2.2 Eksperimentalni rad na razvoju glazbeno-senzornih sposobnosti kod djece starije predškolske dobi korištenjem glazbeno-nastavnih sredstava i igara

Zaključak

Bibliografija

Prijave

Uvod

Relevantnost teme Završni rad nastao je zbog potrebe daljnje teorijske i eksperimentalne razrade problematike glazbeno-senzornog razvoja i odgoja djece predškolske dobi u određenom sustavu, vodeći računa o dobnom aspektu i redoslijedu uvođenja djece u cjelovitu i diferenciranu percepciju. glazbe. Potrebno je uvježbati djecu u perceptivnim radnjama, ponavljati te radnje više puta, dovesti ih do razine vještina glazbene aktivnosti. Jednako tako je potrebno djeci stvoriti atraktivne, zanimljive uvjete koji bi poticali takve vježbe. Glazbena didaktička pomagala i igre mogu postati takva sredstva za poboljšanje glazbenog razvoja djeteta, omogućujući djeci predškolske dobi da se uključe u aktivnu percepciju glazbe. Glazbena percepcija je složen, osjetilni, poetičan proces, ispunjen dubokim doživljajima; u njemu se isprepliću osjetilni osjećaji glazbenih zvukova i ljepote suzvučja, prijašnje iskustvo i žive asocijacije na ono što se trenutno događa, prateći razvoj glazbenih slika i živopisnih. odgovori na njih. Važnost glazbenih didaktičkih pomagala i igara je u tome što pomažu upoznati djecu u pristupačnom obliku s tako relativno složenim pojmovima u glazbi kao što su glazbeni žanr, oblik glazbenog djela, kao i pojedinačna sredstva glazbenog izražavanja i osnovna svojstva glazbe. glazbeni zvuk.

Glazbeno-senzorne sposobnosti ne znače samo kvalitetu percepcije koja djetetu omogućuje razlikovanje pojedinih komponenti glazbenih zvukova: visine, boje, trajanja, jačine. Pretpostavlja se da struktura ovih sposobnosti uključuje kvalitetu aktivnog slušanja, muziciranja, dječje ispitivanje glazbenih zvukova u njihovim izražajnim odnosima te vizualno učinkovito upoznavanje glazbenih standarda. Suvremeno shvaćanje suštine senzornog razvoja formira se u integriranom pristupu interakciji glazbene percepcije, slušnih osjeta i ideja, djelujući istovremeno na vidnu, slušnu i motoričku aktivnost, pridonoseći tako glazbenom razvoju u cjelini.

U skladu sa svrhom diplomskog rada identificirani su: zadaci :

Otkriti značenje glazbeno-didaktičkih pomagala i igara, ispitati metode njihova utjecaja na razvoj glazbeno-senzornih sposobnosti;

Razviti set pomagala i igara koje osiguravaju dosljedan razvoj glazbenih i osjetilnih sposobnosti u kontekstu obrazovnih aktivnosti;

Identificirati kriterije i pokazatelje razvoja glazbenih i senzornih sposobnosti kod djece starije predškolske dobi;

Eksperimentalno ispitati metode za učinkovit razvoj glazbeno-senzornih sposobnosti predškolske djece u procesu glazbene aktivnosti;

Na temelju ciljeva i zadataka formulirani su objekt i predmet diplomskog rada.

Objekt diplomskog rada je razvoj glazbenih i senzornih sposobnosti kod djece starije predškolske dobi.

Artikal diplomski rad - glazbena i didaktička pomagala i igre.

Akumulirano znanstveno, metodološko i praktično iskustvo omogućuje nam da odredimo glavne smjerove formiranja i razvoja glazbenih i senzornih sposobnosti starijih predškolaca:

1) utvrđivanje značajki pripremnog razvoja glazbenih i senzornih sposobnosti, uzimajući u obzir nastavni plan i program predškolske ustanove;

2) razvoj skupa pomagala i igara koje osiguravaju dosljedan razvoj glazbenih i osjetilnih sposobnosti, kao i omogućuju predškolskoj djeci da intenziviraju svoj interes za nastavu;

3) na temelju aktivne osjetilne glazbene aktivnosti, uz pomoć vizualno-auditivnog, vizualno-vizualnog odgoja, razvijati kod djece načine slušanja, osjećanja, opažanja, muziciranja i ispitivanja.

Pri izradi diplomskog rada razni metode psihološko-pedagoška istraživanja:

1. Proučavanje psihološke i pedagoške literature o razvoju glazbenih i senzornih sposobnosti djece predškolske dobi u svrhu teorijske osnove za istraživanje;

2. Proučavanje dokumentacije predškolske ustanove (kalendar, nastavni planovi, metodička literatura);

3. Provođenje pedagoškog eksperimenta (konstatacijskog i formativnog), čiji je sadržaj bio razvoj glazbeno-senzornih sposobnosti kod djece starije predškolske dobi.

Znanstvena novost eksperimentalnog rada je da se aktivnom uporabom didaktičkog materijala u procesu glazbene aktivnosti, a to su glazbeno didaktička sredstva i igre u procesu slušanja, pjevanja, ritmičkih pokreta, sviranja na glazbalima, povećava stupanj razvijenosti osjetilnog doživljaja, što doprinosi na formiranje metoda slušanja, osjeta, percepcije, sviranja, ispitivanja. Sve ove radnje temelj su razvoja glazbeno-senzornih sposobnosti, koje je potrebno razvijati kod djece od najranije dobi.

Naravno, sama organizacija korištenja glazbeno-didaktičkih igara zahtijeva od učitelja razumijevanje značaja i vrijednosti glazbeno-senzornog razvoja djece, veliku kreativnost i vještinu, sposobnost i želju za estetskom obradom i oblikovanjem materijala, te nema svaki glazbeni direktor takve sposobnosti.

POGLAVLJE I. GLAZBENO-SENZORIČNI ODGOJ I RAZVOJ DJECE U PREDŠKOLSKOJ PEDAGOGIJI

1.1 Struktura glazbenih sposobnosti, njihove karakteristike

Za skladatelja je najvažnija želja da svoje životne dojmove prevede na jezik glazbenih slika.

Glazbene sposobnosti nisu urođene, one se razvijaju u procesu čovjekove glazbene aktivnosti. Njihov razvoj uvelike ovisi o utjecaju društvenih prilika, okoline, a posebno o prirodi, sadržaju i obliku glazbenog obrazovanja. Iako ponekad, pokušavajući dokazati urođenost glazbenih sposobnosti, navode primjere izvanrednih sposobnosti u predstavnicima iste obitelji tijekom mnogih generacija. Postoje pouzdani dokazi da je iz obitelji Bach potjecalo oko 60 glazbenika, od kojih 20 izvanrednih, uključujući i velikog Johanna Sebastiana Bacha. Naravno, svijet glazbe koji je dominirao ovom obitelji na sve je moguće načine pridonio razvoju glazbenih talenata. No, iz toga se ne može zaključiti da su glazbene sposobnosti nasljedne, iako su moguće nasljedne građevne značajke slušnih organa.

Glazbene sposobnosti uključuju: glazbeni sluh (u jedinstvu visinske, modalne, harmonijske, timbre, dinamičke komponente), osjećaj za ritam, glazbeno pamćenje, maštu i glazbenu osjetljivost.

Glazbeni zvukovi imaju različita svojstva: imaju visinu, boju, dinamiku i trajanje. Njihovo razlikovanje u pojedinim zvukovima čini temelj najjednostavnijih osjetilnih glazbenih sposobnosti.

Trajanje zvuka osnova je glazbenog ritma. Osjećaj za emocionalnu izražajnost, glazbeni ritam i njegovo reproduciranje čine jednu od glazbenih sposobnosti čovjeka - glazbeno-ritamsko osjetilo. Visina, boja i dinamika čine osnovu visine, tona i dinamičkog sluha.

Modalni osjećaj (glazbeno uho), glazbeno-slušne ideje (glazbeno pamćenje) i glazbeno-ritmički osjećaj čine tri osnovne glazbene sposobnosti, koji čine srž muzikalnosti.

Osjećaj nervoze - glazbeni zvukovi organizirani su u određenom načinu.

Modalni osjećaj je emocionalno iskustvo, emocionalna sposobnost. Osim toga, modalni osjećaj otkriva jedinstvo emotivne i slušne strane muzikalnosti. Ne samo način kao cjelina ima svoju vlastitu boju, već i pojedinačni zvukovi načina. Od sedam stupnjeva ljestvice, neki zvuče stabilno, drugi - nestabilno. Iz ovoga možemo zaključiti da je modalni osjećaj razlikovanje ne samo opće prirode glazbe, raspoloženja izraženih u njoj, već i određenih odnosa između zvukova - stabilnih, dovršenih i zahtijevaju dovršetak. Modalni osjećaj očituje se u percepciji glazbe kao emocionalnog iskustva, "osjećaj percepcije". Teplov B.M. naziva to "perceptivnom, emocionalnom komponentom glazbenog sluha". Može se otkriti prilikom prepoznavanja melodije i određivanja modalne boje zvukova. U predškolskoj dobi pokazatelji razvijenosti modalnog osjećaja su ljubav i interes prema glazbi. To znači da je modalni osjećaj jedan od temelja emocionalne reakcije na glazbu.